藝考視唱教學中的回課探究

文 利

（徐州市銅山中學，江蘇 徐州 221000）

視唱是培養將樂譜音樂符號轉化為音響的能力，是建立在理論與實踐基礎上的音樂才能的綜合體現。高水平的視唱，既要具備良好的音樂感知力，又要具有良好的音樂鑒賞力和音樂表現力。在視唱訓練中，除教學程序中老師的“教”和學生的“學”之外，筆者認為，最重要的一個環節就是反饋，即為眾多專業教師熟知的“回課”。回課被視為視唱教學的終極體現，教師依據學生回課狀況及時調整教學內容，環環相扣、相輔相成，整個視唱教學則會產生良性循環。因藝考訓練時間有限，專業教師對視唱回課更需加以重視。

視唱回課前、回課中、回課后教師都要及時提出明確要求，切忌讓學生從頭至尾一遍回課無要求，此舉非但徒勞無功，久而久之反而使學生加深了錯誤的記憶，致使增加其矯正的困難。下面筆者從三個方面：回課內容、回課方式、回課注意事項（教師指導方向）對回課要求作出詳解。

一、回課內容

（一）音階

調式中的音，按照高低次序（上行或下行）由主音到主音排列起來就叫做音階。音階分為西洋大小調式音階和中國五聲性調式音階。專業教師從音階的上下行訓練中幫助學生掌握調式調性感，并建立調內音級的概念和感覺，以此為完成綜合性視唱打下堅固的基礎。面對藝考學生需要回課的內容為：C大調音階和a小調（含自然小調、和聲小調、旋律小調）以及C宮系統五聲性調式音階。

（二）音程

音程是構成曲調的基礎，也是視唱入門的基礎。音程練習（二度至八度）可作為獨立的音程感訓練；同時，專業教師也應結合視唱曲，針對曲譜中使用過的音程對學生進行構唱練習。比如一條簡譜視唱曲譜中多次出現1—3、1—4、1—7的旋律進行時，我們就可以把“1”的音程構唱練習提取出來進行針對性回課。在音程回課時，教師應要求學生眼睛要比嘴巴進行快，提前做到內心想象音程高低走向及度數關系，這樣學生對所唱視唱就有了提前“預聽”的心理傾向，更有助于學生對整條視唱音準的把握。

（三）綜合性練習

每一條完整的綜合性視唱曲譜都會整合出音樂中許多專業知識點，比如音準、節拍、節奏、調式、調性、結構、音色、多聲思維、音樂表現力等眾多音樂基本要素。當然，藝考中考察重難點也多是綜合性的視唱。一條綜合性視唱回課結束，從其中可以全方位、多角度反映出學生的各種問題，教師可從中作出有效分析并幫助學生及時解決這些問題。所以，此類視唱在回課時不可或缺。

（四）中外名曲片段

名曲片段旋律性較強，正所謂是調性明確。適量聽、唱或背唱名曲片段，可以鞏固學生的調性感，繼而加深調性記憶。因為藝術專業統考考試說明中要求是C大調、a小調或C宮系統五聲性調式，其中適當運用輔助性變化音，平時訓練視唱教師都會采用固定調唱名法，所以，平時加強調式調性感的訓練就顯得尤為重要，繼而讓學生富有音樂感地選唱和背唱中外名曲片段就成為了視唱回課中的一項重要內容。

二、回課方式

（一）背譜與視譜

視唱即為視譜即唱，對于藝考生而言，要想短期內達到視譜即唱的良好效果，專業教師需要采取背譜和視譜相結合的兩種回課方式。很多教師采用較多的是視譜方式進行回課。藝考科目多、時間有限，所以，面對視唱這一重點藝考科目，特別是在視唱基礎教學前期，多數學生在視唱回課時更是需要采用背譜方式。因為，首先，學生背譜比視譜在平時的練習遍數上會大大增加；其次，背唱也能大大加深學生的音高、音程、節奏和旋律調性的記憶痕跡，這種疊加性的重復記憶在有限的時間內可以快速有效地提高學生的視唱能力。

（二）一對一

藝考生在專業訓練上每年面臨的是時間短、任務重的難題，眾多專業教師在視唱回課時都會采取一對多或集體回課的方式，但筆者認為，面對初學者如若采取眾聲齊回課方式，雖感覺形式上大大節省了教學時間，實則為同時浪費了教師和學生的時間。多人集體回課，教師則不能清晰地聽到每一位學生的聲音，更何談針對不同個體出現的不同問題而提出的不同解決方案了。對學生而言，面對集體回課，本身從思想上他們就不會存有正確的學習態度，慣有跟唱且濫竽充數者。而采用一對一回課方式，就具有較強的針對性，可以形成長久的良性循環視唱回課系統。

三、回課注意事項（指導方向）

（一）起音

視唱回課切忌學生自行起音，當然，學生隨意起一個音高開始視唱，這種做法與其平時的練習有著一定關系。關于起音學生必須養成“開口之前先動手”的好習慣，即為視唱開口起唱發聲之前要先動手在鋼琴上彈奏出第一個調式音高或主和弦又或是調式音階，學生開口起音必須與琴聲保持高度一致，一定不可養成隨便起音起調的不良習慣，最后導致視唱跑調走音，如此久而久之，學生便失去了準確的音準概念。

（二）音準

音準是視唱教學中的重中之重，而且對藝考中其他科目也具有強大的奠基和支撐作用，音準在視唱中作用絕對不可替代。所以，視唱每次回課教師必須明確指出學生在音準方面的問題，而且需要把問題具體化：哪一個音或哪一個音程不準；高還是低；怎樣調整去解決，進而需要教師再次回課進行復查，這一系列問題師生合作必須系統完成，缺一不可，這樣才可有效提高學生的音準辨別力和控制力。

（三）節奏

節奏猶如視唱的骨架，一段優美的旋律如果失去骨架的支撐與貫穿，每個音符就會貌似落盤沙，所以，旋律中所出現的每一個節奏型學生都需準確把握于心。如三連音，只唱一個三連音時比較容易掌握，但如果三連音與前八后十六或前十六后八這種類似的節奏型相連接時，極容易互相受到影響，導致三連音中的三個音在一拍中不能唱到平均，繼而前八后十六和前十六后八此類均分性節奏型也變得不易唱準了。所以，學生要想在回課中唱準整條視唱的節奏型，必須把每一種基礎節奏型掌握得非常準確和熟練，因為復雜節奏型都是在簡單節奏型的基礎上發展變化而來的，許多煩瑣節奏型連接也都是各種基礎節奏型的拼接。

（四）速度

速度是指音樂進行的快慢，使用恰當的演唱速度可以準確表現出曲譜的調性色彩和所要傳達的思想感情。視唱回課在速度上專業教師要關注兩種情況，一種是已經標注速度術語的曲譜，這類視唱應以標注的速度準確完成；另一種是沒有標注速度術語的曲譜，這類視唱應以中速開始，如果太慢則會影響整首視唱的音樂表現及學生識譜能力的提高，同時也失去了節拍和節奏所要表達的準確感覺；那么，速度太快又會導致學生識譜的錯誤率提升，整首視唱曲譜表現會極不流暢。所以，學生回課時，教師在演唱速度上要時刻提醒學生加以注意。

（五）換氣

視唱中的換氣處理有很多方式：一般標注換氣記號，或在樂句結束處、休止符、連音線、音符時值較長處（二分音符、大附點等）。一段視唱回課前教師要求學生在曲譜上標注出準確換氣點，回課時教師準確指出換氣問題。學生換氣點如有誤，就會出現無聲空檔、憋氣、音符力度混亂等狀況，繼而會影響學生整條視唱的完整發揮，會嚴重破壞樂句的流暢性和連貫性。

（六）劃拍

視唱時需用手劃拍（擊拍法或指揮圖示），這一點對于每個學生都是非常重要的，因為手上的拍子圖示能及時鞏固節拍節奏的準確感，但往往學生初期視唱時會感到手的“動”妨礙了口的“唱”，或認為自己內心節奏感強，又或是認為藝考中評委在幕后只聽聲音，所以回課時更不會劃拍視唱。筆者認為，正確的劃拍（動作放松、下拍肯定、拍點準確，線條清晰）可以有效起到指揮視唱和組織節奏的作用。教師應要求學生回課時堅持用手劃拍，做到手口并行，互不干擾，真正讓手上的拍子幫助自己分析復雜的節奏音值組合。

（七）力度

音樂力度的變化不僅是音量的單純變化，也是我們情感變化的一種表現方式。力度要求不同，嗓子和氣息的運用感覺也不同；同一個音高不同力度表現也會呈現出不同高度，所以，力度也是影響視唱的重要因素。藝考視唱曲譜多數無力度標記，但其中卻包含著眾多隱形的力度因素：節拍、節奏型、旋律形態等。每一種節拍類型都有著各自的強弱規律，如二四拍是強—弱、三四拍是強—弱—弱、四四拍是強—弱—次強—弱。當強拍進入樂句時，起音力度需要突出；弱拍或不完全小節進入樂句時，起音力度則需加以控制；樂句句尾需要控制力度且減弱。不同的節奏型也呈現出不同力度，比如切分節奏使原來的強弱位置顛倒，力度表現隨即發生變化。再如視唱中的休止符、連線等不同的旋律形態在力度上也同樣有著不同的處理，以上情形在學生回課時若出現，專業教師都需要明確指出。

（八）富有音樂感

完整的視唱回課除以上要求外，考生想獲取視唱高分必不可少的至高一層要求就是在演唱時的音樂表現力：把視唱曲調的內在音樂情感通過聲音表現出來，給人以美感，這便是學生視唱回課時需要注意的邊緣化棘手問題。眾所周知，在進行視唱回課時學生如果沒有過硬的音準和節奏作為前提，那就無法去觸及曲譜的音樂表現力。每一條視唱的旋律進行中都包含著一定的音樂情緒，如果有些視唱曲譜已經標注了表情術語，則要按照標注的表情術語準確表現出曲譜情緒；沒有標注表情術語的視唱，我們可以對旋律中音高及節奏的組織形態進行分句，找到準確的呼吸氣口，從而區分并定位出不同的音樂情緒。

四、結語

在藝考視唱整個教學環節中，回課是整個教學程序的重要組成部分，回課時，曲譜中的音高、節拍、節奏、速度、力度、分句以及音樂表現都明確得以體現。回課前教師對學生需要做出明確要求，回課時則要指出學生出現的問題，回課后也要及時督促學生修正，這樣學生每次回課前后才會有的放矢，繼而大大提高視唱回課的積極有效性，學生的視唱能力和音樂素養才可在短期內得以快速提升。