十八大以來中國影視藝術發展縱覽*

■ 胡智鋒

黨的十八大到十九大之間的五年,中國政治、經濟、社會、文化、藝術等多維度全面發展,作為文化藝術的重要向面,我國影視藝術的發展也在新環境下展現了新景觀,通過新法規和新舉措,開拓了新題材和新收獲,值得站在歡慶十九大勝利召開的時間點上,進行一個相對整體性的回顧與梳理,一次兼具驚喜和啟示的回望。本文的梳理從如下三個方面進行。

一、中國影視藝術發展的新環境與新景觀

(一)新環境：全球化、媒介融合、國家需求

十八大以來中國影視藝術的發展面臨的環境與過去相比發生較大變化,可以用三個關鍵詞對面臨的新環境做以表述：“全球化”“媒介融合”“國家需求”。

1.全球化

什么是“全球化”？簡單說就是資源的全球配置與爭奪。在十八世紀之前,人類社會在相對封閉的環境中各自發展,大規模國家間的交往,洲際間的交往還比較有限。在那種情況下,“全球化”只是一個想象。到了十九世紀,人類社會經過了工業革命,應該說從地理、經濟到政治上都有了更為飽滿、豐富的全球性的交往。尤其是最近幾十年,伴隨著信息技術的快速推進,人類社會在更大范圍內進行了資源的重新配置,同時也帶來了資源的重新爭奪,在這種情形下,“全球化”變成了現實。

尤其是隨著互聯網的快速發展,在最近幾十年,人類社會的全球互動超過了以往的數百年,甚至上千年的資源配置方式。這是我們面臨的一個非常重要的新環境。

毫無疑問,最近五年來,“全球化”面臨著一個轉型。雖然在“冷戰”中主導“全球化”更多的是美、蘇兩個超級大國,但近年來隨著“冷戰”早已結束,以及中國的飛速發展,中國在“全球化”的進程中逐漸扮演了引領角色,這是非常重大的一個環境變化。對于中國影視來說,這個變化意味著我們的發展不僅僅是在一國之內,而是在“全球化”的視野中進行全新的資源配置。

所以最近這些年,無論是我們的電影,還是我們的電視節目,都有大量全球范圍的合作。比如,在我們的電影屏幕上經常會看到世界各國的電影人匯聚一堂；在我們的電視屏幕上,有大量的國外電視節目模板、模式,呈現在觀眾面前。這就是我國影視發展面臨的新環境。

2.媒介融合

“媒介融合”在五年前只是一個概念,或者是一個初步的探索,但在這五年里,在我們的影視生產與傳播中,“媒介融合”無處不在,正深刻的影響著中國的影視發展。

從影視生產來看,過去我們的電影制作,更多的是一個制作機構單獨來進行。可是最近我們看到一種不同于以往的電影制作方式,比如今年院線熱映的一部紀錄片《二十二》,這部電影是一部關于在日軍侵華戰爭中,中國幸存“慰安婦”的紀錄片。這部紀錄片的生產方式就完全是“媒介融合”的產物,它打破了傳統生產和資本投入的方式,由一家電影公司在市場上尋找合作伙伴,進而通過互聯網眾籌去融資,并推進它的發行。這樣一種方式,如果沒有“媒介融合”,在以往我們是無法想象的。

此外,現在網絡平臺對電影的評分,深刻的影響了影視生產。比如,很多觀眾沒有時間到影院觀影,所以,大家會習慣性的先去一些網絡平臺上看看某一部電影或者電視節目的評分如何,再決定是否去觀看這些作品。另外我們還看到,影視作品的收視情況,很多是在互聯網狀態中進行測算的,大量的觀眾是通過一些網絡平臺去給影視作品做評分,通過互聯網的彈幕等方式參與其中,這些也都是“媒介融合”的表現。所以,“媒介融合”是一個打破影視及其他多種媒介壁壘形式。

3.國家需求

近年來,隨著中國成為世界第二大經濟體,中國在世界舞臺上扮演的角色越來越重要了。但是世界習慣不習慣一個快速發展的中國呢？同時,中國是不是也有足夠的心理準備做一個負責任的大國呢？這是一個非常重要的現實問題。

從現實情況來看,在西方世界中的某些組織或個人對中國的快速發展還很不適應,進而“妖魔”化中國。中國自己的主張、價值觀很難推出去。這就造成了我們快速發展的經濟實力和相對滯后的文化軟實力遠遠不相匹配的一種狀態。面對這個問題,中國的影視必須要主動走向世界,去改變世界對中國的印象。國家對中國影視寄予了厚望,這是一種“國家需求”。

(二)新景觀：創作、產業和社會景觀

1.創作和藝術景觀

據不完全統計,中國電影全年上映的影片數量在2012年(十八大召開年)是310部,到了2016年已經達到了402部。從播放場次來看,2012年播放了1898萬場電影。到了2016年,猛增到7510萬場,可以說翻了三四倍的數量。2016年國產電影總共有944部,接近千部,其中故事片772部、動畫電影49部、科教電影67部、紀錄電影32部、特種電影(穹幕、3D電影)24部,在這其中能上院線的是400部左右,占了40%多。

再來看電視的情況。據不完全統計,2011年電視劇部集是14942部集,到2015年已經達到了16540部集。再看電視綜藝,發展就更明顯,2012年的收視比是10.8%,到2015年的三季度已經達到14.1%了；2012年共播出30檔左右的綜藝節目,其中只有一個是內地原創的,而2016年各省級衛視共有400多檔綜藝節目播出,且是2015年的兩倍,創歷史新高,同時大量原創節目涌現，如文化類節目。像《中國好聲音》《爸爸去哪兒》《最美和聲》《最強大腦》等“現象級”綜藝節目,占據了很高的收視比重。

從紀錄片來看,據不完全統計,2012年中國紀錄片節目播出總量超過59800小時,其中首播節目量約17500小時。2016年,中國(只計衛視頻道、專業紀錄頻道)全年共播出紀錄片約77600小時,同比增長1.6%；首播節目總量為24600小時,同比增長2.5%。這是從創作和藝術景觀來看我們的電影、電視藝術的發展,可以看到整體都在上漲,而且有的類別翻了很多倍。

2.市場和產業景觀

從市場和產業的效應來看,2012年中國電影票房大概是170.73億元,到了2016年猛增到467.12億元,這個增長相當驚人(見圖1)。

圖1 近六年電影票房變化趨勢圖

中國電影票房從2001年的不足10億,發展到2016年的457億。十四五年間,票房翻了45倍多,躍居成為全球電影市場的第二位。2016年國產電影總共為376部,票房為266.6億元,占票房總額的58%。如今《戰狼2》一部國產電影的票房已經逼近2009年全年的票房。2016年國產電影《美人魚》的票房達到了的33.9億,這在當時已經非常驚人了,但2017年一部《戰狼2》就沖到了56億,這在全球電影票房排行中都名列前茅。

從觀眾的觀影平均票價來看,2012年是平均36元,2016年是平均33元,還降了一點,說明我們的單位數量是在增長,也就是攤薄了成本,因此電影票價反而下降,當然也有票補因素。

從銀幕數來講,2012年我們有13188塊銀幕,到了2016年猛增到41179塊銀幕,也增長了三四倍,成為世界上銀幕數最多的國家。據資料統計,2015年全球銀幕數增加了11260塊,增速為8%,總計15.2萬塊,而中國銀幕增加占比近70%。從這兩年的變化看來,中國銀幕數在全球的占比大約在20%到25%之間。

同時,電影產業鏈日益豐富。電影作品、影城、影院、影視從業隊伍、影視制作公司、影視營銷、影視國內外傳播等快速發展,產業鏈的上下游的建構日益豐富。計劃體制中沒有發達起來的院線、發行機制,隨著城市建設、房產而逐漸興起,甚至很多三四線城市的房產發展和萬達的到來有直接關系,萬達也開始在全世界購買影城。所以電影市場和產業的未來發展我們可以有更多期望。

就電視發展的情況來看，數據如下。據不完全統計,這幾年廣播電視的廣告收入從2012年的1270億到2015年的1490億,略有增長,除去物價上漲指數,基本上保持平穩狀態。在線視頻的市場規模應該說也還是比較可喜的,預測圖如圖2(數據來自智研咨詢集團)。

圖2 近年來在線視頻市場發展情況

而就紀錄片來說,據統計,2012年中國紀錄片投資超過13億元,市場規模(總產值)保守估計超過15億元。2016年,中國紀錄片年生產總投入34.7億元,同比分別增長15%；年度產值超過52億元,同比增長12%。紀錄片過去是一個非常小眾的領域,但在短短的四五年間,也從十幾個億增到了三四十個億,這個體量和規模的發展,也大概超出人們的想象。

3.社會文化景觀

以影視作品和產品為承載的影視文化,在過去的五年間,扮演了引領性、支柱性的角色,對滿足百姓的精神文化需求做出的貢獻是無與倫比的。無論從體量的飽滿度,還是從內容的豐富度來說,影視文化毫無疑問是當代中國文化最重要的文化大餐。同時,影視文化還傳達了國家的主流價值觀,維護了社會穩定,疏導了人民情緒,滿足了人們的審美娛樂需求,起到了凝聚人心、提振精神的功能和作用。對外,中國影視也越來越強調塑造國家形象,傳播中國文化的軟實力。在社會文化景觀中,有如下幾個方面值得我們關注。

(1)影視評論

過去,影視評論是專業人士的工作,影評家、電視評論家通過報紙、雜志來表達自己的觀點,但隨著互聯網的快速發展,越來越多的人通過BBS、貼吧、網絡社群、社交網站、微博、微信、公眾號和彈幕來進行影視評論。說影視評論的方式越來越多,比如彈幕,五年前也有,但是絕對不普遍,但現在,彈幕已經很普遍了,甚至成為一種交往方式和生活方式。豆瓣打分、微信公號等方式也是如此。在這些新的評論方式中,大眾的影視評論對整個影視發展所展現出的強大的社會引領功能是不可小瞧的,是值得關注的。總體來看,許多新媒體的影評方式對溝通、協調和疏導人民的情緒和情感還是發揮了正向的引導作用。

(2)影視教育

影視教育在過去五年間,也發生了很大變化,過去只有幾十所進行影視教育的院校,到2012年前后接近了200所,據不完全統計,現有影視專業教學點的院校已經超過了600所,其中有200所是常規招收本科生的院校,其中還有幾十所高校開始招收博士和碩士研究生。影視教育在整個國民教育體系中的地位和作用不斷提升。這一領域,招生人數多,覆蓋面廣,社會影響大,是受全社會關注的教育領域。

從社會組織來看,從事高等教育的國家一級學會,中國高等院校影視學會在過去五年中作為中國影視教育和研究的唯一國家一級學會,在領導和推動中國影視教育的發展中扮演了十分重要的角色,連續召開了多次年會,已經有超過600家高校參與了中國高等院校影視學會的活動,這些活動對中國影視教育的發展產生了積極的影響。

(3)影視學術和理論建設

近五年,中國的影視學術和理論建設也非常活躍,這是影視文化建構中的高端部分,是將經驗性的影視現象進行理論化的過程。

十八大以來,中國影視學術和理論建設,體現中國經驗,提煉中國理論,通過國內外的學術交流,基于中國影視景觀、現象、發展,提煉出不少具有原創性理論觀點。大量新的影視研究內容,比如影視美學、影視文化、影視敘事、影視產業、影視政策等也都在不斷推出新的學術成果。一些系列的影視著作也在推出,大量的影視學術論文,也開始躋身國內外各種高端的學術雜志。我想無論是影視評論、影視教育,還是影視學術和理論建設,在過去都取得了長足的進步,這都是我們社會文化景觀當中非常亮麗的景色。

(4)影視節慶

影視節慶活動是影視文化社會化、專業化的一個展示平臺,特別是最近五年,中國大陸舉辦的電影節和電視節越來越受到國際社會的關注和參與,包括北京國際電影節、上海國際電影節、長春電影節、珠海電影節、北師大主持的北京大學生電影節。同時,還有一些傳統的獎項節慶活動,像金雞獎、華表獎、大眾電影百花獎等,這些著名的影視節慶,都吸引了全球的關注和參與。

總結起來,在過去的五年間,中國影視發展的新環境和新景觀上有以下四個特點：第一,中國影視無論在藝術創作、產業規模,還是社會文化上都呈現了全新的景觀,取得了快速的發展,處于歷史發展的最好階段。

第二,中國影視在全球視野中的可見度和能見度逐漸提升。

第三,中國影視作為當代中國社會最重要的文化大餐,在滿足人民群眾日益增長的精神文化需求方面,做出了巨大貢獻。同時對國家主流意識形態的維護,以及國家文化軟實力的提升也起到了十分重要的推動作用。

第四,中國影視面臨的新挑戰與新機遇。中國影視將在“全球化”“媒介融合”“國家需求”這三方面承擔更多重任,這本身就是巨大的挑戰。但同時也給我們帶來了全新的機遇,這個機遇就是中國影視完全可以借助“全球化”的推動,借助“媒介融合”的推進,借助“國家需求”對它賦予的使命,不斷的完善自己、提升自己,做出更大的成就。

二、中國影視藝術發展的新法規與新舉措

(一)電影：《中華人民共和國電影產業促進法》的制定與頒布

十八大以來,中國影視文化的發展有了許多新法規與新舉措。在電影方面有《中華人民共和國電影產業促進法》(下簡稱《電影產業促進法》),這部法是為促進電影產業健康繁榮發展,弘揚社會主義核心價值觀,規范電影市場秩序,豐富人民群眾精神文化生活而制定的。《電影產業促進法》見證了中國電影產業發展與改革的整個過程。

整個過程分六個階段：第一階段,2003年原國家廣播電影電視總局(現國家新聞出版廣電總局)開始著手組織起草。第二階段,2008年,草案定稿,報送國務院法制辦。第三階段,2015年9月,草案經國務院第104次常務會議討論通過。第四階段,2015年10月,十二屆全國人大常委會第十七次會議首次審議草案。第五階段,2016年8月,十二屆全國人大常委會第二十二次會議對草案進行了二審。同年10月,十二屆全國人大常委會第二十四次會議對草案進行了三審。第六階段,習近平主席簽署中華人民共和國主席令(第54號),《電影產業促進法》予以公布,自2017年3月1日起施行。這個過程很長,也很不易。

簡單梳理了一下,《中華人民共和國電影產業促進法》的主要內容以下幾點值得注意。

第一,這部法律將電影產業納入了國民經濟體系。《電影產業促進法》第五條明確指出“國務院應當將電影產業發展納入國民經濟和社會發展規劃。縣級以上地方人民政府根據當地實際情況將電影產業發展納入本級國民經濟和社會發展規劃”。這部法律并沒有就電影談電影,而是把電影作為一個文化產業置于整個國家的宏觀布局中,并極大提升了電影產業在國民經濟中的地位。

第二,減少審批項目、降低準入門檻。毫無疑問,這些新的舉措對電影產業的快速發展意義非凡,高門檻、復雜的審批極為不利于電影產業的發展。

第三,《電影產業促進法》規定,尊重、保障電影創作自由,保護電影知識產權,電影行業協會維護成員合法權益,為電影創作人員開展體驗生活等活動提供便利和幫助等措施,積極營造激發創作熱情的制度環境。這些年盜版、侵權的案例不計其數,有些影片剛上映甚至還沒上映,影像就已經被盜版了。如果不出臺這個法律,說的嚴重一些,以后就誰還再愿意從事這種復雜的勞動？

第四,《電影產業促進法》明確要求將農村電影公益放映納入農村公共文化服務體系建設規劃,由政府出資建立完善農村電影公益放映服務網絡。以及鼓勵、支持少數民族題材電影創作,加強電影的少數民族語言文字譯制工作,統籌保障少數民族地區群眾觀看電影需求。電影產業是個系統工程,雖然以城市電影放映為主,但一個完整的電影產業,如果離開了廣大農村、少數民族地區觀眾的參與是不行的。

第五,強調了保障觀眾的權益。其中第20條指出,對于“可能引起未成年人等觀眾身體或者心理不適的,應當予以提示”；此外,“電影開始放映時間之后至電影放映結束前,不得放映廣告”。

第六,打擊票房造假。針對近年來層出不窮的偷漏瞞報電影票房現狀,本部法律提到,電影院應當按照國家有關規定安裝計算機售票系統。同時,《電影產業促進法》也明確了處罰。電影發行企業、電影院等有制造虛假交易、虛報瞞報銷售收入等行為,擾亂電影市場秩序的,由縣級以上人民政府電影主管部門責令改正,沒收違法所得,處五萬元以上五十萬元以下的罰款；違法所得五十萬元以上的,處違法所得一倍以上五倍以下的罰款。情節嚴重的,責令停業整頓；情節特別嚴重的,由原發證機關吊銷許可證。

第七,要求明星德藝雙馨。不久前,國家新聞出版廣電總局曾發文“封殺”劣跡藝人。此次《電影產業促進法》也專門提出,演員、導演等電影從業人員應當堅持德藝雙馨,遵守法律法規,尊重社會公德,恪守職業道德,加強自律,樹立良好社會形象。

(二)電視：政策法規對電視生態的矯正

電視方面的新舉措值得關注。這五年中,在廣播電視這個領域陸續推出了一批全新的政策法規,產生了積極的社會影響。

比如,2016年2月,國家新聞出版廣電總局提出了《關于進一步加強電視上星綜合頻道節目管理的通知》,通知要求：嚴格控制未成年人參與真人秀節目,不得借真人秀節目炒作包裝明星,也不得在娛樂訪談、娛樂報道等節目中宣傳炒作明星子女,防止包裝造“星”、一夜成名。《電視劇內容制作通則》由中國廣播電視協會電視制片委員會和中國電視劇制作產業協會共同制定,自2016年3月2日起實施。《電視劇內容制作通則》的實施是為了貫徹落實習近平總書記在全國文藝工作座談會上的講話精神,推動我國電視劇產業進一步繁榮發展,指導電視劇制作單位規避風險、良性生產而制定的法規。隨著《電視劇內容制作通則》的推出,一大批網劇被下架,因為這類網劇涉及了血腥、暴力、色情、粗俗、封建迷信等內容。2016年6月20日,國家新聞出版廣電總局還推出了《關于大力推動廣播電視節目自主創新工作的通知》。這個通知是為了提高國家文化軟實力而制定的法規,此舉標志著廣電總局將大力扶持原創節目模式,叫停“天價”引進版權行為。同年7月18日,國家新聞出版廣電總局又推出了《關于進一步加快廣播電視媒體與新興媒體融合發展的意見》,這個意見強調要促進廣播電視媒體轉型升級,提升廣播電視媒體在網絡空間的傳播力、影響力、公信力和輿論引導能力。同年8月4日,國家新聞出版廣電總局推出《關于進一步加強社會類、娛樂類新聞節目管理的通知》,通知包含九點內容：一是堅持把正確導向放在首要位置,以主旋律、正能量主導社會類、娛樂類新聞,牢牢堅持導向管理全流程、全覆蓋。二是堅持團結穩定鼓勁、正面宣傳為主,加大正面宣傳力度,聚焦主流,反映進步,凝聚人心,鼓舞士氣。三是堅持以社會主義核心價值觀為引領,大力弘揚中華優秀傳統文化、革命文化和社會主義先進文化,堅持健康格調品位,積極傳播真善美。四是加強議題設置和輿論引導,提高議題設置的準確性、主動性,引導社會輿論話題。五是加強廣播電視節目制作播出機構、互聯網視聽節目服務機構資質管理。六是深入開展從業人員教育和隊伍建設,組織馬克思主義新聞觀、文藝觀等教育培訓,強化從業人員的黨性原則、職業道德和職業精神。七是加強屬地管理和監聽監看工作,加強指導檢查,嚴肅追究問責,加強分析研判。八是加強機構考核和評優評獎管理,把社會類、娛樂類新聞導向考評與機構考核、評優評獎工作掛鉤,強化約束、倡優汰劣。九是加強節目版權保護和流向管理,提高版權意識,管好節目資源流向。

在新法規與新舉措方面,有如下幾點值得總結：第一,弘揚正向價值。新政策的推出,對中國影視良性健康發展,指明了方向。

第二,處理錯誤問題。對中國影視出現的一些問題,如低俗化、過度娛樂化、同質化等進行矯正。一段時期以來,影視創作生產出現了“三觀不正”和“三俗問題”(低俗、媚俗、庸俗)的巨大問題,特別是在引進過程中,價值觀出現了模糊、混亂,在人生觀、世界觀上出現與主流價值相悖的情形。

第三,促進市場發展。為市場產業結構性調整打下基礎,如《電影產業促進法》強調民族產業,廣電領域的法規對引進進行控制而對本土、原創、文化類的提倡。

第四,規范行業行為。如無德藝人,以及破壞市場的主體和行為等會受到抵制。

三、中國影視藝術發展的新題材與新收獲

過去五年間,中國影視在類型、題材方面也取得了非常重要的進步。首先從類型來看,過去我們的電影、電視更多的是模仿國外的形式。但近五年我國的影視劇結合了中國自己的特色,創作出了一些既符合全球規范,又有中華民族獨創特色的影視劇類型。

第一,電視劇領域。如反腐劇,2017年熱播的電視劇《人民的民義》,收視率非常高,劇中所展示的反腐力度非常強,很具有現實意義,對于這部劇的熱議在街頭巷尾持續了很長時間。還有都市劇,《小別離》深刻、生動地展現了我國當代家庭中的一些現象,非常富有生活氣息,是現實主義的優秀作品。在古裝劇方面,像《甄嬛傳》《羋月傳》,它們基本是淡化年代背景,以古裝為特點,穿插當代意識,借古諷今。這些劇同樣富有中國特色,也廣受觀眾歡迎。當然重大革命歷史題材是不可忽略的,像《長征》等重大革命歷史題材劇更是取得了非常好的收視,產生了深遠的影響。此外一些青春偶像劇也非常有影響力,同時玄幻劇在過去幾年得到了快速的發展,玄幻劇對于90后、00后年輕的觀眾極具吸引力。還有IP改編劇、鄉土劇、少數民族劇,也有新的成長。

第二,電視綜藝領域。過去我們更多地是引進國外的節目模板,雖然取得了一定的收視率,但我們自己的特色不鮮明。而最近這幾年,一些綜藝節目以中華傳統文化為資源,開展了全新的類型探索,取得了卓然的成就。其中《漢字英雄》《成語英雄》以字詞句為載體,展示了中華優秀文化特色。后來又出現了《中國漢字聽寫大會》《中國詩詞大會》等電視新綜藝,從漢字進一步延伸到了詩詞,進一步展示了中國優秀傳統文化的魅力。還有《見字如面》《朗讀者》,這些綜藝節目以書信、美文為載體,同樣傳播了優秀傳統文化,并且取得了很高的收視率。可謂是文化事件、傳媒事件、社會事件、主流價值、大眾文化、精英文化的合流。

第三,紀錄片領域。以十集大型政論專題片《將改革進行到底》為標桿,可以說此部作品將中國電視政論片推到了新的高度。文獻片也是非常重要的類型,像紀念紅軍長征的《長征》,這部片子深刻地挖掘和呈現了豐富、獨家的影像文獻資料,是非常寶貴的影像文獻記錄片。在現實題材領域,《舌尖上的中國》不但在國內是現象級的節目,取得了很高的收視率,在國際上也是非常重要的作品。還有最近很火的一部片子叫《我在故宮修文物》,整部片子非常難得的記錄了一個嶄新的生活領域,這種現實題材是具有開創性的。

第四,電影領域。近年來在電影方面也出現了非常難得的一些類型,一是中外結合,把中國的傳統敘事和好萊塢或者國際的敘事結合起來,創造出了一種新類型,以動作片為代表,比如《湄公河行動》《戰狼2》等都是把中國傳統武打和國際的動作片結合起來的。二是不同類型結合,像《建軍大業》這種新主旋律題材,是把明星偶像的元素和重大的歷史事件結合在一起。當然也有一些IP改編題材,像網絡文學作品延伸出來的大IP,比如《何以笙蕭默》《鬼吹燈》等也是很好的嘗試。在青春題材方面,從《致青春》到《夏洛特煩惱》也都有不少收獲。

過去五年間,在新題材與新收獲上,中國影視藝術的發展有如下三點值得肯定：第一,在道路方向上,中國影視堅定走本土原創道路,逐漸擺脫盲目跟從國外影視潮流的路數。對這個新的道路,我們要給它足夠高的關注和評價,這是中國的文化自覺與文化自信在影視方面的顯著的體現。

第二,在效果上,我們打造了中國特色的新影視類型。能否打造既具有中國特色,又具有全球價值的新影視類型,是衡量中國影視價值很重要的一個標桿,在這點上,我們的影視新類型、新題材足以印證中國特色的影視模式探索是成功的。

第三,在創作方向上,我們實現了雙主流的對接,這是很大的突破。在過去,主流的價值觀和主流的觀眾經常處于分裂狀態,怎么去解決這個問題,難道永遠讓它們分裂下去嗎？從《湄公河行動》到《戰狼2》,一系列新主旋律題材電影中我們驚喜地發現,只要能夠把最青春的元素、最時尚的元素有機地結合在影視創作中,就會有效地實現雙主流的對接,也就是把主流價值觀和主流觀眾有機對接起來。這對提升中國影視的正面傳播效果發揮了極大的推動作用。

過去五年間,中國影視藝術在類型拓展進程中,對于整個影視生態的重建發揮了巨大作用。紅色文化在過去的市場效果一般,而這幾年隨著雙主流的成功對接,我們看到紅色文化、社會主義核心價值觀等正向的價值觀正逐漸深入到更多的年輕觀眾中,我們的電影生態正逐漸走向良性循環。而在電視方面,文化類綜藝節目的快速提升,使得“三俗”或者缺乏核心價值觀支撐的一些簡單移植西方電視節目模式的綜藝節目,開始退出觀眾視野。而真正符合社會主義核心價值觀的文化類綜藝占據了主導地位,電視的生態也在逐漸向良性、健康的狀態邁進。

如此,影視生態的調適和發展,也讓影視藝術不僅在藝術和文化領域內發生作用,更在更廣闊的諸多層面產生影響。本文也以此作結,中國影視的快速發展為打造中國特色本土原創的影視藝術和文化體系打下了堅實的基礎,為開創未來中國影視藝術和文化發展的新空間提供了一種啟示。

(作者系教育部“長江學者”特聘教授,北京師范大學藝術與傳媒學院院長、教授、博士生導師，中國高等院校影視學會會長)