論中國水彩畫用筆的審美情趣

高磊

摘要：科技的發展和經濟的進步，極大地豐富了人們的物質生活，促使越來越多的人開始追求精神生活的富足，這也推動了我國音樂、繪畫等藝術領域的發展，而中國水彩畫作為中國繪畫領域中廣受歡迎的一個專業，其發展更是受到國內外藝術者的高度關注。隨著互聯網技術的發展，世界一體化的趨勢更加明顯，世界各國在政治、經濟、文化等層面的交流和溝通也不斷深化，在這種環境下，人們的思想意識形態更加豐富和多元，也帶來了藝術觀念和創作思維的更新和發展，促使水彩畫的表現方式也更加多樣，推動藝術領域更加異彩紛呈。本文簡要論述了中國水彩畫的發展，以加深人們對中國水彩畫的認識，分析了“用筆”這一特色在中國水彩畫中的運用淵源，便于人們了解“用筆”在中國水彩畫中的重要價值，重點對中國水彩畫用筆的審美情趣進行分析，希望對進一步研究中國水彩畫提供一定的參考價值。

關鍵詞：用筆；中國水彩畫；審美情趣

眾所周知，中國的水彩畫并不起源于中國，而是明清之際，在西學東漸的背景下，由歐洲傳入中國。雖然東西方文化之間存在很大差異，表現在繪畫領域則是，西方注重物體空間、體積以及色彩的運用，其作品往往極具視覺沖擊力和藝術感染力，而中國在繪畫中注重傳神，作品往往成為作者抒情言志的載體。既然，東西方文化差異如此之大，為何西方的水彩畫在中國能一直發展至今？拋卻東西方文化差異的影響，西方水彩畫與中國的水墨畫其實有著很多相似點，都體現著水和水性顏料的特性，所以一經傳入中國，就深得中國人的喜愛，并且，西方水彩畫進入我國之后，與中國文化不斷交融滲透，充分汲取中國傳統文化中的營養，逐漸發展成具有中國特色的中國水彩畫。中國水彩畫經過漫長的歷史發展過程，一方面繼承傳統文化的優秀成分，另一方面，也在不斷推陳出新，吸納新的發展要素，日漸呈現出多元化的發展趨勢。

一、“用筆”在中國水彩畫中的運用

如果對“用筆”這一特色追本溯源，可以追溯到我國象形文字的產生，象形文字正是為了記錄生活被發明創造出來，后來逐漸演變成文字，這和繪畫有異曲同工之妙，二者皆是人們思想意識或觀念的表達形式。中國古人們看重的是表意與筆跡的合力，追求的是善畫意，以象意形神為目標，以筆法取勝，因此，下筆前的“立意”顯得尤為重要。而運用筆墨準確地表達在宣紙上，就必須運用多種多樣的用筆方法來實現。這就說明，合理準確的運用，熟練深諳用筆的方法與技巧，對畫家繪畫作品的成敗有著接的影響。

畫家應該重視用筆能力，這里的用筆指的是畫家自身的運筆技能以及對作品的感悟和理解，是一種綜合能力。從用筆技巧角度看，畫家要掌握運筆的力度以及節奏，在創作的時候，既要表現出作品的層次感，還要保持作品的張力，通過恰當運筆傳達出創作者的意念、心境和情感，線條的輕重徐疾，筆鋒的變化，可以在靈動活撥的線條中看到筆跡的運動規律和節奏變化，同時也看到時光的流淌，它與人心同步，是人生的生命運動的寫照?？v觀中國畫的歷史，那些流傳下來的佳作，都章法嚴謹，筆墨極佳。

二、中國水彩畫用筆的審美情趣

東西方的水彩畫在表現方式上的不同也體現了不同的審美情趣，西方偏重于塊面造型，善施艷彩。而中國水彩畫家卻重線條，講究墨與色的表現力。中國的繪畫是以主觀認識為先導，隨后眾多的認識、觀念匯集，形成一定的經驗平臺，即形成“法式”，使后來的實踐者有了約束。中國傳統繪畫以人文的視角，強調保持定的距離，在個人認識的基礎上，打發的足情感，足間接的表達。潘天壽有云：“從繪畫方而看，西方的繪畫追求外觀的感覺和刺激。東方繪畫多偏重于內在的精祌修養。中國繪畫作為東方繪畫的代表，尤為注表現內在的精神情韻，意境格趣?！敝袊兄凭玫臍v史，博大精深的文化，水彩畫汲取了中國傳統繪畫的特性，在中國的文化土地上，生根發芬，茁壯成長，在繪畫語言、用筆技法等方其有獨特的韻味。

中國水彩畫在長期的發展時程中在水彩畫創作上有主觀性和臆造性。（一）主觀性。中國的文化意識講究個性、無序。在作畫時，畫家觀察自然物象，在腦海中形成一定的畫面組合，但是有時需要調整腦海中的畫面各個要素的增減、組合、排列順序。行筆之時，并不拘泥于客觀存在的物象具體形式，強調畫家的主觀意識，注意自我的形而一，藝術表現的張力。這一點還體現在用筆的上觀性，沒有羈絆，沒有約束，充分發揮畫家的藝術想象力和繪畫表現力，有意識地進行行筆的提按、輕重、徐疾、長短、粗細等。融合畫家的情感，畫筆在紙上勾勾、點點，剛柔并濟，所完成是畫家內心的象的表達，表現出的畫面效果是富有中國獨特韻味的形式美，一氣呵成，酣暢淋滴。老一輩水彩畫家陳秋草說過：“在作者一定的感受激動之下，為突出某種情趣，未嘗不可以把灰色的橋用紅色表現，若一模一樣地描寫對象，也就不可能出現獨創性了”。畫家談到了作畫者主觀性對作品獨創性的重要性，它是形成個人風格、提升作品感染力很重要的因素[1]。（二）臆造性。這不是說西方繪畫沒有想象，創造，主要是因為西方的傳統繪畫是建立在嚴密的科學邏輯的基礎之上，以描繪逼真、寫實的自然物象為目的，這或多或少地約束了想象力的發揮。中國水彩畫中充分借鑒中國傳統繪畫，任何自然物象都是為我的畫面服務的，甚至是脫離客觀現實，由畫家內心創造出來的是并不具體存在的繪畫元素，隨心而動，結合畫家主觀意識，在用筆之時，更加不受具體形體的制約，充分發揮建立在畫家藝術修養，豐富的繪畫技法之上的想象力，創造出適合畫面效果的繪畫語言。西方古典油畫語言對用筆的影響日趨減弱，而中國畫用筆愈加突出。

三、結語

綜上所述，中國的水彩畫雖然是由西方水彩畫發展而來，但在中國漫長的發展過程中，中國水彩畫在創作理念、表現手法等方面無不體現著濃濃的中國特色，已成為中國民族特性的藝術表現形式。中國水彩畫家在水彩畫中融入中國水墨的用筆技法，在創作理念方面，多注重畫家自身的內心情感的表達，在表現風格方面，中國水彩畫也更加多元，這得益于不同文化元素間的交流和碰撞，隨著各種藝術形式的涌入、眾多繪畫團體的出現以及中國繪畫院校的設立，中國的水彩畫將得到進一步發展，這對于推動世界水彩畫的發展以及促進各國之間的文化交流將產生重要影響。

參考文獻：

[1]程源波.論中國水彩畫用筆的審美情趣[D].天津：天津師范大學，2013.endprint