美無處不在,處處影響著人們的生活,小學時期的美育培養非常重要,對提升國民的整體審美素質也是很有必要的。
一、美的內容
蔡元培最早提出了美育的重要性觀點,而對處于小學階段的孩子來講,他們的語言能力還沒有完全形成,一些情感很難用語言表達,因此要通過手中的畫筆來描繪內心的情感,他們筆下的事物不一定描繪得非常準確,畫面上是荒誕離奇的東西(符號語言),甚至看了會讓人感到荒唐可笑,但就是這樣的表達方式,就是這些東西組成了孩子繪畫的主要內容。也許這里有孩子的開心,或許有孩子的憂傷,或許是孩子的一件心愛的小禮物等等。她們通過繪畫這種形式表達出來,這就是兒童繪畫的主要內容,兒童繪畫的內容美就美在天真、淳樸、爛漫、自然、無拘無束上。
記得有一次畫主題繪畫《沙漠之舟》,孩子們在學會畫駱駝之后,添加背景時,我發現孩子的表現各不相同,有的孩子把沙漠變成了綠洲,有的給仙人掌安上了水龍頭,有的把沙漠變成了城市等等,我不禁感慨孩子們豐富的想象力。繪畫就是要創新,另辟蹊徑,這樣的繪畫才是孩子的繪畫,是兒童快樂的天堂。
二、美的形式
繪畫的形式是多樣化的,它有著自身的特點。兒童畫的主要特點表現在想象力上,孩子繪畫成長過程就是抽象—具象—再抽象的過程。小學階段,孩子筆下表現的事物在抽象表現(概括性強的繪畫)這一階段,教師可以合理引導孩子學會一些美的基本知識,把這些知識潛移默化地融入繪畫中,使內容與形式相結合,為抽象的繪畫賦予新的韻味,疏密對比、大小對比、曲直對比、高矮對比、色彩對比與融合等等,這就是抽象表達階段。
在具象階段,孩子逐漸對事物有了新的認知,會加深對繪畫的理解,這一時期就由抽象漸漸轉換成了具象繪畫(孩子心中的像),像沒什么不好,但是要有孩子自己的思想融入繪畫,具象往往比抽象好理解,讓人一目了然,具象的繪畫減少了遐想空間,因為空虛空白都由藝術家填充上了。這一階段,教師應鼓勵孩子學會留空白。最后是再抽象階段,這一階段的繪畫就是一個理性的回歸,孩子真正意義上懂得了繪畫。這第二次的抽象是在具象的基礎上進行的,經過藝術的升華,去粗取精,去偽存真。這是每個畫家都要經過的階段,這階段的抽象往往看起來更具象,更生動,更接近自然。兒童繪畫的繪畫成長過程是這樣,藝術家的創作過程也是這樣。美育工作者應該把握這些階段,將形式與內容相結合,創作出新的形式美。
三、美的層次
繪畫藝術是色彩與線條的融合。色彩與線條最先引起欣賞者視覺的注意,所以,評價一幅繪畫作品的優劣,線條是十分重要的,這些線條與色彩就是繪畫的語言,色塊與線條的美直接吸引著欣賞者。往往一幅好的藝術作品,人們在欣賞了繪畫藝術表象后,接下來就是對繪畫藝術有更進一步的了解。繪畫形式包含構圖、形式美法則等多種多樣的形式。每幅繪畫都是藝術家內心情感的體現,是人生觀、價值觀、藝術情感的表達,繪畫的情感表達是含蓄的、內在的。
(作者單位:大石橋市博洛鋪鎮中心小學)
(責任編輯:李晶)