先鋒性與現實性融合構筑的小說世界

刁秋實

摘 要：余華的《第七天》是其最新創作的長篇小說，在小說中他關注現實生活、批判人性的冷漠與自私，而小說中的鬼魂敘事又可以看出余華先鋒性的重顯，也是他早期先鋒性的突破。

關鍵詞：《第七天》；余華；先鋒性；現實性

[中圖分類號]：I206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2017）-35-0-01

余華的新作《第七天》一經出版就得到了褒貶不一的評價，有人說《第七天》是“新聞串燒”，有生搬硬用之嫌，余華并沒有處理好新聞向文學的轉化，也有學者認為《第七天》“基本停留在浮光掠影的記錄上，沒有深入到人性和社會階層肌理的內部。”但是從余華的這部新作中能看出作家的努力，他努力把當前中國的社會狀況呈現出來，真實地展現了中國轉型時期的生活。

《第七天》是余華將先鋒性與現實性融合而構筑的小說世界，它既符合余華小說中一貫凸顯的先鋒性，也符合余華小說中經常提及的關鍵詞：創傷，而創傷的極致就是死亡。也因此，在余華小說里，死亡就是一個體現人物創傷、痛苦的基點：一直敘述著形形色色的人物能否生存下去的可行性，來突出生存的艱辛；又描繪了死亡過程的殘酷冷血，從而激發讀者感同身受的恐懼。《第七天》描寫了數十個死亡事件和數百個人物的死亡，不同的是用后死亡敘述的視角，鬼魂敘事出現在西方文學中的頻率很高，而在中國這樣的敘事卻很少出現。這是余華在轉型現實主義后的又一次全新的形式嘗試，也是余華先鋒性在小說中的體現，書中以鬼魂楊飛為第一視角，用他活著和死亡的經歷聯系起來了組成了小說的主要情節。如果說余華早期的先鋒作品表現了遠離現實的幻覺，那么這部小說就是作者構筑的現實與虛幻結合的世界。在這個世界里，作者既使用了他以往的先鋒敘事技法，又在此基礎上表現了他對現實的有力批判。

小說中光怪陸離的場景描述也符合他一貫的先鋒筆法，在一個荒誕的基礎上（鬼魂楊飛的視角）來展現小說中各式各樣的荒誕。在他整個的敘述筆調中，處處都染上了荒誕的色彩。小說的開頭讓讀者在一開始就知道了這是以“鬼魂”為第一視角的敘事，讓一個死亡的人自己趕去火葬場，自己打點壽衣，自己掛號排隊。在小說中當楊飛死去后，他在孤寂空廖的城市中孑孓獨行，想法卻飄向了遠方。他在時間和空間的意識里不斷追尋，從而把小說中性格各異的人物和荒誕荒唐的事件聯系在一起，他在記憶之路上讓自己的思緒逐漸清晰起來，生前到底有些什么經歷，到底自己是如何死亡的這些問題，都在死后的七天里慢慢地得到了解答。余華這樣的先鋒敘述，也讓《第七天》不同于其他對現實進行批判的作品。

余華自己也說過：“與現實的荒誕相比，小說的荒誕真是小巫見大巫。因為現實荒誕，小說描寫的荒誕就有其合理的依據，或者更進一步說，荒誕的敘述背后，恰恰是真實現實的紙上再現。”《第七天》中就強烈的顯露出他的現實主義的創作傾向。他批判了人性的無情與殘酷、社會的炎涼和冷漠。當有人追求李青拿著花下跪被拒絕之后，大部分人都在看他的笑話甚至盼望他能做些更出格的事情。所以之后“他沒有跪在那里讓不少人感到惋惜，似乎生活一下子失去不少樂趣。”這與魯迅所批判的看客心理又有什么區別呢？中國人百年來的劣根性還是沒有改變過。余華還夸張放大了我們在日常生活中的事件，在楊飛排隊火化時，達官顯貴可以享受特等待遇。有錢人在貴賓候燒區比誰的壽衣好、誰的墓地風水好，而窮人們坐在塑料凳子上討論誰的東西物美價廉。

小說中提及的種種荒誕的任何事正是我們現實社會某種生活困境的縮影，透過這些我們或許可以看到正在困境中掙扎的自己和身邊的人。在如此殘酷的現實生活中，唯一的溫情就是死后的那個世界，余華用這樣諷刺的筆法反復的描繪出最溫暖的地方一直是人們所恐懼的“死無葬身之地”：“那里沒有貧賤也沒有富貴，沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有恨……那里人人死而平等。”“死無葬身之地”是烏托邦、桃花源般的存在，生活在“死無葬身之地”才能讓人得到永生和安逸，這對活著的我們是多大的一種諷刺呢！

《第七天》不同于余華以前的作品，它是先鋒與現實的有力結合。有人提到：“20年前余華寫《活著》告訴我們；活著就是為了活著，20年后余華寫《第七天》告訴我們：活著不只為適應生活而活，更是為了改變生活而活。”余華通過他的先鋒技法、鬼魂視角繼續關照社會生活，在小說中將生死、虛實進行了殘酷的對照，讓現實生活中的假惡丑無處遁形。這是余華對真實世界的抨擊與批判，也是他對于當今物質社會人性缺失、精神物化的深刻思考。

參考文獻：

[1]洪治綱.悲憫的力量——論余華的三部長篇小說及其精神走向[J].當代作家評論，2004，（06）：24.

[2]張清華，張新穎，等.余華長篇小說《第七天》學術研討會紀要[J].當代作家評論， 2013， （6）： 109-114.

[3]余華.第七天[M].北京： 新星出版社， 2013： 12-225.endprint