論艾斯納和羅恩菲德的兒童美術教育觀

【摘要】：由美國著名的兩位美術教育家，羅恩菲德（Viktor Lowenfeld）和艾斯納（Elliot Eisner）對“兒童的創造力表現”有著截然不同的理解與闡述而產生的討論，一個是工具論一個是本質論，兩者之間的對峙也是西方20世紀美術教育的顯著特點。美術教育又受到一般美術教育思想的極大影響，而一般教育思想又受到來自哲學、社會狀況和經濟發展等因素的影響，這些影響貫穿了整個教育的歷史，具體表現為兩種不同的思想傾向，即追求嚴謹性的科學理性主義傾向與偏愛行為和思維自由方式的浪漫表現主義傾向。

【關鍵詞】：兒童美術；本質主義；工具主義；美術教育

一、美術教育的本質功能與價值

美術教育的本質功能與價值——“傳遞美術文化”和“促進人的全面發展。在21世紀的今天，教育的發展成為世界各國應對日趨激烈的國際競爭的重要戰略，美術教育在新的歷史時期面臨新的機遇、新的挑戰。隨著世界的日新月異，對藝術素質的要求也越來越高，一個人所受的美術教育已經是衡量其全面素質的標準之一。當今社會需要全面發展的人才，因此美術教育很重要，而且兒童美術教育更為重要。

（一）工具主義代表人物羅恩菲德對兒童美術教育的看法

工具主義以美國美術教育家羅恩菲德為代表，他是美國教育界的泰斗，早年在維也納從事過盲童教育，在實踐中逐步形成了自己關于視覺——觸覺的傾向理論，后受盧梭的自然教育的影響，結合當時兒童心理學的發展和自己的美術教學實踐，提出了頗具影響的以學生為中心的進步主義美術教育思潮，被稱為“工具論之父”。

羅恩菲德把美術看成實現兒童的創造力和精神成長的工具，而且把美術作為培養人的觀察、思考和創作能力的工具。因此人們把提倡這種理念的教育理論稱為工具論。工具論強調美術教育的獨特價值，保護兒童的自然成長：強調兒童的創作性表現，注重美術的創作過程：反對成人的干涉，維護兒童的個性發展。

采納了英國美術教育家里德的觀點。其思想基礎是法國哲學家盧梭的自然主義教育觀和美國教育家杜威的進步主義教育思想。工具主義強調通過美術促進兒童健全發展；主張教學要建立在學生的興趣和自然本性上。如果孩子可以在沒有任何打擾的情況下表達自己，自由發揮與生俱來的創造力。從那些沒有受到現代社會信息、廣告、漫畫、教育上的影響的人們的身上，可以發現這種創作信心特別的明顯，從他們這里我們可以發現到最美、最純真、最明晰的兒童典范，我們必須想方設法的再營造這種自由創作所需的根基，重新找尋文明所掩埋的東西，每當我們聽到小孩們說：“我不會畫那個”我們就可以肯定他們的生活受到了某種干擾。如里德就主張通過美術教育促進兒童的人格發展，認為兒童與生俱來的藝術潛質，并具有不同的表現類型，教師應該按照兒童的類型進行教學，類型大概分為八個類型，教師應該尊重和發展兒童的個性，羅恩菲德則對創造性推崇備至，主張通過兒童創作，發展學生的個性和創造性。因此，他反對教師對學生的學習橫加干涉，他認為，教師在教學中要盡量向學生提供自我表現的機會，讓學生以異于他人的方式表達其獨特的思想和情感，并以此樹立起自我表現的信心。

（二）本質主義代表人物艾斯納對兒童美術教育的看法

本質主義則以美國美術教育家艾斯納為代表，其思想淵源是布魯納的以了解科目基本結構為主旨的教育思想。本質主義強調科目中心，主張以嚴謹的美術客場實現美術自身的價值。艾斯納認為，美術能力不是自然發展的結果，而是美術教育的結果；美術課程由創作、批評與歷史三方面構成；嚴格的課程設計是美術教育取得良好效果的前提；對美術教學的效果要盡量評價。從歷史上看，如格內爾吸取了前人的成果，發展了以科目為主的美術教育的教學觀念。其主要認識是：1.美學、美術批評、美術史和美術創作，作為美術內容是完整統一的；2.教學內容由簡入繁，循序漸進，并以各領域的專業表現為教學目標；3.具有熟面課程設計，并進行系統性教學。由此可發現，浪漫表現傾向與科學理性傾向各自都有自己的執拗性，總是在不同時代浮現自己的形象。

本質論是指強調美術的本質特征和獨特價值的美術教育理論。本質論也就是“科目中心”論，它注重兒童的概念與知覺的認知。艾斯納主張：通過美術學習基本掌握四個領域——美術創作、美術批評、美術史和美學的知識，認為美術學習由創作、批評和文化三方面構成：通過美術學習掌握各種領域的知識——歷史、地理、語言學等人文學科知識：強調美術教育的獨特貢獻。

二、工具論和本質論對兒童美術教育的影響

工具論和本質論見仁見智，各有所長，當然也存在不同的問題，對于當今美術教育界來說，特別是對美國美術教育界，產生影響最大的兩個人莫過于工具論的代表羅恩菲德和本質論的代表艾斯納兩位美術教育家。兩者的看法之間也并非壁壘森嚴，也存在交叉影響，彼此借鑒的現象。目前的趨勢是人們盡力在兩種潮流中取得某種平衡，絕對偏執一種教育思潮而排斥另一種思潮都將使美術教育的發展帶有明顯的局限性。科學產生了一種客觀分析和精確性的品質，而藝術產生了情緒活動和參與學習的品質，美術教育應該構建在科學與藝術的品質相結合的基礎上。當然，在某一時期適度地偏向某一思潮當屬正常，但過于偏執，則難以被人所接受。

在世界多元化帶動學術交流的今天，在我們不斷揚棄那些千百年來學校以教師為中心的陳舊的美術教育模式和不斷挖掘世界優秀美術教育思想的精華之中，結合各國的歷史文化特點構造一個以學生為重點的融美術學習和美術實踐于一體的新型美術教育課程體系。它不僅在教學上重視美學、美術史、美術批評、美術創作四方面的平衡，而且拉近學科間的距離，把美術滲透到其他學科領域中去。21世紀的中國美術教育將在繼承本土藝術成果并保持中國美術特色的基礎上，形成既符合本國的又融宇世界的、具有民族性和國際性的美術教育新格局，積極推進全球美術教育事業的進步和發展。

參考文獻：

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