張璐瑩
(山東師范大學(xué) 山東 濟(jì)南 250014)
道家美學(xué)思想對(duì)后世藝術(shù)的影響
張璐瑩
(山東師范大學(xué) 山東 濟(jì)南 250014)
淡泊名利,崇尚人與自然的和諧統(tǒng)一,是老莊代表的道家思想的主要觀點(diǎn),他們提倡的“天人合一”、“道法自然”等觀點(diǎn)在不知不覺中影響著中國后世的藝術(shù)創(chuàng)作和審美思想,對(duì)藝術(shù)形式、藝術(shù)家的精神都有著重大影響。
道家美學(xué);藝術(shù)形式;藝術(shù)精神
1.1 對(duì)詩歌的影響
《莊子》內(nèi)篇第四《人間世》中寫到,“若一志,無聽之于耳,而聽之以心;無聽之以心,而聽之于氣,耳止于聽,心止于符。氣也者,虛而待物者也。唯道集虛,虛者,心齋也。”其中,“唯道集虛”成為莊子最為核心的規(guī)則典范。莊子提倡的那種虛無寧靜的意境成為后世詩人創(chuàng)作詩歌時(shí)的永恒追求。后世詩歌大都是沉著與空靈并重,講求言外之意,意外之韻。《二十四詩品》中的《沖淡》就完美詮釋了這種虛靜的精神境界,其中所說的“素處以默”就是道家平日修養(yǎng)的基本要求,詩作家要以靜默自處,才可以“妙機(jī)其微”,心態(tài)清靜平和達(dá)到虛靜才能自然而然地洞察一切宇宙間的變化,這種“沖淡”的意境才會(huì)顯現(xiàn)出來。
1.2 對(duì)繪畫的影響
通過道家哲學(xué)意識(shí)的影響,中國畫藝術(shù)在漫長的發(fā)展過程中,其審美意識(shí)逐漸變化形成了其特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式——寫意性手法。寫意手法看似簡單的寥寥數(shù)筆,卻表現(xiàn)出簡單背后的復(fù)雜世界,如同老子所說的“道生一、一生二、二生三、三生萬物”①。最為復(fù)雜的事物,其本源是最為簡單的,而寫意就將這種道家思想的核心表現(xiàn)的淋漓精致。意象造型是中國畫寫意性的本質(zhì)特征,《辭源》中對(duì)意象的解釋是“主觀情意和外在物象相融合的心象”,這就是道家提倡的“天人合一”的境界,畫作家把物象作為自己情感的寄托,以此來表達(dá)作家心中的意念和情感,中國畫中的形象世界不是畫家自身投射到自然景物的隨意創(chuàng)造,而是創(chuàng)作主體內(nèi)心的情感、本源的抒發(fā),所畫的花鳥山水也不過是畫家的托物言志的對(duì)象罷了。也因此,中國畫就擺脫了自然性的束縛,擺脫了時(shí)空概念的限制,畫家能自在無為的表達(dá)自己的藝術(shù)追求,欣賞者也能在這種自由意境下感悟畫作者的情感抒發(fā)。
道家講究自然,崇尚自然美,并以此影響了后世的山水畫,以道家倡導(dǎo)的“自然”為特性,重水墨而輕色彩,作品風(fēng)格虛實(shí)相間,追求形神結(jié)合,山水畫成為當(dāng)時(shí)的主流,淡泊自然之風(fēng)風(fēng)靡一時(shí)。中國畫藝術(shù)中最美的顏色是玄色,玄即黑色。在繪畫之初雖講究“隨類賦彩”,重視色彩的表現(xiàn),但絢爛之極后就要?dú)w于平淡,其中道家思想中的樸素自然觀起到關(guān)鍵作用。莊子說:“五色亂目,使目不明”②,色彩的絢爛會(huì)使人迷惑難辨進(jìn)而喪失正確的色覺。而水墨之色,以簡勝繁,它最為清致典雅,它不包含任何色彩形象,卻也可以用來表現(xiàn)一切色彩形象。水墨的特性就在于典雅中見絢麗,于平淡中見神奇。
1.3 對(duì)書法的影響
道家最為崇尚的便是自然。在南北朝時(shí)期,著名書法評(píng)論家庾肩吾就把“天然”作為十分重要的評(píng)書標(biāo)準(zhǔn)和評(píng)書原則,通過對(duì)具體書家的品評(píng),表明了自己的審美主張:“張工夫第一,天然次之,衣帛先書,稱為草圣。鐘天然第一,工夫次之,妙盡許昌之碑,窮極鄴下之牘。王工夫不及張,天然過之;天然不及鐘,工夫過之。”(《書品》)庾肩吾認(rèn)為三人在書法藝術(shù)中所體現(xiàn)的“天然”不同,其表現(xiàn)的藝術(shù)成就也就不同,庾肩吾追求的是一種自然質(zhì)樸、大巧若拙的面貌,將神采作為書法藝術(shù)的最高境界。
在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí),莊子認(rèn)為要達(dá)到“解衣盤礴”的境界才能真正進(jìn)入無人之境,從而創(chuàng)作出自然酣暢的藝術(shù),《莊子·田子方》載:“昔宋元君將畫圖,眾史皆至,受揖而立,砥筆和墨,在外者半,有一史后至,然不趨,受揖不立,因之舍,公使人視之,則解衣盤礴,贏(同裸)。君曰:‘可矣,是真畫者也。’”書法創(chuàng)作同樣屬于藝術(shù)創(chuàng)作,所以最理想的本真狀態(tài)也是“解衣槃礴”,書法最為重要的不只是寫出形,而是要寫出精、氣、神,表現(xiàn)出勢(shì)力所在,莊子的理論境界就提供給書法創(chuàng)作者最為寶貴的建議,心境兩忘而神氣自來。
談及道家,談及老子,總是想到清靜自然,虛靜寡淡之詞。在《老子·十六章》中,我們就得以知曉老子的處世態(tài)度,虛和靜是人認(rèn)識(shí)客觀世界以及感悟人生哲理的必要境界,我們要排除世間萬物的利欲誘惑,使自己始終保持在虛靜的狀態(tài),使心靈放空澄明,回到虛靜的本性中。
道家藝術(shù)美學(xué)還強(qiáng)調(diào)技藝與道的結(jié)合。《莊子·養(yǎng)生主》中莊子用庖丁解牛的故事展示出當(dāng)技藝相當(dāng)熟練之時(shí),就會(huì)進(jìn)入一種忘我的境界,由此達(dá)到心身合一,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)的技巧嫻熟自然。這是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作最高的要求,也是每個(gè)藝術(shù)家的終身追求。正如宗白華所說,“精神的淡泊,是藝術(shù)空靈化的基本條件。”③藝術(shù)家的心境是藝術(shù)創(chuàng)作最為基礎(chǔ)的部分,道家所倡導(dǎo)的“天人合一”觀始終影響著一代又一代的藝術(shù)家的創(chuàng)作精神。
在以“道”為核心的道家學(xué)說中,其美學(xué)思想無處不在。它所追求的至高境界和“自然之道”的思想,不論是在古典藝術(shù)美學(xué)中,還是在當(dāng)今社會(huì)都具有十分重要的現(xiàn)實(shí)意義;不論是對(duì)后世的藝術(shù)形式還是對(duì)藝術(shù)家們的藝術(shù)創(chuàng)作都具有深遠(yuǎn)的影響;道家的美學(xué)思想在人與社會(huì)、人與人之間起著重要的磨合作用,是我們孜孜追求的處世哲學(xué),為我們留下了珍貴的精神財(cái)富,也對(duì)我們認(rèn)識(shí)人生,對(duì)待世間萬物提供了深刻的思考方式。
注釋:
① 《老子·四十二章》
② 馮達(dá)甫:《莊子·天地》,上海:上海古籍出版社,1991年。
③ 宗白華:《美學(xué)散步》,上海:上海人民出版社,1981年第236頁。
[1] 馮達(dá)甫.老子譯注.上海:上海古籍出版社,1991.
[2] 陳連波.道家思想對(duì)園林的影響[J].安徽農(nóng)業(yè)科學(xué),2011,21:12942-12943+13013.
[3] 陳超.中國道家思想對(duì)中國畫藝術(shù)的影響[J].中國校外教育(理論),2008,S1:1668-1669
[4] 高敏.道家美學(xué)對(duì)我國古代書法藝術(shù)的影響[J].藝術(shù).生活,2010,01:38-39.
張璐瑩(1992-),女,漢族,山東濟(jì)寧人,美學(xué)碩士,山東師范大學(xué)文學(xué)院美學(xué)專業(yè),研究方向:文藝美學(xué)與審美文化。
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1672-5832(2017)08-0162-01