陸青
摘 要 在大力實行新課程改革和深入實施素質教育的今天,美術教育應達到怎樣的目的和方向,如何采用科學、合理的教育方法,是每個美術教育工作者應該思考的問題。美術教育應該是以培養學生的思維能力、創造能力、欣賞能力和識別能力為主。我認為在美術教育中利用情感促動,既能培養學生觀察自然、認識社會的能力,又能培養其獨立的創作個性和欣賞、識別能力。
關鍵詞 意義;個性培養;教學實踐
中圖分類號:R363.2+5 文獻標識碼:A 文章編號:1002-7661(2018)16-0067-01
一、情感促動在美術教育中的意義
俄國大文豪列夫·托爾斯泰把藝術視作是體驗情感與傳達情感的活動。作為藝術一種的美術創作活動也離不開情感作用,在美術思維活動中,情感是一種內驅力,影響和制約著其他心理因素。在情感的促動下,融情于筆,這樣創作出來的美術作品,才有活力,才能引起共鳴,也才能達到美術教育的真正目的。
美術教學,應建立在情感促動的過程中,這是最能體現其審美教育本質的一個特征。美術教師應努力去追求和創造,使美術教育成為真正美育意義上的一種教育。通過創設情境,發展情趣,培養情感,美術教學不僅是讓學生掌握繪畫的技能,技巧,畫出幾幅圖畫,更重要的是要挖掘學生的美術潛能,激發對美術的學習興趣,培養學生對藝術美的感受,表現和創造。
二、情感促動與學生個性培養
在美術教育教學中,應該讓同學們不光用眼睛去看,更重要的是用心去創作;進行“個性教育”和“個性培養”;讓他們學會用自己的心靈去感受世界、去識別世界中的事物,并融入自己的情感,用自己所特有的形式表現世界。我自己在教學中嘗試一節課用兩種方式去上第1課《畫畫你我他》,在第一節課通過直觀感受畫,第二節由我直接講授頭部的基本比例和畫法,然后學生根據教師要求再畫,結果大部分學生在第一張作業中根據觀察,能用線生動地勾畫出人物的特征和形象,而后一張作業,除了有一位能勉強粗略畫出大致輪廓,其余大多失去了形和韻味。這些都直接說明美術中的形式美感并不是在知識指引下產生的,而是受客觀世界美引起的主體愉悅的心理狀態下產生的。否則作品單調、概念化,而且抹殺了學生的個性,同時也阻礙了學生想象能力、創造能力的發展。
三、情感促動在中學美術教育中的實踐
那么在教育活動中如何利用學生的情感促動其表現個性,從而創作出有聲有色,并有思想內容的作品來呢?在教學的實踐中我采用了情趣教學的方法以便更好的達到和利用情感促動。
(一)創設情境、促發興趣,以“情”激“趣”
例如:《京劇臉譜》這一課要求學生了解京劇臉譜的藝術富有裝飾性,激發學生的熱愛中國藝術的的情感。如果平鋪直敘,怎么能激發情感呢?因此我采用另一種教學形式,為學生創設一種京劇臉譜“美”的環境。其一,老師從自身突出情趣。從著裝上花一番心思,如穿一件繪京劇臉譜的文化衫等;其二,突出課堂設計情趣氛圍。在課題設計上采用四個紅燈籠外形并把它們串在一起,上面用金紙剪有隸書寫出“京劇臉譜”四個字;其三,以情激志,以志融情。讓學生來聽一段京劇,讓學生回答這是什么劇種哪一個國家,并把自制的可放到手心的小臉譜作為獎勵,并把各式譜式掛滿黑板,好像不是在教室,是在京劇世家的家里。此時此景通過培養學生感受事物的情感,使他們認識美、體驗美,從而在思想上形成共鳴。
(二)講究方法,誘發情感,以“趣”激“情”
“教育的藝術是使學生喜歡你所教的東西”法國盧梭的這一觀點要求老師在教學中講究教學藝術,讓學生的“情”永不停息從而保持旺盛的學習熱情。因此美術課要各種方法交替,使學生動之與“情”,促之與“思”,導之與“行”。比如可以采用音樂聯想法,通過有選擇地選擇音樂激發想象力。也可以采用集體創作,這種方法是在掌握好一種繪畫技法好,集體創作一副作品,共同欣賞繪畫成果;或者是師生同唱一臺戲,老師和口才較好的學生共同備課,利用一唱一和的形式等等。除此之外可以采用多種教學手段來輔助。比如實物、錄像、多媒體等,進行豐富多彩的情趣設計,激發情感。
(三)驅動情感、主動創作,變興趣為志趣
從學生的心理過程分析,運用情感效應,不單是為了激發學生的審美情趣,和對美術產生濃厚感情,同時通過觀察、感受、聯想,傳達情感,即促進旺盛的創造情趣。
比如《寄情山水》一課中,有學生叫我畫給他們看看,我解釋說:“如果我畫一顆樹,那是以我自己的特有方式畫的,我們不僅是用線條畫樹,是用我們的腦、我們生活中對樹的全部經驗。我們做個試驗,你們每個同學閉上眼睛,認真想想你們自己最喜歡樹上的什么,樹有沒有給你生活、成長帶來過幫助、快樂。”讓大家想一會兒,我接著說:“現在我們來考慮窗外的那棵大樹,我們過去看看好嗎?”“我喜歡粗大的樹桿”“我喜歡茂密的樹葉,這樣可以在夏天乘涼”“我喜歡風吹動樹葉搖動的樣子”……學生在觀察時已融進了自己的思想和情緒特征,并獲得巨大的鼓舞,畫樹的欲望也愈加強烈。于是我花些時間討論技術問題。這樣,一方面能培養他們的個性,另一方面則讓學生通過學會用線條、色彩和構圖等藝術技巧的語言來傾吐自己的內心,最終形成相對較高層次的藝術心態。
情感促動,貫穿于一個人的整個美術教育過程,不是某一個時期、某一個階段的產物,它對于一個孩子審美觀及創作能力的形成起著舉足輕重的作用,這也是素質教育對美術教學的要求。