相聲在變化中生長

艾江濤

“一味繼承傳統相聲，哪怕是經典，也不能推動這門藝術前進;只有不斷說新段子新相聲，才能引領相聲不斷發展。”

相聲作為一個行當，一般會追溯到清末的1870年前后。相聲藝人“窮不怕”朱紹文，也由此成為相聲的開山人物。在相聲藝術的長河中，1917年出生的侯寶林堪稱其中代表。他早在新中國成立前便以“文明相聲”受到歡迎，新中國成立后所引領的相聲改進工作，更讓相聲從此登上大雅之堂。

在侯寶林誕辰100周年之際，本刊專訪北京曲協副主席、曲藝雜家崔琦，請他講述侯寶林和他之后相聲舞臺上重要的革新與人物。

三聯生活周刊：在從新中國成立前過來的一批相聲藝人中，侯寶林如何脫穎而出，改變了從清末到上世紀40年代京韻大鼓唱“大軸兒”的格局，成為相聲攢底第一人？

崔琦：相聲過去是“撂地”演出。一個大空場，桌椅板凳都沒有，就拿石灰粉畫一圓圈，觀眾往旁邊一站，不但有相聲，還有變戲法的、拉硬弓的、摔跤等各種雜耍。最初相聲為什么“白沙撒字”？“一字撒出來一道橫梁，二字撒出來是上短下橫長”，愛看熱鬧的人不知干嗎，就圍了上來，目的在于招攬觀眾。這個最抻練能耐，說得好演得好，人便越圍越多。

過去在茶園等雜耍園子演出，開始也不是侯寶林攢底，后來他火了，大鼓才變為倒二。從清末開始，原來就是大鼓攢底，從劉寶全、白云鵬一直到孫書筠。馬三立腕大不大？還是倒二，孫書筠攢底。有一次孫書筠來晚了，馬三立說完一段又說一段，孫書筠沒來他就老得說。……