論古希臘對古羅馬音樂的影響

蘇 婷

（曲靖師范學院音樂舞蹈學院，云南 曲靖 655011）

古希臘時期的音樂是西方音樂史研究的起始階段，在這個時期古希臘人創造了輝煌燦爛的文明，音樂作為古希臘文明的重要組成部分也經歷了繁榮的發展過程，取得了空前輝煌的成就。

古希臘文明作為歐洲出現的第一個高度文明，大約公元前2000年興起于希臘南端的克里特島。作為東西方的交通要隘，這里出現了相當發達的文化，即“克里特——邁錫尼文化”，也被稱為“愛琴文化”。這一地區的文明不僅與希臘自身歷史發展有著密切的聯系，同時也受到一些東方國家文化的影響。約公元前800年開始，希臘原始氏族社會體系解體，形成了許多奴隸制城邦國家。其中以雅典為中心形成了古希臘文化的繁榮時期，在音樂、戲劇、建筑及哲學等多個方面都取得了巨大的成就。尤其在音樂方面，無論是對音樂、聲音的本體研究還是對音樂社會功能的理論研究，以及多種音樂形式的形成都有著讓人驚嘆的成果。我們目前能夠看到的大約有40個古希臘的音樂作品或片段，都為聲樂作品，時間跨度長達7個世紀，雖然早期的一些較為復雜的音樂形式已無從考證，但這依然是研究古希臘音樂的珍貴資料。

音樂對于古希臘人來說是神圣的存在，人們認為音樂是神的恩賜，是能夠與神對話的重要手段，因此對音樂的本體研究有著極大興趣，主要有兩種研究探索方向。其一，基于古希臘神話的影響，音樂在古希臘人的社會生活中與神有著密切的聯系，這一點在本人之前一篇名為《論古希臘音樂與希臘神話的關系》的文章中從五個方面對這個問題進行了探討。不論是對音樂本身的認識，還是各種音樂形式中采用的內容題材等，無一不體現著古希臘人關于音樂與神的關系的理解；其二，以畢達哥拉斯為代表的古希臘先哲們試圖從另一個角度對音樂進行理解和解釋。作為第一個用數的概念來解釋音樂的人，畢達哥拉斯把音高關系，即音程概念與數字的比例聯系起來。用弦琴依振動頻率的數字比例來計算音程，其音律理論的發明及應用，給予了音樂可計算的理性解釋。

在音樂的功能性研究方面，古希臘人也有了很先進的認識。柏拉圖和亞里士多德兩位古希臘著名的哲學家對音樂的社會功能提出過相似的看法。他們都認為音樂對人的道德品質有著教育和糾正的作用，這種“音樂教化說”的提出是古希臘人對音樂功能研究的成果，是一種經過現代教育學驗證的科學的理論。有趣的是這與我國先秦時期的一些有關音樂功能的理論有著相似的認識。

由此，不難看出古希臘文明中音樂對古希臘人來說是極為神圣的存在，是不可褻瀆的。古希臘人的音樂品位極為高雅，對音樂的追求是極為虔誠的。在古希臘所有的人都能夠參與音樂活動，這是高尚修養和健全人格的體現，是古希臘人引以為傲的榮耀。

我們在西方音樂史中常常將古羅馬綴于古希臘之后，稱為古希臘——古羅馬音樂時期，這是基于古羅馬對古希臘音樂繼承的原因。

古羅馬的音樂主要是沿襲了古希臘的音樂。公元三世紀左右，古羅馬依靠強大的軍事力量大肆的進行擴張，許多臨近城邦的優秀音樂人才都成為了古羅馬帝國統治階級、貴族甚至是奴隸主的仆從。這一時期音樂主要用于祭神、宴飲及軍隊凱旋。但是古羅馬音樂并沒有因沿襲古希臘音樂而停滯不前，在此基礎上形成了一些民間歌曲、舞蹈音樂及軍隊音樂等，甚至發展出了采用拉丁文演唱的古戲劇。這其中因古羅馬崇尚武力，軍樂的形式發展的極為強盛，而軍隊中銅管樂器的使用也是古羅馬音樂發展最為重要的特點之一，甚至有古羅馬軍樂是現代管弦樂起源之一的說法。除此之外，古羅馬音樂在繼承古希臘音樂的過程中也賦予了音樂如實用化、典儀化甚至職業化等更為豐富的特征。音樂之于古羅馬人不再像古希臘人那樣是神圣的存在，他們對音樂的認識也遠不如古希臘人高尚。在引進古希臘音樂家的音樂會前常常要加入角斗士的表演才能夠引人觀賞；職業的音樂家也常常會進行巡回演出，報酬豐厚，被人們奉為偶像，甚至一場演出的收入可以養活一條三層槳大船一年，傲慢之事時有發生；在貴族的莊園內往往夜以繼日的響徹著音樂歌舞的聲音，但并非是出于真正的喜歡和欣賞，而是借此向人們炫耀。由此可以看出，雖然對古希臘音樂進行了繼承，但古羅馬人的音樂品位卻極為低下，對音樂的追求也相當粗俗不堪，音樂成為了消遣娛樂的工具，成為了財富、身份地位的象征。古羅馬人追求大樂器大合奏，甚至有記載出現了“馬車一樣大的里拉琴”和大型的阿夫羅斯管，這些大樂器進行大合奏的時候，其音響效果是駭人聽聞的，這與古羅馬人對武力的追捧和自信膨脹的一種表現。

古羅馬音樂的繁榮并不亞于古希臘，但其對音樂的追求卻失去了古希臘人的高尚和純粹，使音樂成為娛樂的工具。但古羅馬時期音樂的發展也是不容忽視的，同古希臘音樂一樣也為后世留下了豐富而珍貴的資料。■