淺析傳統青花松紋的發展與應用

張天明

摘要：青花松紋作為青花瓷裝飾配飾中的重要紋飾，對青花瓷器的發展演變以及當代的青花瓷的發展都具有重要的實用價值及審美意蘊。本文試從青花松紋的歷史發展與傳統青花松紋對現代陶瓷裝飾藝術的價值兩個方面著手，淺析傳統青花松紋的發展與應用。

關鍵詞：青花 松紋 陶瓷 發展 應用

在中國傳統文化藝術語境中，松樹具有高遠俊杰、質樸醇正、傲骨錚錚等諸多優良、高潔的品性，象征著品德高尚、意志堅韌的君子。另外，由于松樹四季常青、常年不凋，因此被寄予長命百歲的美好期望。松樹具有的這些美好的寓意使人們化其具象為抽象的紋飾運用在陶瓷紋飾藝術領域，便出現了許多以松樹為題且帶有美好愿景的陶瓷紋飾形態，表現了人們對美好生活的向往和憧憬。

中國傳統陶瓷審美文化中，青花瓷上的裝飾紋飾豐富多彩、物種豐富、包羅萬象，這些紋飾包含著人們在藝術創造中對文化、政治、經濟、藝術、哲學、宗教的抽象的審美體驗與藝術創造，或表達了對美好生活的向往，或是對一定歷史時代經濟政治宗教的反映，是社會經濟歷史發展的觀照。松樹作為中國傳統文化語境中具有典型寓意和寄托的物象，在青花瓷裝飾中占據著非常重要的位置。松紋很少作為單一的裝飾形態出現在紋飾裝飾中，往往以松與菊、松與竹、松與梅、松與鶴等組合形態出現。因此，松紋對陶瓷裝飾而言，不僅具有獨特的審美文化屬性且數量駁雜、形態各異。以目前公布的資料來看，最早的陶瓷松紋裝飾出現在宋代磁州窯彩繪。其發展至今，每個時期的松紋都形成其鮮明的藝術特征，并折射出當時的社會歷史狀況和文化藝術風貌，非常值得我們去深入研究探討。

一、青花松紋的歷史發展

元代是青花松紋發展的初期。當時在青花瓷的裝飾紋飾中，松紋主要以配飾的形式出現，單獨以松樹作為主題紋飾的情況并不多見。這一審美現象主要是因為當時的統治者提倡來自阿拉伯富麗堂皇的西域藝術風格，對當時瓷器的紋飾選擇非常考究;且作為掌握制作青花瓷稀有原料的外來少數民族的元代統治者，對中原文化中松樹的審美文化意蘊并沒有情懷，松紋也并不符合當時統治階級豪放外拓、極力開疆拓土的彪悍風格，因此松紋并不常見，更不可能作為單獨的主題裝飾出現。

明代不僅是中原漢文化的中興階段，隨著瓷器燒制技術的不斷進步，青花瓷燒制也進入全盛時期，是中國瓷器燒制史上的重要階段。松紋在這一時期已單獨作為主題紋飾在青花紋飾的組合中大量出現。這其中體現了陶瓷配飾中以漢民族為主的中華傳統審美文化的影響，同時也展現了當時人們對以松紋展現的君子風德的向往與崇敬。

發展至清代，青花松紋仍舊延續前代的紋飾風格，主要有主題紋飾和輔助紋飾兩種。青花松紋作為主題紋飾廣泛出現在與梅、菊、竹等意蘊相似的物象組合中;而其作為輔助紋飾，則大多出現于賀壽圖、侍女圖、神仙圖等人物故事圖或山水風景圖中。清代的青花瓷紋飾不同于元代偏向富麗堂皇的西域風格，也不同于明代的內斂、拘謹的圖案式點綴，這時的青花瓷紋飾主要追求藝術整體創作的意境美，這使得當時的紋飾格調不落俗套，更為風雅。至清后期，青花松紋已經成為青花瓷裝飾中使用頻率最高的紋飾之一，但又續接傳統與梅、菊、竹等意蘊相似的物象組合的樣式存在，與前代相比并沒有很大的創新。此外，清代閉關鎖國的政治經濟背景也成為這一時期的瓷器紋飾多以臨摹前朝紋樣、并無創新的主要原因。

二、傳統青花松紋對現代陶瓷裝飾藝術的價值

我們無論從紋飾主題還是紋飾技法的角度，都可以展現出青花松紋的發展體現了各個時代陶瓷文化與陶瓷工藝水平。青花松紋以其豐富的組合形式、多變的勾畫樣態，大大豐富了青花紋飾甚至是陶瓷裝飾的寶庫，為陶瓷的發展作出了重要的貢獻。歷經新時代的洗禮，青花松紋在當代大放異彩。中國有借物抒情、寓情于物的審美藝術文化傳統。松樹對中國人來說意味著高尚的品德、美好的德行，寄托著文人雅士豐富寬廣的精神世界。當代對青花松紋的研究不僅可以弘揚中國傳統文化藝術領域中“松”的意蘊表現，并且有助于推動青花瓷在當代藝術領域中現代化進程。松紋在陶瓷裝飾中運用非常廣泛，雅俗共賞，不僅寓意著人們對君子高潔情操德行的向往與自我規范，同時也代表人們對吉祥長壽的美好祝愿，因而為人所喜愛且廣泛運用，顯然成為當代青花瓷紋飾的不可或缺的一種。

三、青花松紋在現代陶瓷中的應用

有關青花松紋在現代陶瓷中的應用，我們可以從以下幾個方面來談。如今與我們的生活息息相關聯系最為緊密的陶瓷便是裝載食物的飲食器。青花松紋高雅、簡潔又具長壽審美特質，既有實用性又符合大眾的日常審美。總體來說，現代飲食器對民間青花裝飾元素的借鑒較為豐富，表現方式及途徑也趨于多樣化。

除了飲食器之外，現代陶瓷工藝品中以裝飾性為主的器物，如裝飾品、花瓶甚至書簽、掛飾等小物件。這些陶瓷物件雖然沒有像飲食器那樣與人們的日常生活息息相關緊密聯系，但是卻也在現代生活中隨處可見，且體現了使用者的審美情懷與審美精神，更具備藝術審美元素。在這些陶藝作品中，青花松紋已經成為不可或缺的裝飾紋樣。

青花松紋從宋代至今，它旺盛的生命力不僅來自自身所具備的審美文化意蘊與美感，更因為其在歷史的發展中從未停止過吸收融合與創新，它融合了各種不同民族、又堅持取材于大眾、不斷融合民間與貴族的文化元素，使其自身成為藝術工作者取之不盡用之不竭的藝術寶庫。此外，青花瓷松紋突出的藝術成就，不僅對當代中國傳統陶瓷發展創新提供了素材，并且為發揚中國文化、推動中國傳統文化立足于世界文化之林、為推動當代一帶一路的發展也有一定的影響。青花松紋，既體現出現代生活陶藝的實用之美，同時又體現出其設計之美、工藝之美、文化之美。

總體而言，青花松紋在青花瓷裝飾紋飾中占據著非常重要的地位，它紋飾造型豐富多樣，紋飾組合極富變化，為當代青花瓷的藝術創作、發展研究提供了豐富的歷史資料與物象研究，也為推動中華文化走向世界提供了大量的文物與研究素材，是當代陶瓷藝術紋飾與審美文化發展不可或缺的藝術。