淺析數字媒體藝術的現狀及發展趨勢

【摘要】：隨著數字技術的不斷發展，計算機技術與數字技術的高速融合。對于大眾來說，虛擬現實、數字音頻、電腦動畫、數字攝影等都變得不再陌生。數字媒體藝術的出現，為多種學科的交融起到了十分重要的促進作用。本文通過以“印.踏”數字娛樂設計展為例，重點分析了數字媒體藝術的特征、現狀及發展趨勢，并借此指出其存在的劣勢。

【關鍵詞】：數字媒體藝術；跨媒體；互動性；發展趨勢

一、數字媒體藝術的概念

（一）數字媒體藝術

對于從西方國家傳入的“新媒體”的概念，其稱謂在國內還飽受爭議。有學者認為應該用“數碼媒體”或“媒體藝術”來進行描述。也有學者提出用“跨媒體藝術”會更加恰當。當然，無論是什么樣的名稱，其本質并沒有太大的區別。在本文中，以數字媒體藝術作為其主要稱謂。所謂數字媒體藝術，實際上是多種學科相互交叉融合所誕生的一種新型藝術形式。其特有的互動性和沉浸性為藝術創作及數字媒體產業的發展提供了獨特的發展方向。

（二）數字媒體藝術的特征

在數字時代的環境下，大眾與藝術的距離被逐漸拉近。與傳統設計藝術相比，交互性是其最大的優點。通過交互，給予大眾強烈的感官刺激，在作品《變美美魔法陣》，觀者需要處于“魔法陣”的中央，通過接觸踩踏圈中的感應開關，隨著燈光的亮起，也能體驗到兒時跟著動畫的魔法少女變身的快感。而在另一作品《擊光》中，大眾與藝術裝置的互動表現的更為明顯。觀者坐上鼓臺，在擊打鼓面的瞬間，便會有有電光閃現，同時還能聽見敲擊的聲音。在現代設計中，這種交互性還被運用在了品牌服裝的發布會上，通過全息投影，將眾多模特的身影虛擬產生，當模特在走T臺展示服裝秀時，便會有人物殘影出現，配上優美的音樂及夢幻般的消失效果，給人視覺上一種虛幻的美的享受。

除了交互性，多種媒介交融則是數字媒體藝術的另外一個重要特征。從作品《NOISE》中，我們可以看到傳統的游戲形式與數字媒體的結合。其內容與日本的著名交互游戲——八音符比較相似。即通過聲音的大小或高低來操縱游戲人物。當你提高音量時，游戲人物會有跳躍的動作出現，聲音越高，人物跳越的幅度也就越高。在游戲《NOISE》里，規則稍微有些不同。游戲者在對著話筒發聲時，如果聲音保持較小，游戲人物則會以慢速度跳躍，當聲音過大被判斷為噪音時，游戲人物就會跳出屏幕并顯示為gameover。另外，智能觸摸也廣泛的出現在了這類數字交互游戲中。它融合了超新視聽效果，并不再局限于鼠標操作和簡單的觸屏方式。通過攝像頭捕捉玩家的動作，這一方式則是在《DesignerJokes》中很好的體現了出來。玩家在與該互動裝置去互動時，需要戴上耳機，將手放在傳感器上揮動，當攝像頭捕捉到玩家的手勢之后，耳機里就會出現不懂設計的老板的聲音，玩家需要根據耳機里老板的要求，在PS的界面中修改設計版式，如果不能達到老板的要求，聲音就會不斷的重復，這一點也讓玩家苦惱不已。這個裝置的成功之處就在于，能夠給予受眾群體以共鳴，對于設計師來說，雖然已經是司空見慣，但對于其它非從事于設計的受眾來說，也從另一方面體驗到了設計者的辛苦與不易。

二、數字藝術媒體的現狀及發展趨勢

（一）我國數字藝術媒體的現狀

隨著全球化的不斷發展，數字藝術早已經以其強勢的影響力逐漸深入進文化、科技、生活等各個領域。但實際上通過“印.踏”，我們還是能發現一些不可忽視的問題。第一，藝術理論落后，缺少創造力。相較于國外而言，我國關于數字媒體的許多藝術理論相對落后，觀念上的差異使藝術家的數字作品缺乏創新導致作品的同質化較為嚴重。第二，缺乏人文底蘊，對國外文化盲目崇拜，沒有深入探究中國特色文化是我國數字媒體藝術發展緩慢的重要原因之一。

當然，在看到缺點的同時，我們也不能否認其他藝術家為發展數字藝術所做出的一系列的努力。作品《Samsāra-（輪回）》正是嘗試關注人本的優秀作品，通過受眾推動自行車引發傳感器的啟動，幕布上投影出的小車輪便開始展現自行車的設計歷史及發展變化，隨著自行車形態的轉變，展現出其輪回、循環的設計主題。一旁的視屏播放著，講訴設計的初衷，其靈感來源于大學校園中廢棄的自行車量。從設計形式上看，雖然仍有欠缺，但從傳達設計思想創新的角度上說，也是一次大膽的嘗試。

設計說明：它是流轉之意。眾生如車輪一樣轉動不停，循環不已。有感于在大學校園，大部分自行車會被畢業的主人拋棄，我們通過創意的手段賦能僵尸車，使其重獲新生并挖掘作為“連接”工具的獨到價值與藝術內涵。以交通工具為創作媒介的藝術裝置，由廢舊自行車、視頻投影、傳感器等材料組成，光、輪輞、人三者成為作品中的主題進行互動。

（二）我國數字媒體藝術發展趨勢

看清我國數字媒體藝術所存在的劣勢，才能更好的發展自身，對于我國正在高速發展的數字技術來說，數字媒體未來的發展應該是不可限量的，在今后也將探索更多媒介相互組合，使感官體驗更能達到仿真現實的多重藝術效果。數字作品的融合不僅僅是像《DesignerJokes》和《NOISE》這類傳統游戲的結合，更多的應該是關注人文，服務、交流，甚至是更貼近人類生活。其強烈的互動性與參與性，使數字媒體藝術的創作注定會走向大眾化。對于受眾來說，數字媒體藝術將不再陌生。

三、結論

綜上所述，想要真正的發展具有中國特色的數字媒體藝術，敢于嘗試和勇于創新是其根本。而探究人文情懷則是數字媒體藝術創作的靈魂所在。基于數字媒體藝術的特征，帶給人們新鮮特別的體驗。就如同上文所提到的，數字媒體最終將會走向大眾，關注人本身，才是這個時代最需要的數字媒體的創新人才。，

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