淺析輕歌劇《蝙蝠》中詠嘆調《侯爵請聽》的演唱風格

《蝙蝠》作為一部經典的輕歌劇，備受世界各大劇院青睞，成為世界上各大著名劇院的保留劇目， 其中的詠嘆調《侯爵請聽》作為本歌劇中最著名的詠嘆調，更是受到世界各大著名花腔女高音歌唱家的喜愛[1]。本文主要對奧地利作曲家約翰·施特勞斯作曲的輕歌劇《蝙蝠》中阿德勒的詠嘆調《侯爵請聽》進行系統的音樂風格分析，探析其藝術魅力，并在演與唱方面提出自己的建議。

《侯爵請聽》最初的名字叫《我的侯爵先生》 Mein Herr Marquis，被意譯成《侯爵請聽》，而又因其有很多笑聲，所以又名《笑之歌》。《侯爵請聽》是《蝙蝠》第二幕中阿德勒的一首詠嘆調。阿德勒是一個女仆，在一場假面舞會上偷穿女主人的禮服，在與親王調情時，伯爵說她長得很像自己的女仆，阿德勒巧妙地周旋并諷刺了侯爵一番。

《侯爵請聽》的音樂分析

作為聲樂演唱者，要想很好地詮釋一部作品，就需要對作品進行下細致的音樂分析，包括曲式和聲分析、節奏分析以及對作品旋律走向的分析。

該樂曲為G大調，3/8拍，并列單三部曲式結構，如圖所示，全樂曲中穿插幾次轉調，依次為：G-C-D-G-e-G，全部為近關系轉調，樂曲絕大多數為明亮快活的大調色彩，表現出主人公年輕、活潑、機智的特點。

詠嘆調《侯爵請聽》的和聲大多在主和弦上，并少量伴有屬或主和弦的持續，主音始終作為一個低音持續，色彩性和弦如副屬和弦的應用比較廣泛，時常會有離調或者移調，但是都是其近關系調性。伴奏部分多為主和弦的分解和弦，和聲是由單薄的分解和弦隨著音樂情緒的發展向厚重的柱式和弦過渡。

小約翰·施特勞斯的作品三拍子居多，具有華爾茲節奏[2]的特點。《侯爵請聽》整首樂曲都是華爾茲節奏，在演唱時要求演唱者演唱的極富彈性。根據對作品旋律走向的分析不難看出作曲家刻畫的阿德勒是一位年輕、活潑、機智、高雅的女神形象

《侯爵請聽》的演唱分析

輕歌劇《蝙蝠》作為二十世紀重要的輕歌劇的典范，而《侯爵請聽》則作為這部歌劇中最為精彩的詠嘆調又因其富有歌唱性、技術性和娛樂性更是備受歌唱家們喜愛。這首作品也頻繁的出現在國內外各大比賽以及音樂會上，可見音樂從業者和愛好者對它的熱愛。

詠嘆調《侯爵請聽》又名《笑之歌》，作曲家巧妙地運用各種花腔旋律來表現人物的“笑”，樂曲中運用了各種各樣的“笑”，包含有：同音疊置的“笑”、快速下滑音階的“笑”、連續大跳音程的“笑”和帶有裝飾音和顫音式的“笑”。這些花腔演唱的技巧富有器樂音色和演奏的特點，很難掌控，難度較大。第二段快要結束的時候，作曲家運用多轉折，長拖腔的花腔，旋律華麗流暢，形成了極具激情與挑戰的華彩段，表現出阿德勒華美、活潑的特點。

節奏的把握：

樂曲開頭8-11小節運用十六分音符與八分音符的結合，以此表現華爾茲圓舞曲三拍子。另外，施特勞斯圓舞曲三拍子是極富有彈跳性的三拍子，例如：在演唱第一句時，前兩個十六分音符要唱得相對于后兩拍的音符時值要短促，相反，第二拍的八分音符要唱得相對飽滿，這樣一來，音樂在感覺上就變得富有彈性、更具有生命力。此外，作曲家運用很多休止符和跳音來表現各種各樣的“笑”，當我們在演唱時要特別注意，雖然樂譜上有休止符，我們在演唱時要聲斷氣不斷，感覺是連的，樂曲前兩個小分句都是正拍進，在第三個小分句的時候就變成了小節內最后一拍的后半拍進，這時候伴奏是不停的，在演唱時如果我們感覺休止了，是很難達到節奏很準確地跟進去的，只有感覺連貫起來，聲斷氣不斷才能做到節奏的準確和音樂的連貫。整體來看詠嘆調，根據上文已分析的具體旋律走向和特點，為了讓作品具有生命力和表現力，我們需要在速度上稍作處理：樂曲開頭是Allegretto（小快板）第一句的第一個小分句我們可以很平穩地演唱，但是到了第二個小分句節奏拉寬，旋律具有抒情性，我們可以適當放慢速度來體現旋律的變化。第二句由于是第一句的變尾重復，所以在速度的處理上同第一句。在第三句小花腔的地方（也就是“笑”的地方）我們可以適當“笑”的稍快一點。連接句的地方我們要放慢速度以平穩地過渡到第五句。

花腔技巧的運用：

《侯爵請聽》是一首典型的花腔女高音的唱段，關于聲音的運用方面，要充分發揮花腔女高音的獨有特點，花腔女高音的聲音清脆靈活，色彩豐富，擅長演唱快速的音階和華麗曲調，在這首詠嘆調里，作曲家運用花腔來表現阿德勒熱情爽朗的人物特點。

這首曲子的第一部分巧妙地運用了花腔女高音的聲音色彩獨特豐富的特點，在演唱時要特別注意音色的變化；第二部分運用了花腔女高音的清脆靈活的音色特點，在演唱時應該表現的靈巧些，音色要干凈利落，盡可能唱得接近笑的聲音；在最后一部分的技巧展示的地方，要充分發揮花腔女高音在演唱快速音階和華麗曲調上的獨特優勢，把“tr”做得輕柔律動些，“>”的地方一定要找到氣息的支點，把支點作用做充分，這樣音樂有頓有挫，不至于讓人出現審美疲勞。這一部分的快速音階既要唱出快活滑稽感來，又要唱出弧線柔美感來。

簡而言之，一定要把花腔女高音的“花”與“高”的獨特優勢充分發揮出來。

·人物心理的變化：

（緊張）——急中生智——諷刺——指責——嘲笑

《侯爵請聽》是阿德勒的詠嘆調，主要是表現阿德勒的個人心理變化，在唱之前她的情緒是很緊張的，畢竟是自己撒謊了，她是在被侯爵拆穿謊言的情況下才唱的這個唱段，所以在音樂的開始，她是不那么自信的，理直氣壯的，作者也有可能是從這個點出發，旋律寫的敘述性較強。第一部分就是阿德勒首先是對侯爵的正面評價，先說他閱歷深，比別人更精明，先鋪墊，再進行高度的對比，自然而然的進行諷刺。接下來阿德勒又描述了一些自己外在的特點，也是對自己的正面評價，說自己是美麗的典型，各個方面都說明自己是身份高貴優雅的，也是為否認侯爵的說法，做對比反駁的鋪墊。在這部分，阿德勒開始有了自信，敢于指責侯爵的錯誤，由于情緒的提升，導致發笑的想法已經不能控制，最終達到邊唱邊笑的效果，把整曲的情緒推到高潮。

這兩部分的情緒變化較明顯，演唱者在演唱時一定要把握好人物情緒的變化。對一首曲子情緒的把握關系到整曲的表現完整性和完美性，正確的把握才能完美地表現出作者的構思，表現出作者想要展現給觀眾的東西，準確地把握情緒的變化，才能把作品表演的更完美。

評定一部歌劇詠嘆調作品的演唱是否成功，關鍵要看演唱者對于歌劇里的角色形象塑造的是否到位。筆者認為所謂歌劇詠嘆調的演唱，實際上包含有兩層含義，分別為“表演”和“歌唱”。由此看來，要演唱好一首歌劇詠嘆調，對歌劇詠嘆調的歌詞內容以及人性格特點的揣測與分析是必不可少的。在演唱時，演唱者要同時具備“歌唱性”和“表演性”。但是作為聲樂表演者，應該充分發散思維，避免一味地照搬歌唱家的演唱，在根據已有借鑒材料的前提下盡可能地有自己的二度創作。

注釋：

[1]引自：陳本謙.《外國著名輕歌劇選讀》.上海音樂出版社，2010年01月初版.第155頁.

[2]華爾茲節奏，就是我們通常所說的快三步，3/4拍。起源于奧地利。旋律活潑、輕松、興奮、朝氣蓬勃。

作者簡介：孫凡慧（1993.3—），女，漢族，籍貫：山東滕州人，齊魯工業大學藝術學院，16級在校研究生，碩士學位，專業：音樂，研究方向：聲樂表演。