舒曼鋼琴曲《蝴蝶》的浪漫主義風格研究

韓 爽

（許昌職業技術學院，河南 許昌 461000）

羅伯特·舒曼是19世紀杰出的音樂家之一，他不僅在鋼琴彈奏指法上有所創新，而且在作曲、音樂評論等領域也取得了令人矚目的成就，在世界音樂史上占有舉足輕重的地位。舒曼在鋼琴演奏史上首開先河，開創了套曲模式的鋼琴曲——《蝴蝶》，這部作品融入了舒曼對生活的感悟、對音樂創作的思考，浪漫主義風格特點顯露無疑，是代表舒曼音樂成就的經典之作。

一、羅伯特·舒曼和他所創作的《蝴蝶》

羅伯特·舒曼生于1810年的德國，受家庭環境的熏陶，從小就對音樂和文學表現出濃厚的興趣，家庭變故、改學法律、手指損傷等都沒能阻礙他在音樂道路上前行的步伐，在持續不斷地努力下，終成一代音樂大師。舒曼依托的音樂形式主要是鋼琴曲，他不僅繼承并發揚了舒伯特的圓舞曲模式，也將音樂與文學有機結合創作了套曲模式，濃厚的浪漫主義風格蘊含其中，引領了德國以及世界浪漫主義風格音樂的進一步發展。

鋼琴套曲《蝴蝶》是舒曼在1829年創作出來的一部作品，包括一個6小結序曲和12段變化各異的小曲構成，題材選取于讓·保爾的作品《少不更事的年歲》的最后篇章，講述的是雙胞兄弟瓦爾特、烏爾特與漂亮的維娜之間的浪漫愛情故事。舒曼從散文中汲取靈感，將短小精干的篇幅移植到鋼琴曲的創作中，張力十足、詩歌性極強，曲式多樣、創新意識極強，旋律生動、標題極富內涵，很大程度上提升了這部音樂作品的藝術性。

二、《蝴蝶》形成浪漫主義風格的影響因素

《蝴蝶》是鋼琴套曲的開山之作，也是舒曼浪漫主義風格音樂作品的代表作。為什么舒曼的音樂作品中呈現出濃郁的浪漫主義風格呢？究其原因，要從以下兩方面著手：

（一）豐富的人生閱歷

每個人的成長都離不開原生家庭的影響，舒曼也是如此，在父親的熏陶下，舒曼從小就在音樂和文學上展現了驚人的才華。后來雖然經歷了少年喪父、母親讓他攻讀法律等變故，但舒曼從沒有放棄自己的音樂理想，在遭受手指損傷、無法彈奏鋼琴的打擊后，他走上了音樂創作和評論的道路。在攻讀法律期間，舒曼接觸了大量的哲學作品和文學作品，對各種知識的廣泛涉獵為他以后的音樂創作奠定了堅實的基礎，尤其是讓·保爾的文學作品，給舒曼的音樂創作帶來了無數的靈感和啟迪。《蝴蝶》不僅取材于讓·保爾的文學作品，在表現手法上也借鑒讓·保爾的寫作技巧，在不同人物的不同性格中蘊含著不易發現的人性特點，這就使舒曼的音樂作品不僅觀賞性極強，而且浪漫主義風格淋漓盡致地體現出來。

（二）扎實的文學功底

舒曼作為德國浪漫主義音樂的代表人物之一，他的音樂作品受19世紀浪漫主義文學風潮的影響頗深。首先，家庭環境對舒曼影響至深。舒曼的父親是一位文學翻譯家、文學評論家，在父親的耳濡目染下，舒曼從小就對文學藝術產生了濃厚的興趣，接觸了不少文學作品，成為日后將文學與音樂結合起來創作鋼琴曲的重要前提。其次，對文學作品不停歇地追求。父親去世后，舒曼沒有停止對文學藝術追尋的腳步，尤其是在大學攻讀法律期間，他閱讀了大量的文學作品和哲學作品，接觸到柏拉圖、讓·保爾等思想，進一步豐富了舒曼的內心世界和文學素養。因而在舒曼創作音樂作品時，總是不自覺地從文學作品中汲取營養，在認真分析文學意境的基礎上，在創作鋼琴曲時也注重意境的營造，將自己的思想融入到作品中，極具個性地創作使舒曼的作品不僅具有獨特的藝術風格，也凸顯了浪漫主義特征。

三、《蝴蝶》的浪漫主義風格研究分析

鋼琴套曲《蝴蝶》給聽眾營造了一個生動的意境，讓人情不自禁地去追尋其中的美好。蝴蝶的指代意義有兩種，一是假面舞會中的蝴蝶面具，二是舞會結束后消失在黑暗中的蝴蝶。在12段小曲中，不同人物的性格和心理活動被充分表現出來，浪漫主義氣息濃厚。

（一）具有極強文學意味的標題

除了引子之外，《蝴蝶》的12段小曲都有一個文學性很強的標題，如化妝舞會、假面、烏爾特之舞等，一方面這些標題簡單卻又富含隱喻，如第四段小曲“假面”，帶著面具的兩兄弟都體現出性格中少有人見的另一面，這個小標題“假面”不僅是指化妝舞會時人們帶的面具，也隱喻在現實生活中人們也經常帶著一副面具，將不欲人知的個性隱藏起來。另一方面，這些標題和內容非常一致，和諧統一。舒曼是先寫樂曲后定標題，在他看來，標題并不僅僅是對事物的客觀描述，更要表現出音樂形象的特色，因而在擬定標題時，舒曼調動他的文學思維，用文學手法來定標題，保證標題和內容的一致性。如第六小段“烏爾特之舞”，回旋曲的曲風使烏爾特勇敢正直的陽剛之氣躍然而出，標題不僅凸顯了文學特質，也將浪漫主義風格顯露無疑。

（二）極富變化的調式和調性

在構建不同性格的人物形象時，舒曼采用了變化性極強的調式和調性，以便凸顯人物的性格特征。比如第一段小曲用的是D大調，第二段小曲用的是E大調，到第四、五部分時用的是升F小調，其后又用了F大調、C大調等，不僅將男人和女人之間的不同特征表現出來了，也刻畫了雙胞胎兄弟之間的迥異個性。同時，舒曼還有意識地運用篇幅短小的曲式來表現音樂的張力，既讓觀眾覺得音樂形象是真實可信的，也蒙上了一層浪漫主義面紗。

（三）對圓舞曲形式的繼承和發揚

圓舞曲形式具有較強的節奏感和韻律感，舒曼認為將其運用于《蝴蝶》的創作中，能夠發揮出意想不到的作用，因而，他對圓舞曲形式進行了比較深入地挖掘，一方面，他認真研究舒伯特圓舞曲的創作方式，以期獲得更多的思想啟迪。他學習舒伯特圓舞曲的樂譜，發掘其特點并運用到《蝴蝶》中，塑造出生動真實的音樂形象。如在第七段小曲“交換假面”中，烏爾特請求瓦爾特和自己交換假面，以期能夠和維娜跳舞，爭取自己的愛情，瓦爾特答應了，和烏爾特交換了假面。圓舞曲的形式為舒曼的自由創作增添了更多的藝術魅力。另一方面，在圓舞曲基礎上的創新，營造出極富感染力的浪漫主義氛圍。舒曼大膽采用套曲模式，并結合圓舞曲的特點在表達方式上進行創新，這樣的鋼琴曲演奏起來，不僅令觀眾耳目一新，很快沉浸到創作者營造的浪漫詩意的環境中，而且也獲得了巨大藝術成功。

（四）個人性格與音樂形象的有機融合

在寫音樂評論時，舒曼有兩個筆名，一個是約瑟比烏斯，一個是弗洛列斯坦，約瑟比烏斯性格內斂，比較穩重，弗洛列斯坦性格外向，比較張揚，這是舒曼性格中的兩面性導致的。舒曼將自己的性格和生活體驗融入到《蝴蝶》的音樂形象中，就出現了雙胞胎兄弟——瓦爾特和烏爾特，第二段小曲“瓦爾特”中，演奏者要快速彈奏，音樂表現上則是豪邁、自由之音，讓人感覺到瓦爾特的外向開朗，像是舒曼性格中的弗洛列斯坦一樣；而第三段小曲“烏爾特”，則需要演奏者做好低音處理，表現出烏爾特成熟內斂的特質，對應的是舒曼性格中的約瑟比烏斯的一面。舒曼把自己的性格特點、內心世界用音樂形象表達出來，將浪漫主義情懷表現得淋漓盡致。

四、結語

綜上所述，羅伯特·舒曼和他所創作的《蝴蝶》在世界音樂史上地位非同一般。《蝴蝶》的誕生，不僅標志著世界上第一套鋼琴套曲的問世，開創了獨特的音樂形式，也因文學與音樂的有機結合，給其披上了浪漫主義的外衣。這部作品情感豐富、唯美浪漫，藝術價值較高，音樂表達也極富魅力，雖然表達的是普通人的情感故事和內心活動，卻能給觀眾帶來較為震撼的聽覺盛宴，實為不可多得的好作品。