江 燕
(楚雄師范學(xué)院,云南 楚雄 675000)
聲樂(lè)表演是一種人們喜聞樂(lè)見(jiàn)的文化藝術(shù)形式,其最大的魅力就在于通過(guò)人聲來(lái)表現(xiàn)人性,通過(guò)人聲來(lái)抒發(fā)人的情感,具有較強(qiáng)的直接性與主觀性。當(dāng)前我國(guó)傳統(tǒng)的聲樂(lè)表演活動(dòng)的基本準(zhǔn)則就是情韻雙絕、能歌會(huì)演以及聲情并茂。對(duì)于一個(gè)優(yōu)秀的聲樂(lè)藝術(shù)表演者來(lái)看,其不但要求具有較強(qiáng)的歌詞與音樂(lè)的理解想象力,同時(shí)還要在聲樂(lè)表演中展現(xiàn)出聲情并茂的表現(xiàn)力與感染力,以此來(lái)將其藝術(shù)文化精神傳遞給每一個(gè)觀看者。為了進(jìn)一步分析聲樂(lè)表演中主要的審美要素對(duì)聲樂(lè)表演產(chǎn)生的客觀影響,筆者試著從聲、情、形等幾個(gè)方面簡(jiǎn)要分析如下。
歌唱是一種能夠表現(xiàn)演唱者自身情感最為真實(shí)自然的抒情方式之一,其最早被用來(lái)表現(xiàn)人類對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的不平、對(duì)美好未來(lái)生活的向往以及寄托自己的思想與信仰。在聲樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域中,其最主要的魅力就來(lái)源于真情實(shí)感的表達(dá),聲是歌唱藝術(shù)的本質(zhì)與表面,而形則是聲的外延,而情才是歌唱藝術(shù)的靈魂與核心。[1]
從聲樂(lè)表演的藝術(shù)表現(xiàn)形式上來(lái)看,聲樂(lè)表演過(guò)程中,演唱者必須通過(guò)聲音將情感傳達(dá)并表現(xiàn)出來(lái),所以聲和情兩者是密不可分的關(guān)系。通過(guò)演唱者的演唱技巧以及聲情并茂的表現(xiàn)手段來(lái)實(shí)現(xiàn)完美呈現(xiàn)的效果。在演唱過(guò)程中,演唱者只有充分了解作品的創(chuàng)作背景、把握創(chuàng)作風(fēng)格,形成屬于自己的體會(huì)之后才能夠通過(guò)良好、精準(zhǔn)的技巧把握來(lái)將作品演繹到一定的水平。相比于其他文化藝術(shù)形式,每一次聲樂(lè)演唱都可以算作是對(duì)作品的再創(chuàng)造,因?yàn)椴煌难莩邔?duì)于同一作品的理解、表現(xiàn)力都是全然不同的。只有通過(guò)“聲”“形”“情”的融合,才能夠真正實(shí)現(xiàn)情感與技巧的和諧統(tǒng)一,最終體現(xiàn)出作品應(yīng)有的價(jià)值。
我們常說(shuō)“聲為情役,腔為情設(shè)”,其無(wú)不反映出“情”作為聲樂(lè)表演的核心,對(duì)于聲樂(lè)表演藝術(shù)效果產(chǎn)生的巨大的影響。通過(guò)歌者的內(nèi)心情感體驗(yàn)與演繹,不但能夠?qū)⒁环N所謂的精神動(dòng)力轉(zhuǎn)化為激情澎湃的歌聲,同時(shí)能夠?qū)⒙晿?lè)的藝術(shù)形象推向一個(gè)前所未有的高度。在不同的聲樂(lè)藝術(shù)作品中,也將被賦予不同的情感體驗(yàn),比如著名的《閑情偶寄》中曾經(jīng)提到,有終日唱詞曲,終年唱此曲之人,卻不知所言何事,所指何人。一些歌者盡管唱了哪怕一輩子歌,但是對(duì)于內(nèi)容如果不甚理解,就與“蒙童背書”無(wú)異。這個(gè)論斷不但表現(xiàn)了其對(duì)于情感的追求與重視,同時(shí)也集中反映了聲樂(lè)中“情”的重要性。那么如何在聲樂(lè)表演中表現(xiàn)“情”呢?筆者總結(jié)了以下幾個(gè)途徑。
作曲家在進(jìn)行作品創(chuàng)作時(shí),其往往具有不同的創(chuàng)作環(huán)境,創(chuàng)作心態(tài)以及創(chuàng)作背景,充分了解歌曲背后的背景進(jìn)而掌握其情感是演唱者最為直接也是最為有效的感知與理解作品的方式之一。比如《小夜曲》中,舒伯特通過(guò)把青年時(shí)期向心愛(ài)姑娘傾訴愛(ài)情的內(nèi)容編寫成為作品,將美妙的夢(mèng)境展現(xiàn)給世人,只有歌唱者能夠真正感知并理解到作者的那份悸動(dòng)與情愫,才能夠真正實(shí)現(xiàn)對(duì)作品的二度創(chuàng)作,進(jìn)而做到“有感而發(fā)、依情而唱”,從而實(shí)現(xiàn)利用“情”來(lái)演繹作品的目的。
在歷史上,那些具有較強(qiáng)影響力的作品往往都是用來(lái)抒發(fā)國(guó)仇家恨的文化藝術(shù)作品,其中不乏有幽怨、悲憤的心情。盡管這些作品距離我們看起來(lái)十分遙遠(yuǎn),但是其情感在當(dāng)時(shí)來(lái)看卻具有十分鮮明的表現(xiàn)力與特征,甚至為了人們不屈的戰(zhàn)斗提供了源源不斷的精神保障。[4]比如冼星海作曲的《黃河怨》,其表現(xiàn)的就是一位被日本侵略者侮辱后準(zhǔn)備投河自盡的中國(guó)婦女,揭露了日本侵略者在中國(guó)犯下的滔天罪行。根據(jù)其作品的創(chuàng)作背景來(lái)看,其被創(chuàng)作于烽火連天的抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期,這個(gè)時(shí)期的中國(guó)軍民團(tuán)結(jié)一心,與日本侵略者浴血奮戰(zhàn),無(wú)論是從感情基礎(chǔ)上還是在藝術(shù)形式方面,演唱者都應(yīng)該通過(guò)“代入”的方式進(jìn)入角色,把握作品的具體生活年代與時(shí)代背景,將自己的角色融入到當(dāng)時(shí)作品的創(chuàng)作情境中,最終獲得更為深刻的體驗(yàn),以此來(lái)提升音樂(lè)的整體表現(xiàn)力。
眾所周知,人類的情感是復(fù)雜而細(xì)膩的,在不同的歌曲作品當(dāng)中可能會(huì)有一種甚至多種情感交錯(cuò)融合在一起,除了結(jié)合上面提到的體驗(yàn)與感知之外,還應(yīng)該對(duì)特定的感情進(jìn)行針對(duì)性處理,以此來(lái)實(shí)現(xiàn)融會(huì)貫通的理解作品的整個(gè)情感面目的效果。比如演唱者可以通過(guò)反復(fù)閱讀和朗誦歌曲的歌詞,研究不同的歌詞之間的聯(lián)系與內(nèi)在關(guān)系,熟悉作者同一時(shí)期其他作品的詞曲風(fēng)格以及體會(huì)其中存在的細(xì)微差異,以此來(lái)進(jìn)一步掌握作品的音樂(lè)藝術(shù)形象、音樂(lè)語(yǔ)言曲式以及表現(xiàn)手法等內(nèi)容,最終幫助演唱者實(shí)現(xiàn)對(duì)作品情感的全面把握,為其更好的演繹作品的完整性創(chuàng)設(shè)條件。
聲是聲樂(lè)表演的基礎(chǔ),同時(shí)也是每一個(gè)訓(xùn)練者都必須要經(jīng)歷的訓(xùn)練環(huán)節(jié)。在聲樂(lè)表演活動(dòng)中,良好的聲樂(lè)演唱技巧可以幫助表演者獲得更多的情感表達(dá)效果與機(jī)會(huì),同時(shí)也可以獲得更多的掌聲。但是聲樂(lè)的技巧練習(xí)并不是一蹴而就的,其對(duì)于演唱者的各種技巧與基本功的要求都各有不同。下面就以最基本的幾種練習(xí)為例簡(jiǎn)要介紹聲樂(lè)表演中“聲”的運(yùn)用技巧。
“會(huì)呼吸的人才會(huì)唱歌”,在最初接觸聲樂(lè)時(shí),教師首先會(huì)教授學(xué)生學(xué)會(huì)如何使用自己的氣息,一些剛剛接觸聲樂(lè)的新手總感覺(jué)自己的氣息不是那么流暢,特別在針對(duì)一些高音以及延續(xù)音時(shí)可能會(huì)出現(xiàn)處理不善導(dǎo)致破音,這就是對(duì)于自己的呼吸控制的不好的緣故。[2]從聲樂(lè)發(fā)展的角度上來(lái)看,大多數(shù)的聲樂(lè)演唱表現(xiàn)形式都對(duì)于呼吸提出一定的要求,有時(shí)需要演唱者經(jīng)過(guò)幾年的時(shí)間才能夠真正掌握其中的特點(diǎn)與方法。不同的呼吸方法能夠獲得不同的聲樂(lè)演唱效果,比如用鼻、用口等呼吸方式帶來(lái)的氣息也各不相同。“氣沉丹田”的運(yùn)氣方法也是呼吸的一種具象化體現(xiàn),其更適用于一些音量和響度較大的作品。在練習(xí)呼吸過(guò)程中,通過(guò)對(duì)呼吸進(jìn)行調(diào)節(jié),不但能夠獲得正確的發(fā)聲習(xí)慣,同時(shí)也能夠幫助演唱者訓(xùn)練自己對(duì)于聲音的控制水平,進(jìn)而演奏更加復(fù)雜的歌曲,為其更好的傳遞情感做好鋪墊。
吐字也是聲樂(lè)演唱中一個(gè)不可或缺的重要組成部分。由于聲樂(lè)演唱的基本組成素材就是字,所以如何處理每一個(gè)字對(duì)于演唱者來(lái)說(shuō)尤為重要。就目前我國(guó)大多數(shù)聲樂(lè)演唱者的吐字現(xiàn)狀來(lái)看,大多數(shù)人僅僅掌握了聲樂(lè)的語(yǔ)言表達(dá),卻沒(méi)有將感性的歌詞融入到歌聲中,導(dǎo)致其作品缺乏震撼力與影響力。從吐字的角度我們也可以分析出不同的國(guó)家、地區(qū)之間的聲樂(lè)文化藝術(shù)差異,一些國(guó)家的文字習(xí)慣以及表現(xiàn)方式更加具有藝術(shù)性,所以他們的聲樂(lè)作品在演繹起來(lái)就會(huì)顯得更加感性與富有藝術(shù)魅力,比如我們所熟悉的意大利語(yǔ)就是其中之一。中文作為世界上較為復(fù)雜的一種語(yǔ)言,其在吐字與用詞方面也是十分的考究,通過(guò)將傳統(tǒng)文化與吐字技巧相結(jié)合,就可以獲得更加美好的文化藝術(shù)體驗(yàn),這不但有利于促進(jìn)聲樂(lè)演唱者的整體演唱水平,對(duì)于繼承和弘揚(yáng)我國(guó)傳統(tǒng)聲樂(lè)文化,讓中國(guó)聲樂(lè)走向世界也具有重要的價(jià)值和意義。
對(duì)于音量的控制也能夠集中反映演唱者的演唱經(jīng)驗(yàn)與藝術(shù)表演力,同時(shí)也是演唱者最常用的表現(xiàn)手法之一。對(duì)于不同的作品、演唱形式以及演唱風(fēng)格而言,選擇不同的音量也可以有效控制其情感的波動(dòng),所以音量的控制并沒(méi)有一個(gè)絕對(duì)合理科學(xué)的體系,具有較強(qiáng)的自由性。對(duì)于初學(xué)者而言,音量的把握難度相對(duì)較大,特別是對(duì)于作品本身不熟悉的情況下,經(jīng)常難以分清音量控制與呼吸節(jié)奏控制之間的關(guān)系,導(dǎo)致兩者混淆,無(wú)法充分發(fā)揮出音量控制的實(shí)際效果。在聲樂(lè)演唱中,由于不同的作品演繹的內(nèi)涵與情感各不相同,包括喜怒哀樂(lè)等等多種不同的內(nèi)涵,所以對(duì)于音量的控制既具有一定的規(guī)律性但是同時(shí)也透露著一種明顯的差異性。[3]在聲樂(lè)中我們用“強(qiáng)”和“弱”來(lái)表現(xiàn)不同的音量,而不同的音量對(duì)比會(huì)貫穿整首歌曲,比如委婉哀怨的地方就會(huì)變得較為低沉,而高亢的地方就會(huì)變得激烈,在憤怒與憧憬的時(shí)候就會(huì)漸入佳境等等。對(duì)音量的控制能夠充分體現(xiàn)表演者對(duì)于作品的內(nèi)涵把握的時(shí)機(jī)與水平,同時(shí)也是其對(duì)于作品情感的真情流露,要想將作品表現(xiàn)的更加生動(dòng)、具體,就離不開(kāi)對(duì)音量的控制。
在常規(guī)的聲樂(lè)學(xué)習(xí)與訓(xùn)練過(guò)程中,大多數(shù)人都更加關(guān)注聲樂(lè)表演的“聲”,包括對(duì)于聲樂(lè)技巧的訓(xùn)練以及聲樂(lè)響度控制等方面的內(nèi)容,卻容易忽視“形”方面的細(xì)節(jié)。作為聲樂(lè)表演,其不單單是聲樂(lè),更是表演,而表演就離不開(kāi)手勢(shì)、面部表情以及形體的變化,這不但是展現(xiàn)演唱者整體表現(xiàn)力的重要環(huán)節(jié),同時(shí)也是實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)表現(xiàn)力,更加深刻演繹作品的形式。其中手勢(shì)作為人類一種無(wú)聲的語(yǔ)言,其不單單能夠有助于演唱者表現(xiàn)自己的情感與渲染效果,同時(shí)還能夠通過(guò)各種復(fù)雜以及細(xì)致的情感實(shí)現(xiàn)造型氣勢(shì),進(jìn)而充分體驗(yàn)形體的表現(xiàn)力。而眼睛作為人類心靈的窗戶,其在演唱過(guò)程中也同樣具有類似的作用。通過(guò)不同的眼光、眼神也可以展現(xiàn)出不同的精神狀態(tài)、情感狀態(tài),通過(guò)面部表情則可以更好的結(jié)合作品的情感,做到入木三分的表演效果。[5]另外,聲樂(lè)演唱中的“形”海報(bào)形象生動(dòng)的身法、步法以及形體表演水平等等,盡管聲樂(lè)本身沒(méi)有戲劇和舞蹈需要那么多復(fù)雜的動(dòng)作,但是表演者的一言一行也同樣會(huì)影響到觀眾對(duì)于作品藝術(shù)效果的判斷。在聲樂(lè)演唱中,客觀物象的表達(dá)離不開(kāi)形態(tài)的具象化展示,其具有假戲真情、唱為主、動(dòng)為輔的原則特點(diǎn),也是一種樹(shù)立完美藝術(shù)形象的境界,做到唱誰(shuí)就是誰(shuí)也是每一個(gè)聲樂(lè)演唱者追求的至高境界之一。
綜上所述,聲樂(lè)表演是一種人類文化活動(dòng)中最直接的抒情方式之一,在這種文化藝術(shù)活動(dòng)中,通過(guò)“情”“聲”“形”的三者有機(jī)結(jié)合,就可以演繹出動(dòng)人心魄的歌曲。要想做到這一點(diǎn),不但要注意提升演唱者的綜合素質(zhì),做到多聽(tīng)、多看、多想之外,還應(yīng)該綜合百家之所長(zhǎng)。[6]通過(guò)認(rèn)真分析歌曲、戲曲以及電視電影節(jié)目中的聲樂(lè)特點(diǎn)來(lái)豐富自己,同時(shí)還要進(jìn)一步加強(qiáng)審美藝術(shù)能力,將真情實(shí)感融入到作品當(dāng)中,最終與藝術(shù)內(nèi)容合二為一,將聲樂(lè)作品演繹的淋漓盡致,最終達(dá)到“情深歌美”的忘我境界。在藝術(shù)的長(zhǎng)廊中,聲樂(lè)表演也將作為永不熄滅的燈火,時(shí)刻照亮我們的藝術(shù)生活與世界,為人類文明的發(fā)展鋪設(shè)道路。
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