隨著多媒體數字產業的飛速發展,電子音樂制作專業作為一門新興的熱門音樂專業而迅速發展起來,社會對集音樂創作、演奏、制作于一身的復合型人才的需求也日漸增長。很多音樂專業院校和綜合類院校開設了電子音樂制作專業。作為一門藝術與科技并重、綜合性極強的專業,目前尚未有統一的培養方案、課程標準,教材大多是由各院校自己編寫和安排,且教材的深淺程度不一,針對這一情況,筆者結合自己的教學經驗,對綜合類院校電子音樂制作專業進行教學實踐探討。
一、電子音樂制作專業的課程設置與內容
電子音樂制作專業是集專業性、藝術性和技術性于一身的專業,課程的設置尤為重要,作為新興學科,各大音樂院校也在不斷的探索和完善中。筆者認為,在教學中要著重從藝術素養和專業技術兩個方面入手。
本專業課程設置主要分為專業主干課、專業基礎必修課、專業選修課和藝術實踐類課程,主要包括以下幾個方面內容:
1、專業主干課程
1)計算機音頻基礎 主要包括MIDI與數字音頻原理、聲學基礎、音響系統的構成以及相關的軟硬件應用原理。
2)電子音樂制作 主要包括MIDI技術原理、MIDI制作原理以及實際操作
3)錄音與混音技術 主要包括數字音頻處理技術的掌握
4)實用作曲與編配 主要學習和訓練各種風格樂曲的基本寫作和編配。如電子音樂、古典音樂、民族音樂、流行音樂等
2、專業基礎必修課
專業基礎必修課是所有音樂類學生的專業必修課,電子音樂制作專業的學生同樣必須完成以下課程的學習,基本樂理、視唱練耳、和聲學、流行和聲學、復調、曲式與作品分析、配器等
3、專業選修課
專業選修課的目的是為了擴大學生的知識面,拓寬音樂視野,主要包括中外音樂史、音樂美學、中外音樂作品賞析、藝術概論、歐美流行音樂簡史、錄音專業英語、動畫運動規律、影視制作等課程
4、藝術實踐類課程
電子音樂制作專業是一門實踐性非常強的專業,所以實踐類課程也是重中之重,此類課程包括數字藝術實踐、樂隊排練、鋼琴、聲樂、器樂等課程。當然也要積極鼓勵學生參加音樂會、藝術講座以及電子音樂制作比賽,如北京國際電子音樂節、上海電子藝術節等,提高學生的實踐能力。
二、電子音樂制作專業與傳統課程的結合
電子音樂制作專業綜合性極強、應用范圍廣,可是在教學實踐上與其他課程結合不夠充分,設備利用率不高,造成資源浪費。電子音樂月傳統音樂教學結合能夠豐富學生的內心聽覺,激發學習興趣,使枯燥的音樂理論教學變得生動形象。電子音樂可以與以下幾門課程結合:
1、視唱練耳 可以運用軟件制作視唱曲目,將不同聲部用不同的樂器來表達,增加學生的聽感,課后學生也可利用軟件糾正音準,反復練習。
2、和聲學 黑板和鋼琴使和聲學教學的主要手段,在黑板上寫出的和聲作品學生并不能形成正確的音響,大大降低了學生學習的效率和積極性。利用電子音樂制作軟件比如cubase等,學生在寫和聲的同時就能夠聽到正確的音響效果,同時能夠清楚的看到和聲輪廓與伴奏織體的鮮明對比,易于激發學生的學習興趣,提高學習效率。
3、配器 電腦音樂系統能夠解決學習配器中“紙上談兵”的困難,有了電子音樂制作軟件學生就相當于有了自己的“樂隊”,不管是樂器的音域問題、還是不同風格音樂的織體問題都迎刃而解。
三、電子音樂制作專業教材的選用
電子音樂制作專業是新興學科,目前在我國還是初級階段,還沒有完整系統的教材,所以在選用教材方面需要注意以下幾點:
1、教材的理論性與實踐性相結合 教材的選擇應該理論與實踐相結合,不能忽視理論學習的重要性。
2、教材的實際運用性和實際操作的循序性 科技的發展飛速,電子軟件的更新速度更上一層樓,在教材選用上一定要注意結合軟件的發展,不能選用過時的教材。另一方面教材的講解一定是由簡及繁循序漸進的,而不能淪為軟件的使用說明書。
3、教材圖文的精練性
文字要通俗易懂、圖形要表達準確,起到畫龍點睛的效果。
四、人才培養定位
電子音樂制作人是一種復合型的人才,人才的培養就學生的特點可分為兩種:一種是專業技術人才,主要從事音樂創作、教學和制作,是一種集音樂創作、演奏與制作于一身的專業人才。主要具備獨立的創作能力、熟練的操作能力、良好的音樂修養。另一種是復合型人才,可以從事中小學音樂教師、劇院演出團體等行業,主要具備扎實的音樂理論基礎、一項聲樂或器樂技能以及良好的人際交往和學習能力。
總之,現有的電子音樂制作專業人才遠遠不能滿足社會對這類人才的需求,電子音樂制作專業的設置與發展是十分緊迫和艱巨的任務,怎樣建設好這一專業是我們專業教師肩上的責任,不斷進行教學實踐探討,反要抓住機遇,不斷完善,開拓創新,完善硬件設施,注重人才的培養。