藏民族圖案與藝術設計

傳統圖案作為我們民族文化的瑰寶，一種必需的藝術修養是構成當代藝術設計的重要元素之一。但是，沒有創新就沒有發展、沒有開拓就沒有進步，這要求我們在中華民族豐厚文化遺產當中，采擷精華，繼承傳統，開拓創新。藏族傳統圖案作為藏族文化觀念的物化形式，它深刻地滲透到人們的工作、學習和衣食住行等各個方面，反映了藏民族的審美意識、思想觀念和思維方式，是藏族精神文化的重要組成部分。藏族傳統圖案的發展實際上從一個側面反映了所處時代的社會生活和文化狀況，各個時代的社會文化又造就了風格各異的裝飾圖案。時至今日，傳統圖案以綿延承傳的傳統文化、穩固成熟的審美心理受到人們的重視，在我們現代生活中廣泛應用。尤其傳統圖案所體現的傳統設計思想直接影響著現代藝術設計，為現代設計思想提供了很好的借鑒。在現代藝術設計中，傳統圖案仍然是標志設計、包裝設計、染織設計、服裝設計、環境藝術設計、建筑裝飾、家具裝飾、室內裝潢等各個現代設計領域最豐富的資料庫。現代設計藝術對傳統圖案的繼承，不僅表現在對傳統圖案造型的簡單引用，還表現在對民族文化和藝術精神的繼承。

藏族裝飾圖案是藏族文化藝術的重要組成部分，它是生活在青藏高原的藏族同胞在長期的勞動、生產、生活中按照美的形式法則進行的審美創造，是他們藝術思維和審美體驗的物化形式。藏族裝飾圖案種類繁多，造型獨特，被廣泛地運用于藏族人民日常生活的方方面面。從服裝和各式各樣的配件，寺廟及民居建筑的門楣、屋檐、門簾、柱頭、墻 壁，日常生活使用的器皿、刀具、桌柜、火鐮、卡墊、帳篷等等，無不有美麗的花紋裝飾其上。這既是藏民族人們美化生活、熱愛生活的心靈寫照，也是藏族人民無窮智慧和藝術創造力的充分體現。考古研究表明，在中華大地有三大民族系統———北方草原地區胡民族系統、黃河流域中原地區氐羌系統和長江中下游和東南沿海濮越民族系統。藏族出自氐羌系統。氐羌系統包括了漢、藏、羌、彝、納西、景頗、普米、獨龍、怒、門巴、珞巴、傈僳、拉祜、白、基諾、阿昌等民族。藏族通過遷徙、通使、和親、戰爭、會盟、貿易、政治歸附、下貢上賜、文化交流等方式與中原地區發生關系，漢族的中原文化對藏民族文化的影響是深遠的。這些相互關聯的民族在空間區域系統分布的穩定性和時間發展上的同源關系、繼承關系，決定了藏文化藝術的歷史繼承性。

一、藏族裝飾圖案概述

圖案藝術，藏語稱“澤吉日末”。圖案藝術在藏民族生活中無處不有，應用在服飾、面具、毛紡織品（仲絲等）、日用器皿、動物裝飾（頸飾、額飾等）、宗教用具、房屋建筑、帳篷、石刻、酥油花、朵瑪、唐卡、經幡等用具上。圖案花紋作為一種裝飾、實用藝術，反映了藏民族審美情趣和特征取向。

藏族裝飾圖案內容豐富、變化多端、色彩艷麗、 對比強烈，按其表現題材內容的區別可以分為：1、 幾何形紋飾，主要有三角形紋、直線紋、折線紋、弧 線紋、鋸齒形紋、回紋、圓圈紋、旋渦紋、狗鼻子回旋紋、長城紋、菱形紋、網格紋等。2、動物紋圖案，既包括藏族本土的動物圖案，如獼猴、牦牛、鹿紋、羊、龜等，又包括帶有漢族文化意識的動物形象，如龍、鳳、蝙蝠、麒麟、鶴等，還包括隨佛教傳入的圖案如象紋、獅紋、虎紋、金翅鳥等。3、植物紋圖案，常見的有忍冬紋、卷草紋、寶相花、纏枝藤紋、福祿壽三多、牡丹紋、菊花紋、梅花紋等。4、自然天象紋，主要有云紋、水紋、波浪紋、火焰紋、噴焰寶珠、山、石、日、月、星等。5、文字圖案，有藏文“六字真言”、“十相自在”、“卐”字符、“回”字紋、“丁”字紋、“福”、“壽”字紋等。6、佛教圖案，多見的有“藏八寶”、五妙欲、佛 七珍寶、曼陀羅、塔紋、十字金剛杵等。許多圖案紋樣都具有符號化、程式化的特點，并與宗教、民俗、功利等因素密切相關。例如“藏八寶”紋就是出自于藏人對佛教的普遍信仰心理，其造型高度概括、提煉，是一組有固定形式的圖飾。藏族裝飾圖案是通過吐故納新的歷史演變而不斷形成和發展的，它是在藏族本土文化的基礎上， 融合、吸納了外來文化如中原文化、 蒙古文化、西亞文化等，可謂兼容并蓄、 博采眾長。藏族對外來紋飾圖案的吸收從來都不是一成不變地全盤接受，而是“在吸收消化的過程中，又注入了自己本民族的人生觀、價值觀和審 美觀，使之成為具有本民族心理、地理、生理特點的 文化瑰寶。

二、藏族圖案藝術在藝術設計中的應用

（一）在當前回歸傳統的文化背景下，傳統圖案在藝術設計領域內的運用越來越多，特別是藏文書法、藏族唐卡等也融入到現代視覺表現中，使整個藝術設計作品內涵深邃，風格獨特，體現出深厚的藏族審美文化傳統。與此相應，藏族傳統吉祥圖案的運用也獲得了大家的普遍認同與好感，喜慶吉祥、福壽平安等傳統吉祥觀念同樣是現代人普遍的文化心理和千古永恒的期望。如藏密曼荼羅色彩艷麗、構圖精巧，它將圓形、方形、三角形等幾何圖形交織組合，布局嚴謹，排列奇特，以秩序化、規律化、程式化的要求，構成了特殊的圖案語言形式。它在藝術規律和構成模式方面與現代藝術具有某種潛在的共性，十分符合現代藝術創作和設計思路。

（二）化繁為簡現代藝術設計在造型上具有簡潔、凝練、純粹的特點，并強調視覺上的韻律感和形式感，使觀者易理解、易識別、易應用。藏族傳統圖案在造型上則顯得繁縟、精細，且富麗堂皇。如何在現代設計藝術中既傳承藏族傳統圖案的文化內涵又創新它的視覺表現形式，使之更符合現代人的審美品味，化繁為簡便是最有效的手段之一。化繁為簡是指利用現代設計理念，在保留原圖神韻與古意的基礎上，去掉繁縟的層次和瑣碎的細節，將原有的復雜造型簡單化，使主體形象更集中、凝練，圖像語義更精確又易于識別。在化繁為簡的過程中，我們要特別做到對傳統圖案文化內涵、藝術形式的理解和消化，只有這樣，才能對傳統的“形”進行深層次的再創造，使其既不失傳統的深邃，又不乏時代的特色。

以“圣僧圖”和某雜志的圖書標志為例。人們認為“圣僧圖”是薩迦班智達貢噶堅參在桑耶寺宣講佛法時，憶起先輩法王及上師的恩德而繪制。湖中的蓮花象征蓮花生大師的名號，蓮花花蕊中的雙刃寶劍和經書代表文殊菩薩，象征淵博的學識，雙節，運用曼茶羅圖案的造型特點，以及圓中見方、方中聚圓、方圓結合的構成法則，同時融入其他現代設計元素，創造出具有簡潔明快的視覺效果和鮮明民族特色的現代圖形。

（三）元素重構

元素重構是指將傳統圖案的某些基本符號和元素進行變化、重組，變異創新為新的圖案符號，使其既具有傳統圖案的形似和神韻，又具有現代藝術設計的意味，符合現代審美意識和時代精神。這種表現方式側重于再創造，側重于內涵和意義的延續，具有全新的視覺表現效果。元素重構之前要對傳統圖案的各個元素進行分解，分解的主要目的是提煉出原圖案藝術構成中的有用成份、元素、基因、符號等，然后根據所要傳遞信息的主題內容、表達形式進行創造性的重新構思。

作者簡介：李曉曦（1990.5—），女，漢族，籍貫：河南三門峽人，齊魯工業大學藝術學院，15級在讀研究生，碩士學位，專業：設計學，研究方向：裝飾藝術研究。