天外昂首 藝林獨步
——再賞朱復戡書法篆刻藝術

文_ 馮廣鑒

我本江南一布衣，自幼愛好書畫刻。

聞之先輩諄諄言，書刻先須通金石。

青銅白玉石刻畫，窮究深研不忍釋。

跋履山川訪名器，博覽精鑒識寶物。

詳察紋飾辨年代，縱觀文字溯骨甲。

埋頭苦讀許慎書，象形會意細咀嚼。

九千三百五十三，連首帶尾腹中納。

信手寫來大小篆，史籒李斯似舊識。

漢魏以降重行草，草書本由篆書出。

以篆作草宗張芝，出入羲獻復顛旭。

學畫初學閻立本，山水獨喜荊關法。

浸淫于茲年復年，怡然自得忘歲月。

—朱復戡 《白頭吟》

最近，《中國書畫報》登載薛軍先生的文章《莫讓浮云遮望眼—對林散之書法藝術價值的再認識》中提出了一個嚴肅的問題：“在政治文明、學術昌盛的今天，如何評價一個書法家的藝術價值？以怎樣的書法藝術審美標準來進行評判？”文章說，我們總不能以“官本位”的思想，先入為主，看他當過什么官，在書法組織任過什么職，以所謂的“知名度”來衡量其藝術價值—“按官論價”！文章呼吁對一介布衣書法家林散之再認識，筆者完全認同！筆者由此聯想到，對在那個特殊的年代離開大上海，蟄居泰山一隅僅8平方米的過道南屋里20多年，晚年又回到上海的布衣書法家朱復戡的藝術價值、藝術貢獻也應當再讀、再認識。

1.朱復戡 學到老

2.朱復戡 等閑白了少年頭

3.朱復戡 海岳雙棲

4.朱復戡 龍飛鳳舞

5.朱復戡 車如流水馬如龍

一、研臨石鼓，別開面目

20世紀初，康有為“尊碑抑帖”的書學思想影響甚廣。海上書派的代表人物吳昌碩，“曾讀百漢碑，曾抱十石鼓”。朱復戡承家教，4歲起習毛筆字，6歲臨習石鼓文，7歲時寫石鼓文集字聯，受到吳昌碩夸獎。12歲時師從南洋公學（交通大學前身）總理張美翊。朱復戡縮臨石鼓文全本，是由張美翊首倡，張要他“必須審定釋文，不使稍有罅漏，貽笑通人”。張治藝態度嚴謹，對朱復戡影響甚深。直至1922年，遵張美翊所囑，朱復戡全臨石鼓文，可考的有兩通。其縮摹石鼓文，每鼓皆有釋文、跋語，對石鼓文輾轉流傳的歷史十分清楚。1922年9月24日，一香居士張頤（亦湘）跋朱復戡書石鼓文，給予贊揚：

晚近書獵碣文字者，首推吳老缶，老缶固老作家，然偶有獷猂之氣，欲以此炫流俗之目也。今觀靜龕此冊，縮其結構，筆筆清勁不懈而入于古，蘭者空谷，無言自芳，見識洵高人一等哉。

壬戌八月四日一香居士張頤時與靜龕同客海上

張美翊1923年5月23日致函朱復戡，給予激賞：

屢展賢所摹石鼓，鸞翔鳳翥，異于王虛舟、錢十蘭之墨守；亦非鄧完白、吳昌老之變態。今賢以容易出之，殆天授矣。然仍須加以人力。……

1923年7月5日，張美翊又題朱復戡縮摹石鼓文：

余所見石鼓文摹本，前如鄧完白，近如吳昌碩。鄧出秦刻石，吳參鐘鼎文，皆絕作也。……朱君百行，縮摹此冊，黑文者阮本，飛白者姚本。方整勁挺，純乎不鉤之鋼，篆文寫以飛白，尤曠古所未見，神明變化存乎？其人當于鄧、吳而外，別開面目。弱冠之年，所詣至此，進境未可量也。

老師褒獎學生，于鄧石如、吳昌碩“絕作”而外，別開面目，進境未可量。張致函好友馮君木、顧鼎梅，推薦朱復戡。

由此可見，當時對朱復戡此臨本評價很高。但所摹石鼓文的范本，并非善本。至1923年5月，朱復戡又刻“十鼓止載數駱駝”印，并完成石鼓文全文刻石（邊款）。

1962年，朱復戡于岱麓書安國氏藏宋前拓石鼓文一通，自跋云：

寧波范氏天一閣藏北宋拓石鼓文，著名環宇，稱海內第一孤本。嗣后此本竟成復刻。……一代大師吳缶廬書學石鼓，數十年來，別開宗派。逝后翌年，此拓始出，缶老未及一見，孜孜一生，所摹寫者，乃阮氏復刻本也。頃加校對，乖誤孔多，深資遺憾。其門徒輩依樣葫蘆，未能有所糾正，以誤傳誤，貽害后人，豈淺鮮哉。

6.朱復戡 石鼓文集聯尺寸不詳1962

朱復戡先生對一代大師吳昌老書石鼓文未及取善本，門徒輩依樣葫蘆，以誤傳誤，深為遺憾。他治藝謹嚴，對石鼓文的文化背景窮究深研，不迷信，不盲目，取法乎上，最終取安國氏北宋拓本為善本，不愧為大家風范。

二、精研金石，獨具匠心

金石文化的學習與研究貫穿朱復戡先生的一生。學習書法，他從臨習石鼓文入手，繼而大篆、小篆、詔版、魏碑、隸書、行草。弟子請教先生如何寫大篆，他說：“予寫大篆，先寫《毛公鼎》，取其藏鋒，復寫《盂鼎》，取其露鋒，又寫商器銘文，加進捺腳。如做菜一樣，光是單味不好，要多加作料，得‘復味’。”他還說：“我把《說文》九千三百五十三字，記得滾瓜爛熟；又把石鼓、詔版朝夕摹寫，由此基礎再上溯三代金文。”先生還用七律《答問》回答上海美專時的學生、華東師大教授黃若舟：

商周甲骨與鐘鼎，大篆通稱古籒文。

直下雄渾收玉著，縱橫挺勁拔鋼筋。

揮毫落筆鋒棱藏，用墨隨心枯濕分。

問我如何寫大篆，別無訣竅可云云。

7.朱復戡 關于印章的發展問題31cm×78cm1964

一首詩簡要鮮明地將大篆的源流以及書寫用筆、用墨、結體、氣韻等描述得清清楚楚、明明白白。朱復戡先生精通“六書”，精通古文字，于金文，他會寫又能識，在國內是少有的。1949年秋，朱先生批閱《鬲室舊藏夏商周漢彝器考釋》一書（見《朱復戡墨跡遺存·論書卷》107—114頁），對亞鳥觚、貝簋、白侯父盤、海馬葡萄鏡等青銅器中的銘文、紀年、出處、制作、歸屬均做出詳盡的考證，并與所見其他同類器物做比較，題寫釋文、跋語10則，另有前言與后記4則，足見其眼界之高超、學識之淵博、功力之深厚。隨著考古發掘出土的青銅器增多，先生博覽精鑒，考證摹寫并題跋。1978年秋，《朱復戡大篆》面世，1980年香港海鷗公司又隨之出版。全帖對新出土的28件青銅器上的銘文重新摹寫，注明釋文、出土地點，并對器物制作與銘文題寫評語。一器一幅作品，或疏朗清逸，或瘦硬健勁，或樸茂渾穆，參照原銘，更有創作，盡展先生才智。

集終生研究金石之功力，應中華青銅文化復興公司之聘請，朱先生于耄耋之年精心創作了中華寶鼎、榮氏寶鼎、九龍五鳳寶鼎、震澤神黿、誠則靈鐘、虛云寺鐘等青銅重器多種，分別陳列于上海、無錫、香港以及美國夏威夷等地。其器型、紋飾設計和大篆銘文撰書均出自先生之手，古穆、莊重、典雅。2000余年前秦二世《泰山刻石》，共223字，歷經磨劫，僅存10字殘石；《嶧山刻石》僅存仿刻，且有殘缺，形神全失。先生考證補齊文字，按照李斯筆意，復書舊觀，乃斯后一人！1987年春，香港友人宋祥庭致函朱復戡云：“在臺灣，先生被大師（張大千）指名為近代史上金石、書畫、青銅器權威家。”（《朱復戡金石書畫》，上海書畫出版社，2014年第1版，219頁。）此可謂名副其實。

8.朱復戡 魯迅詩句尺寸不詳1985

9.朱復戡 臨秦始皇詔版101cm×55cm1983

三、深研“二王”，以篆入草，另辟蹊徑

草書是朱復戡先生書法藝術的重頭戲。他以石鼓、大小篆為根底，行草書從近人沈曾植、吳昌碩入手，尤喜明末三家黃道周、倪元璐、王鐸，進逼晉唐，“出入羲獻復顛旭”（《白頭吟》）。先生極重書函，較之大幅作品尤其上心。《朱復戡墨跡遺存·行草書札卷》與《朱復戡墨跡遺存·行草詩詞卷》收錄朱先生信札100件、詩詞手稿126件，多為行草書，亦有草書。書寫對象與內容不同，書寫形式與書寫風格亦不相同，既有精心嚴謹之作，亦有率意、輕松、性情之作。《致戴季陶書》拒絕所謂“規勸”，情緒起伏波動，字勢先沉穩雄健，隨之瀟灑奔放，而后氣勢凌厲。《致冷翁（馬公愚）書》，邀老友吃大閘蟹，信筆而書，收放自如，用筆用墨疾徐濃枯變化豐富，韻味無窮。《致鄭亦橋書》，灑脫自如，點畫靈動，方圓兼備，神采飛揚。先生筆精墨妙之作，若置入晉人書札之中也不會遜色！《白頭吟》《南海康師遷葬感賦二律》《五律·別南屋》《老友劉大師（海粟）屬書上嚴老八秋大壽》《螃蟹》等手稿也都是力作。

朱復戡先生書法由碑及帖，進而碑帖相融，獨具面目。他尊崇“二王”，從青年時代開始日習《戲鴻堂》帖，于《十七帖》和閣帖中張芝、王羲之的傳本作品深入研究、考證，兼學章草、顛旭的狂草。至50歲前后，先后跋《澄清堂帖》20余則，跋《館本十七帖》30余則，并作《論二王書》。題跋中慧眼辨原帖之真偽，考證有關史實，評論其書法優劣，臨帖再題跋評語，涉獵內容豐富。其書法多擬“二王”筆意，既有書卷之氣，更有金石之氣。他曾說：“較羲之、獻之，我多活了幾十年，應該比他們寫得好。”“逸少沉著雄健，子敬瀟灑奔放，合而兼之便當勝藍。”可見他的自信與雄心。

積聚大半個世紀書法研究和創作的實踐經驗，于20世紀80年代初，先生創作完成了《朱復戡修改補充草訣歌》《朱復戡草書千字文》等草書經典著作。舊本《草訣歌》字太少，內容不夠全面。《修改補充草訣歌》既是草書理論著作，又是學習草書的范本，集指導性與藝術性于一體，若無曠世之才，實難完成此曠世之作也！

朱復戡先生的草書，以篆入草，用篆之筆書寫“二王”一路的草書，形成了“個性獨具的金石氣象濃郁、蒼茫渾穆、沉雄勁健、險絕奪人、法度謹嚴、內涵豐富、韻味無窮的草書風格”（《朱復戡藝術研究文集·第二輯》，281頁）。國畫大師劉海粟1976年復函朱復戡稱贊：“余愛君狂草，夭矯蒼勁，不可端倪。祝枝山、傅青主弗足道也。”（《朱復戡金石書畫》，上海書畫出版社，2014年11月第1版，216頁。）

10.朱復戡 致劉海粟信札尺寸不詳1975

四、取法乎上，篆刻藝術自成宗派

于篆刻藝術，朱復戡先生青少年時代受趙子謙、吳昌碩影響，“年未二十，馳譽海上”（《朱復戡藝術研究文集》，上海書畫出版社，2007年第1版，208頁）。其篆刻作品追仿吳昌老者，往往亂真。具有遠見卓識的吳昌老讓天才的后生取法乎上，力追秦漢，走自己的路。

印從書入，是朱先生變法創新的基點。他對弟子說：“刻印先寫好字，寫字須先通文字學。”“你的字寫多好，印就能刻多好，印從書入。”（《朱復戡墨跡遺存·論書卷》，上海書畫出版社，2009年1月第1版，150頁、154頁。）先生的書法修養極為全面，石鼓、大篆、小篆、詔版、隸書、大草、章草、魏碑，諸體皆擅，無所不精。先生精通文字學，對不同風格的古文字進行改造，為我所用，還精通金石學，于鐘鼎彝盤、古璽封泥、石鼓銅詔、鐵權瓦量，無所不通。

師法秦漢，上溯兩周，治古璽而自立門戶。步入中年的朱復戡脫離了趙子謙、吳昌碩的路子，直入周秦、兩漢，于周秦古璽用力至勤，熔鑄百家，逐步形成直追三代，高古、挺秀、渾厚的鮮明風格。1950年前后，為上海的收藏家汪統精心創作了眾多篆刻作品，集成了《復戡印集》，擬秦模漢，規模古璽，出神入化，超越前賢。“他的模古璽作品，樸拙恣肆，大膽殘破，筆斷意連，天真爛漫，拙中求巧，厚中富秀，既得古璽氣息的古氣盎然，又得其章法潤澤之自然。”（《朱復戡藝術研究文集》，上海書畫出版社，2007年12月第1版，142頁。）沙孟海在《朱復戡篆刻》跋中驚嘆：“《復戡印集》（指早年《靜龕印集》—筆者注）中，多擬璽之作，峻茂變化，殆欲雄視一世！”20世紀70年代在致朱先生函中盛贊：“當今書刻，尤以治古璽者，應推老兄第一，并非面譽。”（《朱復戡藝術研究文集》，上海書畫出版社，2007年12月第1版，211頁。）

以書入印，以畫入印，在邊款上做文章，機杼獨出。朱先生極富創造性，將書法藝術、繪畫藝術、裝飾藝術與篆刻藝術融為一體。款識文字于甲骨、金文、詔版、魏碑、行書、大草無所不及，縱刀如筆，盡現筆情墨趣，儼然一幅幅微縮的書法神品。刻畫人物、佛像、山水、龍鳳、龜鶴則惟妙惟肖，富有生機，又儼然一幅幅亦工亦寫、形神皆備的圖畫。而其于青銅、古玉、漢畫、晉磚，亦是信手拈來，為我所用，巧妙安排，異彩紛呈。

篆印藝術為朱先生之獨創。先生80歲以后不再操刀，但筆力至終不衰。他善動靈機，一改篆刻先篆后刻的常規，只篆不刻，以筆代刀，以紙代石，以篆寫的手法表現刻的神韻，獲得印蛻效果。先生的“篆印作品，即使一字之偏旁部首甚至一個點畫，皆追根求源，以三代鐘鼎、兵器和秦權等形制納入篆印；以商周銘文、秦漢刻石圖紋為邊款；將英文古篆化，旁圍云紋，中西結合成印；以青銅紋飾設計印紐；以精確之考證改動古璽印；以嚴謹務實的態度自改印作。造詣之深，令人嘆服。”（《朱復戡篆印墨跡》后記，上海遠東出版社，1995年12月第1版。）

11.朱復戡 自作詩調濟南賦別岱岳94cm×34.5cm1985

朱復戡先生的篆刻由繼承至發展創新，其藝術成就雖不能與一代大師吳昌老相侔，但他“雄視一世”（沙孟海語），“度越前人”，“自成宗派”（馬公愚語），因而確立了他在20世紀印壇開宗立派的大家地位。

朱復戡先生極重修為，教育弟子：“要扎扎實實地做學問。勢利觀點我從來反對。”他學識淵博，諸藝兼修，其繪畫以深厚功力的書法為根基，融合了八大山人的簡潔、石濤的灑脫、吳昌碩的渾厚，擅作人物、山水、花鳥，題材廣泛，技藝精湛。

作為文人的雅好，又有豐厚的國學修養，朱先生善于吟詩填詞，或自詠自嘆，或抒情述志，或友人唱和酬贈，或贊美祖國山川，或題繪畫作品，或評論書法藝術，或教誨弟子，涉獵廣泛，且有高深的造詣。單從文學的角度來看，先生的一些作品堪稱傳世的佳作杰構。

綜觀朱復戡先生的藝術人生，身為一介布衣，卻神馳珠穆朗瑪，醉心于藝術，于金石、詩、書、畫、印諸藝皆擅俱精，匠心獨運，開一代宗風。他無疑是一座藝術豐碑，是一部尚未讀透的藝術巨著。再讀朱復戡，進一步研究朱復戡藝術，對于確立書法藝術的評判標準，對于求實客觀、公平公正地評價書法家，對于書法藝術事業健康發展和進一步繁榮昌盛不無裨益。