舞蹈形體訓練在初中音樂教學中的實踐與思考

陳馨怡

（江門市怡福中學，廣東 江門 529000）

舞蹈形式訓練是指學校在美育中為學生提供的舞蹈活動和舞蹈課程。世界各地的音樂學校都重視學生的審美教育，把舞蹈形式作為必修課或選修課，而在初中音樂教學中設置舞蹈形體訓練，是必須為音樂教學增添的一個課程，所有學生必須接受基本的音樂舞蹈形式的訓練。根據社會對高質量人才的綜合素質、創新精神和創新能力的教育政策，培養具備音樂能力的高素質、復合型人才，是中學音樂教育的主要目的。

一、音樂課教學中形體訓練的特點

（一）音樂與舞蹈的關系

音樂與舞蹈的關系十分密切，例如在中國古代，一些文獻資料的記載顯示音樂與舞蹈的表現形式都是在一起的，方式是分不開的。今天我們觀看了許多舞蹈表演，有音樂伴奏、舞蹈表演和音樂表演中，從更深角度分析，最原始的音樂形式是舞蹈。

（二）音樂專業學生缺乏舞蹈基礎

總結近幾年我國音樂教學的發展形式，教學往往是從初中開始的，這些初中學生往往沒有進行過專業的舞蹈訓。由于我國傳統教學形式的影響，中小學生都缺乏專業的舞蹈和音樂教育，他們自己的條件較差，所以對學生初中音樂教學進行舞蹈形式的訓練非常重要。根據在學生舞蹈基礎薄弱的情況下，教師在教學過程中必須循序漸進開展教學，分析學生心理，更好地激發學生的舞蹈能力，提高學生訓練的積極性。同時，教師要善于發現學生的優點，并充分發揮他們的優勢，在音樂教學中提高學生身體運動的極限，在教育過程中更好地挖掘學生能力，全面鍛煉學生的能力和舞蹈形體。

（三）舞蹈形體訓練對學生的積極影響

一些音樂家、舞蹈家都是在小時候接受過專業的音樂和舞蹈教育。許多學生學習都很努力，成績不錯，基本上具備了各種技能的表現能力，這樣就會不斷提高學生的自信，但在一些節目表演中，大多數學生看到臺下坐滿了觀眾，都會出現緊張的情況，瞬間忘記了自己平時所學習的各種登臺表演技巧，甚至最緊張的時候連一句臺詞都說不出來。患有一些學生在登臺表演的時候，肢體比較僵硬，顯得不自然，有拘束感，舞蹈形體和音樂節奏搭配不上，這便影響到學生的表現力，更嚴重的甚至會打擊學生的自信心，因此，為了從根本上解決這些問題，提高學生的自信心，在初中音樂教學中加入舞蹈形體訓練，不僅可以提高學生的審美力，同時還可以幫助學生理解和掌握形體訓練的基本知識，熟記上臺表演的形體要領，充分發揮表演的才能，從而登臺表演更急流暢，增強自信心。

二、舞蹈形體訓練對音樂學專業的作用

（一）舞蹈形體訓練促進學生掌握歌唱姿勢

舞蹈形體訓練可以幫助學生更好的掌握唱歌的姿態，同時還需要保持良好的心理狀態，良好的姿態才是歌曲唱好的關鍵，在初中音樂教學中設置舞蹈形體訓練，可以用簡單的舞蹈動作來配合唱歌，在訓練的過程中，教師一定要分析學生的實際情況，結合表演過程中容易出現的問題，采取有效的措施來因材施教，每個學生之間都存在著不同的差異，通過適合自己的舞蹈形體訓練，讓學生掌握正確的唱歌方法，這樣才能更好地幫助學生釋放激情，將最好的表演呈現出來。例如在課堂教學中播放《草原上升起不落的太陽》《青藏高原》《青春舞曲》，可以幫助指導學生發聲練習。指導學生有感情的朗誦歌詞（注意“字正”才能“腔圓”）教師范唱，并講解與欣賞版中的不同，指導學生輕聲跟唱，指導學生再次連唱歌曲。

（二）形體訓練豐富了歌唱表演

在舞臺上歌唱它不僅是唱，而且還需要使用某些身體動作來顯示歌詞的情緒。通常，在教師的教學過程中，不僅要保證歌詞的正確性，音樂的形式也增添了表現形式，這對于增強學生的自信心具有重要的作用。

（三）形體訓練對提高學生歌唱技能的作用

歌唱表演與形體藝術之間的關系十分微妙，形體藝術是歌唱表演的催化劑，同時有利于表演者在演唱的過程中更好的展現自己的才華，加強與觀眾之間的溝通，一般受過形體訓練的演唱者不僅身體十分協調，同時也更能掌握現場的節奏和氣氛。因此在初中音樂教學中展開形體訓練，這對于提高學生自我模仿能力十分有必要，只有從小培養學生的表現能力，才能夠提高他們對于現場表演的節奏把握，控制舞臺氣氛，調整自己演唱的呼吸頻率。因此我們不難發現，聲樂表演與形體表演相結合，這就需要學生不僅要掌握良好的演唱技巧，同時也要具備形體表現能力，形體訓練配合音樂，有助于學生掌握空間感覺、運動知覺、之以禮以及表現力。也有助于培養同學們的集體觀念及對音樂、舞蹈的興趣。讓同學們了解，形體訓練會對同學們的神經系統發生系列刺激，提高中樞神經的均衡性和靈活性。

三、結語

隨著素質教育的深入，人們對舞蹈藝術中的情感教育思想產生了巨大的影響。對此，教育界越來越重視，在初中音樂教學中鍵入舞蹈形體訓練，當前，越來越多的教育機構在初中音樂教學中紛紛展開形體訓練，同時也更加注重學生會舞蹈能力的培養，加強學生形體訓練也可以提高學生的綜合素質，在未來的人生中發揮出更多的才能。