綜合材料裝置及藝術方案研討

涂懷孝

(四川傳媒學院 四川 成都 610000)

綜合材料裝置及藝術方案研討

涂懷孝

(四川傳媒學院 四川 成都 610000)

從畢加索架上繪畫的第二第三材料的出現，到前衛的杜尚將成品材料引入藝術領地的浪潮；從最初的階段走向了達達主義、超現實主義、裝置藝術、概念藝術等，綜合材料的運用似乎已為現、當代藝術家的親睞。在萬千材料被采納之時，也不乏出現一些泛濫現象，一些庸俗、低格的“作品”相繼出現在市場上，這又不得不讓眾人反省一下。特別地，在中國這個地大物博的領土上，綜合材料藝術的發展更是短、促，甚至夾雜著一些盲。如何更好的發展國內當代的綜合材料藝術，便成為眼下眾多藝術家尋找出路的一個挑戰了。

發展；繁榮；材料；隱患；國內的狀況；探索

大多數人將畢加索的綜合立體繪畫當作是綜合材料藝術的先例，但早在印象時期，羅索就已經脫離了傳統材料運用了蠟來展現雕塑。而此二者都不是綜合材料藝術的開創者。早在兩河流域(今伊拉克境內的幼發拉底河和底格里斯河之間的流域)的蘇美爾—阿卡德時期(前3500—前2000)，蘇美爾人就透現出他們超高的智慧，在繪畫和工藝美術方面都采用了綜合材料來表達作品。經歷幾千年的進展，到了畢加索，我們只能說是畢加索讓我們重溫了綜合材料的魅力。到杜尚把現成品帶進美術館，開啟了對傳統藝術觀念進行改變，同時也改變了西方藝術的歷程，也開創了讓藝術服務于思想的新主張，對于藝術本身的文化內涵和觀念做出了顛覆性的革命。再到達達主義、超現實主義，于是傳統上的繪畫、雕塑已遠遠不止那么簡單了，大千世界，幾乎可以說“凡物為我所用”。縱觀這兩個現象，我們可能會有興趣了解一下這兩個時期的“綜合材料”出現并發展的來由。在蘇美爾—阿卡德時期，由于生產力的低下和藝術發展的不完備，美術還沒有形成一個相對完整的系統，也沒有特定的美術原料，于是人們便只能從生活中尋找作業的原料，不論是繪畫抑或是雕塑，只是單純地綜合運用。大概他們也沒有認識到“綜合材料”的重要性吧。來到從畢加索開始的綜合材料藝術的浪潮，顯然是受工業文明的影響。綜合材料制作是適應現代藝術的發展應運而生，是適應對時代、對現代生活的藝術感悟的需求。所以，現代藝術包括綜合材料藝術皆因工業文明的發展而發展。上面談到的發展都是聯系社會背景來論述，回歸到材料本身，也會有獨特的發展演變話語。幾千年的材料與藝術發展過程，形成了材料與材料、材料與技術、材料與藝術之間明理的推理關系。特別是材料與藝術的這種關系，更是互相扶持著進行，材料依賴于藝術，藝術寄托于材料。造型藝術在實踐中被沿用、利用、借鑒及發明甚至位置的相對范圍內的材料。

1、原生材料或說“自然材料”，也就是說自然界中沒有經過人類化學加工的原生態材料。分 有土、木、沙、植物、礦物質材料等，甚至有說天空、大地、風雨雪等自然萬物。

2、再生材料，是指自然中本來不存在而經過人類對其進行化合加工提煉，所制造出的單一的或復雜的材料，如金屬(鐵、銅、鋼、鋁、金、銀)、一些化學、高科技材料(玻璃、橡膠、塑料、有機玻璃、紙、纖維、水泥...)及現成品。

3、材料的藝術表現，是通過材料本身所呈現出來的一種語言。材料可以獨自表現，也可以不同材料之間產生的關系表現：協調關系、對比關系、沖突關系等。藝術家可以根據需要，選擇不同的材料展現藝術的魅力。以非傳統的眼光去觀察，大約可以顯示出三方面的表現傾向：一、材料的觀念藝術表現；二、材料的創意藝術表現；三、材料的裝飾藝術表現。這三種傾向的藝術表現，經常是共同出現的，而不是單獨，只是側重點不同而已。

1、材料的觀念藝術表現中，藝術家的觀念會優先對材料進行指導，呈現出的藝術表現即為材料的觀念藝術表現。有種說法是：當代藝術就是思維和觀念的藝術。某種程度上說并不為過。面對當今社會 的迅速發展，復雜的社會現狀，單一的材料藝術形式已經無法滿足審美主體即藝術家的想法表達，同時也無法純粹從視覺上讓人們理解，于是逐漸地，發展了觀念藝術。并且我們應該要注意到觀念的表達高于一切，因為觀念表達時需要選擇材料，純視覺的審美需要在此隱退。代表藝術家：杜尚、阿爾曼—《長期停放》作品、波伊斯—《世紀末》及杰夫·昆斯—《三個球50/50儲水池》等。

2、材料的創意藝術表現與觀念藝術不同，創意藝術的側重點并非觀念，而在創意。并且很大一部分是來對于審美主體來說是自制作上，對于審美客體來說是視覺上的創意。材料的創意藝術表現出來的優點是觀眾在欣賞時，頭腦中沒有浮現太多的觀念想法，視覺的沖擊應是第一印象。材料的創意來源哪里？我認為大多數情況下來源于藝術家對材料的逆向思維。而這逆向思維又分為兩種，一種是面對材料本質屬性的逆向：比如說毛線是軟性的，卻讓毛線站立；金屬的堅韌性和不透明性，玻璃的易碎性和透明性，當二者結合為一體時，會形成強烈的對比和沖突。一種是人們面對材料的常識的逆向：比如說紐扣在人們的常識中是用來扣衣服的，當用它來編織成一件衣服，視覺上的效果也會不錯。依據上述的這兩點，利用逆向材料的性能和性格，材料的創意藝術表現能形成獨立的藝術風格和藝術語言，從而發現更多的創意。

3、材料的裝飾藝術表現。裝飾藝術一直被認為是比較淺薄的唯美的藝術表現，但自從法國畫家馬蒂斯，以其輝煌的裝飾趣味的現代藝術作品受到世人關注后，經過一段歷史時期，后現代的不少藝術家，以綜合材料的形式創作了大量的更引人注目的裝飾性作品。裝飾藝術必須與所裝飾的客體有機地結合，成為統一、和諧的整體，以便豐富藝術形象，擴大藝術表現力，加強審美效果。代表藝術家：夏皮羅、羅德尼·里普斯——《太空人》等。

4、綜合材料藝術在中國。材料意識的形成;要說到材料在中國的意識形成，可追溯到幾千年前以講述天地萬物潔身精微的變換法則為主的智慧經典《易經》，自古世界就是自然屬性和社會屬性一直渾然一體的，于是不論是從“易經”還是先秦的“五行”“陰陽”之道，都是將天地萬物搓揉成系、梳理成章、遂成相生相克互為因果的“物”“我”邏輯。這里的“物”“我”延伸到當代材料藝術上，“物”即為材料藝術的創作客體，“我”則為創作主體即藝術家。

5.當今中國材料藝術的特性。材料在中國的傳統文化里可謂源遠流長，一直發展至今，在藝術的領域里，材料運用的現象又會如何呢？ 這里可以在對材料藝術歸納出四個特征中了解材料運用的現象。逆反性：就是對歷史和現實的一種批判態度。藝術家對歷史和現實的社會現象不滿，或者是對藝術的材料運用不滿，將會激發出藝術家積極對材料的探討的潛能。

逆反性是人本有的狀態，現代社會，人的強烈的逆反性更加強烈。藝術家認為過去的已經過去，沒有必要重復，竭力反對因裘，大肆倡導創造。不定性：現代人們的思想空前活躍，那些一成不變的思想早已為人們所棄。確定性在減弱、不定性在增強。

舊時流行的東西，現在可能已不流行；但是需明確一點的是，藝術材料本身并沒有新舊之分，這里說的“新”“舊”只是人們的一種觀念而已。滲透性：社會的發展，呈現出來的是一方面分工愈細，一方面是事物的界限愈變得模糊，各種食物相互融合，相互滲透。就材料藝術方面來說，繪畫和雕塑之間的區別正在消失，雕塑和裝置之間的區別也正在消失。各種藝術門類的手法、形式相互借用，產生各樣的藝術現象。

6.綜合材料在中國的綜合材料在中國的綜合材料在中國的綜合材料在中國的隱患。這幾種特性并不是相互獨立的，而是互存的，只是從某個側面看待藝術的現狀。現代社會的材料藝術的這些特性已經在我國蔓延開來，迫使當代藝術家必須要重新思考—觀念的更新、技巧的改變、材料的運用、形式的創造，思考這一切并付諸于行動。當西方的綜合材料藝術在60年代迅速崛起之時，中國在80年代似乎也聞到了這種綜合材料藝術形式的味道，于是終于在80年代爆發了“85新潮”等一系列的藝術運動，當中藝術形態千姿百態。全面的復制本應會使得國內的現實與這種“前衛的”藝術并不是太融洽。藝術的發展本應是要結合社會背景來進行，顯然，國內的背景與西方的社會背景是大相徑庭，這種跳躍式的變化，多少使得拿來的藝術不太適應自身。藝術的商業化，在某種程度上來說是具有進步意義的，但他卻帶來更多的新問題。首先是一些藝術家把藝術作為時尚潮流來模仿，其次是已成名的藝術家自我復制的問題。更為突出的問題是由于中國藝術家已經走進了藝術的主流，和西方進行了直接的對話。自從1993年方力均、張培力、耿建翌等藝術家參加了第45屆威尼斯雙年展以來，中國的藝術家開始頻繁的參加國際一些比較有威望的藝術展覽，而這當中，西方的策展人卻以西方的標準來衡量中國的藝術，這就使得了中國藝術很容易陷入了西方文化殖民的困境。既然我們生在這個材料豐盛的時代，我們就應要充分利用自然賜給我們的一切，好好地讓綜合材料藝術健康的發展，促進中國當代材料藝術與西方的交流、和平等對話。只有這樣，中國藝術的空間才會更加廣闊。

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1672-5832(2017)08-0171-01.5