書法“頓悟”——謝無量書法精神研究

（1884～1964），四川樂至人。原名蒙，初名謝錫清，又名沈、澄，后以字行名大澄，字仲清，號希范，后更名謝無量，別號嗇庵。他是近代著名的學者、書法家、詩人。民國初期在孫中山大本營任孫中山先生的秘書長、參議長、黃埔軍校教官等職。之后從事教育和著述，任國內多所大學教授。建國后，歷任川西博物館館長、中國人民大學教授、中央文史館副館長。在學術、詩文、書法方面都允為一代大家。

謝無量由于博古通今，含蘊深厚，兼之具有詩人氣質，襟懷曠達，所以表現在書法上就超逸不凡，在書壇獨樹一幟。因受山居生活及老莊思想研究的影響，他的“字結體”隨性而起，聽人自然，毫無拘束，因此被譽為歸真返璞之“孩兒體”，得到了眾人的認可。于右任對他的書法甚為贊異，說他是“干柴體”，筆筆挺拔，別有一種韻味，是受宋朝朱熹的影響。[2]于右任曾說“筆挾元氣，風骨蒼潤，韻余于筆，我自愧弗如?！鄙蛞苍澰唬骸盁o量書法，上溯魏晉之雅健，下啟一代之雄風，筆力扛鼎，奇麗清新。”其存世書法作品，經整理以碑帖形式出版的，有《謝無量自寫詩卷》《二十世紀書法經典——謝無量卷》《歷代名家書法——謝無量》《中國歷代書風系列——謝無量書風》《謝無量書法》上下冊。此外散于社會中的題詩、楹聯、書信、碑刻亦不可數計。

顯然，謝氏是書法界中的革新派，是書法創新的先驅。他的字結體是聽其自然，不受拘束，運筆如行云流水，天趣盎然，完全是功力和修養達到爐火純青之境以后的自然流露，決不是有意為之?！被虮蛔u為歸真返璞之“孩兒體”。于右任對他的書法亦甚為贊異，他的詩古雅含蓄，聲情并茂，有感而發，寓意深遠，亦獨具風范。

謝無量書法以拙樸天真，自然率意見長，以碑為基，以帖為用，碑帖兼融，在精深的傳統功力之中自然流露出一種童真之趣。在現當代書壇具有重要的歷史地位。但他的書法亦非一開始就得到人們的普遍認可和推崇。

瀘州博物館藏有謝無量先生書法作品2件：

其一：楷書立軸，紙本，橫32厘米，縱110厘米。其內容為 “平津東閣在，別是竹林期。萬葉秋聲里，千家落照時。 門隨深巷靜，窗過遠鐘遲?？蜕崽ι?，依依又賦詩?！甭淇顬椤叭逑壬龗?無量”，無印鑒。

其二：楷書對聯，紙本，橫36.7厘米，縱146厘米。其內容為“萬古乾坤此江水，百年天地自儒冠。”落款為“無量”，無印鑒。

在不表現中很好地有所表現，不假雕飾，不矜奇怪而“韻余于筆”，清新自然。以收為放，以短為長，以簡馭繁的書法運用恰到好處地傳達了書家的審美理想。從書寫中我們看出，謝書不用長畫（線）多用短畫（線），所有基本筆畫，都相對短促精悍，纖而不弱，短而飽滿，彈性感極強。泯去了外表的提按變化，顯示線條的平靜簡潔，突現出一種線條的張力，是碑帖融合的典范，極具藝術個性特征和自我魅力。

在現代書法史上，很多書家都是身兼學者、詩人的藝術家，他們中的早期人物又都是從上一個世紀走來，因此，不約而同的都具備著一種文人學者的氣質和對傳統的精擅，成為一種必然?！皶須狻笨梢圆蛔杂X地在這些書家腕底流露出來。如果他們再具有強烈鮮明的追求，則濃郁的文人氣息便極易成為此類書家書作的重要表現特征。因而有人將這種書法稱為“學者字”。 謝無量書法就是這樣的一個典型。作為二十世紀上半葉的著名學者、先生雖然有豐富的人生閱歷，在書法方面下過功夫，但他沒多少名世的念頭，他的書法造詣和出世境界是天賦與漫長感悟的結晶。淡泊的胸懷，淵博的學養，很大程度升華了先生的書法品格。這對后來形成“謝體”“孩兒書”尤為重要。

“人是什么？”“何為生？何為死？”

如果用生物進化論的觀點進行解釋。想來是十分容易的。但在佛學中。卻是禪機。即使是一般的出家人或居士，也是不能解開的。只有禪機極高，悟性也極高的大師們。漸修以后，一旦開悟，方能大徹大悟。

“書法是什么？”“何為書？何為法？”

亦如同佛學中的禪機一樣，沒有磨礪與深悟。只能懂得線條，而不能悟得線條中的真正禪機、禪理。

清代劉熙載在《藝概》中，對于藝術至高境界的理解，可以說達到了“開悟”，他認為“吐棄到人所不能吐棄為高，涵茹到人所不能涵茹為大，屈折到人所不能屈折為深”。劉君惠先生則將這段精辟的論述，來評論四川籍著名書法大師、學者謝無量先生之書法，可以說是恰到好處。無量先生書法也確實有高、大、深之藝術境界。而這個境界的形成其根基即是—漸修與超悟。

禪機之參破，非偶然也。謝無量先生“精髓經文：涵沐書林，長詩詞，精書法。其書上溯秦漢篆隸，由鐘王而入南北朝碑群，于張黑女碑，尤深致意焉”。從這段論述中，可以看出，無量先生超悟之根本，非十年之磨礪（這不單是于古今書法深研透悟，而且于書、詩之超然領悟，而自得一代風騷），是不可能超悟的。這十年之磨礪，即恰如佛學中的漸修，非偶然所致也。因此，只有磨礪以后，一旦超悟，方能達到高、大、深之境界，其書法亦能自然之超悟，其書風之軒昂之貌，超然之意，自然成矣。

這即是無量先生書法精神之所在。

四川當代書法，當中國經過十年“文革”浩劫，被埋沒十年之久的中國傳統藝術——書法，重新登上中國藝術之壇時，一批頗有造詣的四川書法家，脫穎而出，引起了書學界高度重視。

黃惇先生在《論董其昌的書法美學觀》一文中，（注4）有這樣一段論述，“董其昌將禪意融入書法的另一重要方面，是多次闡述頓悟在書法審美活動中的意義?！ぁぁぁぁぁぴ谒ǘ洳┪迨臍q第二次見到<官奴貼>時曾記道：‘抑余二十年時書此貼，茲對真跡，豁然有會，蓋漸修頓證，非一朝夕。假令當時能效之，不經苦心懸念。未必契真，懷素有言，豁焉心胸，頓釋凝滯。今日之謂也’······”董其昌對書法的理解，是十分透徹的，他十分強調書的頓悟，亦如同禪機的頓悟。當然，頓悟需要漸修之過程。同樣，不是所有的人，一旦漸修就可以頓悟的。因此，漸修是根基，頓悟則是關鍵，其實關于頓悟這一點，歷來被忽視了，并未得到重視，董其昌著重強調了頓悟，于漸修只是一語而過，因而，頓悟一詞在此顯得十分之玄乎，往往被忽略過去。

作為四川籍的謝無量先生，以其自身的實踐，將漸修與頓悟之關系，作了極充分的印證。漸修以后，一旦超悟，將書法的意境完美地表達出來。

盡管，后人臨無量先生書法者，不乏其人，然而多是習其皮毛，而未得其精髓，根本沒有真正理解漸修與超悟之關系。即使是苦臨謝無量先生書法之軒昂之貌，也是可望再不可及，因為，謝無量先生書法精神給我們的真正啟示是于磨礪之中自然超悟。

一旦理解謝無量書法精神實質之人，不必逐筆臨摹，亦能自解其中之意。于書法創新亦自然超然而悟，必有大成。

因此，當代四川書風骨已進入平淡自然的創作之風中，這也是經過十分這磨礪，書家們開始于冷靜之中，苦心懸念，漸悟書法真諦，事實上，四川書法已真正開始超悟，這是令人十分欣慰的局面。

書法如同禪理，禪理需要漸修而達到頓悟。書法則需要磨礪而達到超悟。

謝無量先生書法的精神，我認為，會真正影響到四川之書風達到“非欲創新新自創”之境界。

作者簡介：張毅宇（1979—），男，四川瀘州人，助理館員。