如何培養中學生藝術表演創造能力

張海燕

摘要：藝術是人類文明的重要組成部分，學校作為多種形式的藝術實踐活動的基地，有責任和義務引導學生參與到真正能夠提高藝術素養的活動中。學校開展的各類活動就是讓孩子們展示自己的一個平臺，要讓學生在活動中獲得認可獲得成功，在表演中領悟藝術的真諦，就要在培養學生的藝術表演創造能力上下功夫。

關鍵詞：藝術 表演 活動 創造能力

一、培養中學生藝術表演的必要性

生活中充滿著藝術在生活中，到處都是藝術。藝術來源于生活，而高于生活，他們相互依存抒發我們對自然、生活的情感；把這些情感轉換成其他的藝術形式，如書法、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈等等，使我們能更好地融合在自然中。 保持對藝術的追求，人生會積淀很多智慧， 討論藝術，活躍思想，人生因此豐富多彩。

學校作為多種形式的藝術實踐活動的基地，有責任和義務引導學生參與到真正能夠提高藝術素養的活動中。我國2003年的國家課程標準專輯藝術課程標準中藝術課程的總目標是：通過各學段的學習，不斷獲得基本的藝術知識技能以及藝術的感知與欣賞、表現與創造、反思與評價、交流與合作等方面的藝術能力，提高生活情趣，形成尊重、關懷、友善、分享等品質，塑造健全人格，使藝術能力和人文素養得到整合發展。[1]

二、培養中學生藝術表演的可行性

當今社會大量的過度娛樂節目出現了“井噴”，對青少年的身心健產生了嚴重影響。許多學生對娛樂與藝術產生了混淆，把一些低俗的娛樂等同于藝術，陷入了對藝術理解與認識的誤區。

如何讓青少年回歸到適合他們的文化藝術中來？除了加大宣傳教育力度，加強正面引導外，更主要的就是學校給學生提供欣賞、展示藝術表演的機會，使學生在投入中從內心深處感受到什么是真正的藝術。而各種有益的課外活動就是學生展示自我的最好舞臺，那么如何讓學生在這舞臺領悟藝術的真諦呢？[2]

我作為學校開展課外活動的直接負責人，每年組織了學校開展的“校園青春”、“體育藝術”等主題的大型活動，還指導著許多學生自發組建的藝術社團，更是多次帶領學生參加了各類文藝演出和各種級別的文藝比賽。多年的磨練使我認識到：要讓學生的表演獲得認可獲得成功，要讓學生在表演中領悟藝術的真諦，就要在培養學生的藝術表演創造能力上下功夫，即培養學生的想象力、理解力、表現力、良好的心理素質、氣質氣場。[3]

1.想象力是表演的本源和生命力。

想象，是指表演者在改造過去感知的形象材料的基礎上，創造出新的形象的心理活動，它是表演者進行創作是的形象思維，在創作中有積極的重要作用。愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉，嚴肅的說，想象力是科學研究的是在因素”。

在教學中，學生們找不到感覺對自己的表演不自信，他們有這種想法應該說是很正常的，關鍵是我們要把學生的想象力打開。想象的翅膀沒能展開，創作靈感就不會被想象力激活。

我在進行維也納華爾茲教學時，發現在剛開始訓練的時候，學生的動作（包括手勢，步伐，方向，配合等）都到位了，但是看著就不像那么回事，總覺得缺點什么。后來慢慢發現少了一種高貴的氣質。維也納華爾茲在1780年被英國皇家舞蹈協會整理成為標準舞之一，它是流行于歐洲宮廷的交誼舞蹈。我就讓學生們觀看了幾部歐洲的電影如：《茜茜公主》。讓學生們在表演中想象自己成為了以為參加皇室宮廷舞會的貴族小姐，貴族公子，他們身上應具備什么樣的氣質。經過不斷的提點學生們也慢慢能通過想象表現出維也納華爾茲的風格特點來。

想象力不是天生的它完全可以通過培養發展起來。觀察生活培養自己的想象力、提高自身素養培養想象力。想象力的培養與發展是與學生生活積累與文學、藝術修養分不開的。生活知識的廣博與文藝修養的豐富是表演者具有豐富、活躍的想象力的基礎。“讀萬卷書、行萬里路”就會為自己的想象提供必要的素材。

2.理解力表演者必備素質

理解力指的就是學生對表演創作對象進行理性思維的綜合、分析、思辯的能力。理解力對于學生進行二度創作具有重要的作用，只有理解得正確，才能體現得準確。理解得深刻與否，決定著體現的深淺程度。理解力是觀察力、感受力、判斷力等后天的文化素養、生活閱歷等綜合能力的具體體現，在表演創作中直接影響著創作的準確與分寸的把握。理解力低下會使表演作品變得膚淺、呆板、概念化，

比如舞蹈表演是人的形體藝術。是用身體動律、韻律來反應現實生活，表現人的情感，塑造藝術形象的，常被人們稱為“心靈的直接語言”。舞蹈活潑、生動，特別能激起學員們情感的共鳴。這里就涉及到一個審美觀的問題，所謂的審美觀就是人們在欣賞食物和創造美的活動中形成對美的標準、美的趣味的不同看法，對藝術作品的審美能力在于理解美的含義，然后才能用肢體語言區表現新的共鳴，表現自然美。哪怕一個簡單的動作，老師做起來很美，但學生照貓畫虎做出來就差點感覺。“這很大一部分是基本功不到位，對動作理解不深刻。舞蹈課的重點不在于跳舞，而在于從舞蹈課中培養隊員的表現力、藝術感染力，以及對動作、對肌肉群的控制。”理解力是一種理性認識事物和思維的能力，是通過事物間的聯系來認識事物的本質特征及其規律的能力。

藝術理解力不是一朝一夕形成的，它需要同學們長期的審美實踐積累，多欣賞好的高質量的藝術作品，學習一些與表演內容相關的知識，豐富理論水品，對表演的內容基本形式和基本特征有所了解，這樣才能真正的把握和理解作品，真正地理解作品的魅力。

3.表現力是表演的靈魂

藝術表現力指通過對美的事物、美的作品的具體、鮮明的形象感染人，調動人的積極情感，激發人們運用多種方式創造性地表達對事物、作品的理解。沒有表現力的表演是機械的展示。

要使表演創作富有表現力首先學生要培養和完善技術、技巧。其次還要有合理的情感投入。技術、技巧的培養是每一個表演者走向成熟的必備條件，如果是受到技術的局限那么作品表演不能得到完美的表達。提高技術能力，完善技巧已成為良好表現力的先決條件，也是表演創作得以實現的必備條件。如何完善技術技巧？表演者個體的生理結構總是因人而異，善學者總會通過觀察以及模仿，發現他人的技巧優勢，并且具體分析這種優勢產生的主、客觀因素，根據自身現有優勢，尋求相適應的技巧發展空間。