淺談流行音樂發(fā)展中古典藝術(shù)元素的作用

谷懷東

淺談流行音樂發(fā)展中古典藝術(shù)元素的作用

谷懷東

流行音樂不只是存在于現(xiàn)代音樂體系中，流行音樂的概念事實上就是指某個時代人們普遍喜愛，在人群中最受歡迎的那種音樂類型。而古典藝術(shù)在古典時期就是當時的流行藝術(shù)。流行音樂中對古典藝術(shù)的運用與其說需要刻意而為，不如說是流行音樂脫胎于古典藝術(shù)，與古典藝術(shù)有著無法割舍的聯(lián)系和淵源。流行音樂中與古典藝術(shù)元素聯(lián)系最為緊密的部分就是流行音樂中的和聲體系。

和聲體系 和弦組合 古典藝術(shù)元素 流行音樂 旋律 色彩

一、前言

流行音樂與古典藝術(shù)元素有著割舍不開的聯(lián)系。流行音樂作為現(xiàn)代的一種藝術(shù)形式，其中大量應(yīng)用了古典音樂的作曲技巧和音樂審美體系。本文將主要從古典藝術(shù)元素中的古典和聲體系來討論古典藝術(shù)元素在流行音樂發(fā)展中的作用。

二、古典藝術(shù)元素在流行音樂的創(chuàng)作過程中的作用

（一）流行音樂的作曲思路

人們作曲通常有兩種方式，第一種是，腦海里浮現(xiàn)出一個小旋律，類似于造物主在腦海里想像了一個人的樣子，這個人樣子模糊，但是已經(jīng)是有血肉皮膚的模樣，骨架看不清晰。然后這個人開始循著自己偶然想到的這個人的模糊感覺開始拼接可以與之搭配的骨架結(jié)構(gòu)，然后是覆蓋上血肉，最后是精加工五官和皮膚。這個成品做得到底是否漂亮，就和這個人的作曲水平有關(guān)系了，但過程大家都一樣。這種作曲方式常見于流行音樂這類短小體裁的創(chuàng)作過程中。

（二）古典音樂大型作品的作曲思路

古典音樂大型作品的作曲思路是比較學院派的，受過比較完備的和聲學教育的人會更偏向這樣的作曲方法。具體而言就是這個人不會首先去想象旋律的細節(jié)，他更像一個建筑師，在心里有一個偉大建筑想法的時候，他不會急于去幻想這個建筑的外觀和細節(jié)，而是在腦海里試著搭建一些自己覺得有藝術(shù)價值的建筑骨架，直到自我感覺這個骨架搭建得前無古人一語雙關(guān)意味深長的時候，就會開始在骨架上面慢慢地進行其他部分的建造，一路可以像畫油畫一樣無限地修修補補，直到達到作者心目中的完美狀態(tài)。這樣的作曲方式常見于大型的音樂體裁。像交響樂，器樂協(xié)奏曲，包括器樂奏鳴曲這類由好幾個樂章組成的大型音樂作品基本上都是這么寫成的。當然在古典音樂作品的創(chuàng)作中，更多的情況是兩種作曲狀態(tài)交叉進行。

三、古典藝術(shù)元素中和聲體系在流行音樂發(fā)展中的作用

（一）通過古典藝術(shù)元素對和弦概念的解釋

和弦在音樂中的作用類似于古典繪畫中的顏料所起到的作用。和弦的個數(shù)，可以理解為一幅畫用到的不同的顏料。人們對于足夠熟悉的和弦套路，可以做到如同觀看一幅畫一樣，對其中用到的顏色一目了然，也就是人們平時說的，聽出音樂里的和弦。但是音樂也分和弦復雜的與和弦簡單的。復雜和弦類似于繪畫作品中的顏色配得很精妙，不是簡單的赤橙黃綠青藍紫，而是像印象派的畫里那樣進行顏料的調(diào)配。對于復雜和弦寫成的音樂，聽的人就像在看一幅色彩曖昧的畫，很難說清畫里某個部分到底用了什么顏色，分別是怎么調(diào)配出來的，紅黃藍分別用了多少，灰度亮度分別是什么。

對于簡單和弦寫出的音樂，就很好理解了，就像色彩清晰的畫，顏色很容易被看出來，但是復雜和弦與簡單和弦，它們各自的藝術(shù)價值，與其復雜程度沒有必然聯(lián)系。跟畫畫和寫作是一樣的，并非一定是色彩豐富或者詞藻華麗才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。

（二）流行音樂創(chuàng)作中古典和聲體系的概念

許多歌曲的創(chuàng)作中會用到和弦套路。所謂和弦套路，是指和弦以某種排列順序拼接成了一個和弦集合體，這個集合體具備某種普適性，能在不同的音樂中進行使用。這種和弦套路，通過一個或者幾個的組合，就可以構(gòu)成一個和聲體系。用繪畫作類比，和弦套路就是畫面的配色方法，而整幅畫面的色彩體系，就是我們所說的音樂中的和聲體系。

（三）流行音樂發(fā)展中古典藝術(shù)元素的作用

由于本文討論的古典藝術(shù)元素的重點是音樂中的和聲體系，所以要了解流行音樂發(fā)展中和聲體系所起到的作用，就需要明白和聲體系是如何在流行音樂中被使用的。

大部分的搖滾樂里，和弦套路的組合方式非常簡單。這樣簡單的和弦套路人們以不高的和弦造詣也可以分析出其組合方式。搖滾樂是流行音樂中和弦套路較為簡單的一種音樂體裁。而大部分的流行音樂通常是由兩個和弦套路組成，每個套子由四個和弦單位或者八個和弦單位組合而來。這些和弦套路通常分為暖色調(diào)和冷色調(diào)兩種色彩體系。這種區(qū)分方式是由古典藝術(shù)元素中的繪畫藝術(shù)技法引申而來。這樣的和弦套路組成的和聲體系，構(gòu)成了流行音樂發(fā)展中作為基礎(chǔ)存在的音樂創(chuàng)作依據(jù)。

流行音樂的發(fā)展一直在進行，與之相關(guān)的和聲體系也在隨之發(fā)展。而這種和聲體系的發(fā)展出了開拓者的創(chuàng)造之外，也一直在吸取古典藝術(shù)元素中已經(jīng)成熟的和聲體系的養(yǎng)分。以流行音樂體系中較為成熟的爵士樂體裁而言，這種音樂形式的和弦使用就非常復雜，而這些復雜的和弦確實脫胎與古典藝術(shù)中印象派音樂的和弦創(chuàng)造與研究成果。這也是古典藝術(shù)元素在流行音樂中發(fā)展中的典型運用。

四、結(jié)語

古典藝術(shù)元素在流行音樂發(fā)展中被運用得很充分。古典繪畫元素和古典音樂和聲體系元素都在流行音樂發(fā)展中起到了很大的作用。流行音樂的和聲體系吸取了古典藝術(shù)元素的營養(yǎng)，并且具備了自己的特點。古典藝術(shù)元素在流行音樂的發(fā)展中起到的作用也通過人們對古典和聲色彩的研究和完善而越來越不容忽視。

[1]馮譯允．古典音樂元素在流行音樂潮流中的發(fā)展研究[J]．大眾文藝,2016(02):154．

[2]馬婧．中國當代流行音樂研究現(xiàn)狀綜述[J]．商,2013(20):107～111．

（作者單位：皖西學院）

谷懷東（1995-），男，漢族，安徽六安人，本科在讀，皖西學院，研究方向：音樂。