繪畫風氣的轉變及梅清對于“寫生”的探索

【摘要】：美術史17世紀的延展至今，令我們充滿敬意，前人們敢于創新的勇氣，激勵后世更有所作為。這篇論文論述的核心黃山畫派領導人物：梅清。梅清在探究“寫生”這條繪畫實踐道路上對中國山水畫的發展影響至今仍不絕遺響。本文在前人研究成果基礎上，圍繞梅清“畫學之路”來談其人生的跌宕起伏及在繪畫方面對后世的積極影響。

【關鍵詞】：梅清；黃山畫派；師造化

一、繪畫風氣的轉變

1 “四王”的局限性

清初由“四王”代表的山水畫派繼承了董其昌所倡導的“文人畫”運動，他們追求傳統風韻，一味地師古人之法，學習古人，以便“集古大成而自出機杼”。[1]“四王”受朝廷所推崇，毫無懸念成為了畫壇上的“正統”。但單一的重傳統，與古人“一氣同出”，則限制了他們的自由發展，尤其是“四王”錯誤地認為“古法”勝于“自然”。以“筆筆有來歷”的錯誤觀念認為繪畫的好壞與前人的程式的相似度來判定，就沒有創造性可言。

2 繪畫新趨勢

不同于“四王”一味的走程式，畫壇新秀們也層出不窮，出現了一批革新派的代表。他們的共同點：崇尚自然造化。注重在“造化”中尋求靈感，敢于向權威的“四王”發出挑戰，形成自己獨特的繪畫語言，為畫壇增添一道亮麗的風景線。

梅清便為其中代表。其卓然獨造和超凡脫俗的畫風形成自我之面貌，在畫壇上獨樹一幟。他本著“取各家之所長和自我獨到”的態度取法元明以來的傳統繪畫，并能打破古人的傳統，從梅清的“古人在我”便可看出他們強調以自我為主體，發揮獨特的創作語言，“筆墨當隨時代”表現了其藝術上的創新精神。

二、梅清對“寫生”的探索

繪畫上的探索創新

梅清自徹底放棄功名以來，一直在天延閣里潛心研習書畫。從他編輯的《天延閣贈言集》里便可看出梅清的交友是十分廣泛的，其中有名有姓的友人足足三百人之多，分別來自不同的地方，由這也能看出四處游歷給梅清帶來的人脈。一方面他能四處尋友，拓寬眼界，開闊心胸。另一方面也能將尋友過程中的所見所感以繪畫的形式記錄下來，真真意義上通過“師造化”來增加創作靈感。將眼前的景象通過內心熾熱的情感，再以藝術加工的形式呈現，這在當時是一大進步，也很具有說服力。這個過程固然不是一蹴而就的，而是慢慢累積起來的。

1678年，梅清第一次涉足黃山。黃山離宣城并不遠，梅清卻一直未涉足，這一次石濤的《黃山圖》使梅清大受觸動，決心不再辜負如此美景，于是在堅定的信念下，終于登上黃山，梅清此次登臨黃山目的就是進行“寫生”創作。無論是詩歌創作還是繪畫創作，這次黃山之行都使他獲益良多。歸來后出現了創作上的一個高峰期。黃山的游歷，令梅清深刻意識到“寫生”的重要性，他認真收集了一些創作素材，為之后進行創作做了充足的準備。

康熙十一年，母親因病去世，孝子梅清悲痛欲絕，在家守禮一年。母親離開后的兩個月正好趕上其五十歲生日，他對母親充滿思念，不禁感慨：“感冀生今日，相看一老狂。”[ 梅清：《梅氏詩略跋》]滿一年守孝期后，梅清游歷了金陵、杭昆山、州等地，以文會友，以畫訪友，藝術活動相當頻繁，這一時期涌現出大量的繪畫作品。這一時期作品里最為著名的是描繪梅清家鄉一帶勝景的《宣城勝覽圖冊》，此冊共二十四景，梅清傾盡所有精力，不僅在實地基礎上還原了原景，還刻畫出梅清的真情實感。這冊《宣城勝覽圖冊》也成為了他代表作之一，梅清為之付出了全身心投入和努力，二十四景幅幅洋溢著鮮活的生命力。1681年，梅清以秀潤的風格創作了《黃山云松圖》，并將松作為這一時期主要的刻畫對象。

1692年梅清創作的《黃山煉丹臺圖軸》、《黃山云松圖軸》等作品既保留了前期清逸秀潤的風格，又呈現出古稀之年的豪放雄奇。黃山與宣城一帶的真山水賦予了梅清豐富的創作源泉和無窮的創作靈感，也達到了藝術生涯的巔峰。

梅清將游覽的勝景以繪畫的方式表現出來，通過抒寫內心最大化的感受于作品之上，形成自我的繪畫風貌，這即是當下美術高等院校所開設的一門必修課：寫生，我們大體可以將其等同。他認識到以造化為師，逃出古人的枷鎖，發揮自我的能力進行創新才是畫家立足之本。我們的“寫生”課就是以大自然為臨摹范本，在寫大自然的同時能動地發揮主觀感受，呈現出一幅有自己特色的作品。從最初的臨摹，再到真山水的寫生創作、以大自然為師，是一個由基礎到提高的過程。“師造化”要細心研究、體察、醞釀、頓悟、開拓、再創造，缺一不可。梅清能夠將“師造化”付諸實踐，在有限的畫面里表達無限的空間，將思想寓于畫面，為其成功開辟了道路，也為后世寫生的發展首開了先河。

1684年梅清所畫的《黃山霧松圖》及第二年所作的《松石圖》，則突破了早年臨仿倪瓚、黃公望的藩籬，風格上秀潤清逸，文雅脫俗，自我之面貌飽滿起來。在畫中追尋的意境是對其精神領域的開拓。細心地觀察周邊事物環境，有所體味，經過“妙悟”，梅清就做到了這一點，他的作品傳遞給觀者的，源自他的真情實感和再創造。他所模仿的“造化”并非追求表面形式的刻畫，而是去體味大自然的精神氣質，最終以自身的情感貫穿，富于物質精神化的理想境界。“師造化”以“師古人”為基礎，梅清探索的“寫生”之路為后世所效仿和學習。

參考文獻：

[1]梅清.天延閣刪后詩[M].濟南：齊魯書社，1997.

[2]童永生.梅清與宣城畫派研究[D].山東大學 2007.

[3]陳傳席.中國繪畫美學史[M].北京：人民美術出版社，2000.

[4]俞建華.中國古代畫論類編[M]. 北京：人民美術出版社，2004.

[5]梅清.黃山圖冊[M].北京：文物出版社，1960.

[6]梅清.山水冊[M].南寧：廣西美術出版社.1997.