汪立三作品《在陽光下》的演奏與教學分析

劉梓歆

（四川理工學院音樂學院，四川 自貢 643000）

一、作者簡介

汪立三，生于1933年3月24日，四川犍為縣人。于1951年考入上海音樂學院作曲系；1985年擔任了新建的哈爾濱師范大學的藝術學院院長。生活道路的曲折與建設北國藝術教育的重任使得他不能投入自己主要的精力去創作，故其創作的音樂作品的數量比同輩要少，涉及領域也較窄。

二、創作背景

創作背景：《在陽光下》是《小奏鳴曲》的第一樂章。《小奏鳴曲》是汪立三50年代最具代表性的鋼琴曲，創作素材來源于中國民歌。在后來要出版時為了孩子們能更好地理解作品的意境，汪立三先生為其加了標題《在陽光下》、《新雨后》及《山里人之舞》。

三、作品分析

《在陽光下》是用奏鳴曲式寫成的中國風格的鋼琴作品。全曲織體簡明并動感十足，變化的拍子與跳躍的節奏組合在一起即新鮮又有創意。

全曲歸納起來一共有呈示部主題、展開部、再現部、尾聲四個部分。呈現部主題(1—76)一共分為三個主題：

1.主部主題(1—16、23—28)主部主題里充滿跳躍的節奏，并應用了變化牌拍子，體現了明朗活潑、天真無邪的音樂形象。主部主題的高聲部主題是以A羽調式陳述，頻繁地變換節拍。如：3/4、5/8、2/4;伴奏則是建立在以A大調性的V、I級的和弦上反復切換，具大調色彩(升三級音)。并用低位置彈奏連貫又整齊的雙音營造笙響，將高聲部的小調旋律烘托得明亮、靈動。在主題呈現p的力度時，保持音和大線條的出現讓旋律顯得靈動跳躍又不失靈性。輕巧的小連音給人一種干凈又輕盈的感受，作者內心這種愉快的心情溢于言表。等到主部主題在第三主題展開、發展時，我們可以看到力度記號意境增加成f，作者內心的愉悅已經喜形于色了。過渡句：(17—22)是主部主題與副部主題的連接句，音響效果類似中國樂器—鑼鼓，并略帶歡愉。

2.副部主題(44—59)也是第二主題。開始對幸福歌唱，旋律聲音充分，抒情又旋律悠長。副部主題的主音降了一個大三度成為F大調性，并由三個開頭相同但結尾不同的樂句構成，這與主部主題從各個方面都形成明顯的對比。副部主題旋律由活潑轉為抒情，并強調呼吸和清晰得分句;伴奏部分延續主部主題的音型，并有了模進發展。混合節拍語氣更平和，不再那么頻繁，給人一種寬廣景致的感受。(60—65)重現了主部的最后一句，(66—76)是呈現部的結束。

3.展開部(77—107)是由第一主題展開、發展而來的，所以也是第三主題。展開部是由主部的動機在不同的調性上進行展開，截取主部具動感的片段進行變化重復、模進發展。在展開部主題時我們應有力且由歡快的表現，且需要注意層層遞進、積累情緒，并突出重音和保持音。

4.再現部是(108—127)，在(127—148)小節出現的是的再現的第二主題，調性變為降B大調。明朗舒展的氣氛得到渲染和強化。

5.尾聲(149—159)小節是結束部，旋律回到最開始的主題，我們用全曲最弱的力度pp來演奏它。就好像是回聲，像陽光下的偶然的幾聲鳥語。(160—162)小節用高音的三連音緩慢、安靜的結束全曲。

四、演奏分析與技巧

《在陽光下》是一首描寫少年兒童在陽光下嬉戲的鋼琴曲。它的速度要求是Vivent，速度要比快板快，比急板慢，意味活躍的、充滿朝氣的快板。多變的節奏、常出現的休止符和變化的拍子是兒童好動、活潑的生動寫照。

（一）演奏分析

1.樂曲的伴奏部需注意左手應固定在伴奏位置，隨節拍的變換進行調整。找準拍點也會使我們更容易地掌握變化拍子。2.我們在演奏時應注意連奏、斷奏及保持音記號。3.樂曲的呈示部的主部應用了變化節拍，在樂曲開始的時候幾乎每一個小節都在變換。如果以8分音符為一拍，就有5拍—6拍—4拍的不同節拍感覺。在彈奏時要注意八分音符及八分休止符的充分準確，還要注意不要把變化拍子彈反了。4.我們在彈奏連結句時不能馬虎，就像場景巧妙的過渡一樣，它們是銜接兩個部分的重要部分。

（二）觸鍵技巧

1.右手的觸鍵，整體的音量是p，有連音、跳音、還有保持音，要彈的很精致且富有彈性。右手彈奏出來的聲音應該是集中明亮、有穿透力的。2.左手的彈奏應采用半斷奏彈奏方法，需彈得很輕但顆粒清楚。因為右手的曲調已經很跳躍了，左手彈半斷奏奏更能營造和保持一個相對平穩的背景。

五、教學方法與內容

（一）教學重點

1.樂曲的變化拍子，要引導學生正確的區分并熟練地變換節奏。在彈奏時內心要有歌唱性，保持聲音的連貫及音樂線條的完整。

2.左手的伴奏彈奏要均勻，觸鍵要輕巧，還要保持節拍的韻律。右手觸鍵要敏銳，力量要貫穿到指尖，并注意掌握好力度上的起伏變化。

（二）技術難點及練習方法

1.跳奏。跳奏分單音跳奏和雙音跳奏，我們這里難點主要是雙音的跳奏。手腕是影響雙音跳奏的重要因素。在彈奏雙音的跳奏時不要用手臂的力量，要運用靈活并富有彈性的手腕，把力量集中在指尖彈奏。

2.連奏。連奏分為小連線(落提)和大連線。小連線表現出的是一種舞蹈般的韻律感，第一個音要把重量“落”下去；第二個音手指抬起輕落，把第一個音的力量轉移過來，即“提”。大連線這種最優美的連奏形式是由手指“依附”在琴鍵上以“歌唱性”的滑動產生的。