淺談成人古箏入門的教學

蘭恕冰

（廣東文藝職業學院，廣東 廣州 510000）

一、尊重學生個體特點。

（一）以學生為中心，教師為主導

古箏學習，最終的目的是使學生會彈奏，所以教學要以學生為中心。學生不知道古箏領域的深度，教師就像導游一樣，負責介紹和帶領，因此教師具有的主導地位。教學中，教師要根據學生的個人情況來引導學生學習。

（二）興趣是最好的老師，激發學生內在的樂感和對音樂的熱愛

古箏音樂對特定的人群有不可阻擋的魅力。很多人，因為聽了一次古箏現場演奏而愛上古箏。這樣的學生，學習古箏會有很強的內在動力。教師的對古箏的熱愛，可以感染學生，教師也要啟發學生關注自己彈奏時的身體和心里感受，激發學生內在的熱情。當學生越來越多地經歷到古箏帶給自己的美妙體驗，就會有越來越強的學習動機，形成愉悅學習的常態。教師也可以通過選擇學生感興趣的曲目激發學生的興趣。教學環境的布置得優雅潔凈，也可以提高學生的學習興趣。

（三）因材施教

學生有不同的學習動機和目標，不同的能力，教師應根據學生的個性特點采取不同的教學方法。比如有的學生需要正面鼓勵，有的學生需要適當的批評。有的學生自主性強，老師便不要強迫學生聽從老師的安排；有的學生卻相反，需要老師規定具體的進度和任務。有的學生樂感強，有的學生樂感差，需要教師關注不同的難點和采取不同的進度。

（四）察覺、并接納學生的困難點， 不要否認學生的困難

成人的音樂能力各有不同，所以每個人的難點都不一樣。有人節奏感差，有人識譜能力弱，有人旋律感不強，有的人手指或者全身僵緊不容易放松。學生遇到困難時，需要放慢教學進度，看到困難之處，找到相應的解決辦法。如果確實不能解決，可以先忽略這個困難，而不能每次上課都指責學生為什么做不到，畢竟音樂能力的培養不是一天兩天的事情。

比如有些學生彈奏fa“4”音和xi“7”音以及上下滑音總是按不準。有兩種情況導致這種困難，第一種，由于害怕，或者手指疼痛等各種原因，導致按弦不到位。可以在學生手指肚貼上膠布，減輕按弦疼痛，鼓勵學生把注意力集中在聽正確的音高上，而不是關注手指，從而消除心理障礙。老師也可以手把手和學生一起按幾次，學生就容易掌握了。第二種情況是，學生五音不全，聽不出來準確的音高。這種情況下，老師可以告訴學生沒有關系，可以和學生一起多跟隨鋼琴唱譜，讓學生盡量憑借唱譜的感覺來記憶音高。以后學生按的不準，也不要每次都指出來，更不能拿整節課去糾正學生按弦的深度，耽誤了學習別的內容，增加學生的挫敗感。如果學生有強烈的愿望希望按準，可以安排學生上視唱練耳課，集中注意力解決五音不全的問題。但成人五音不全的問題，需要長時間的訓練，所以可以允許學生一直存在這個問題，告訴學生，總有一天是可以做到的，給學生信心。

遇到困難之后，分解難點練習，放慢進度，或者暫時忽略這個問題，等待以后再解決，這樣看起來進度會慢，但磨刀不誤砍柴工，基本功訓練得扎實的話，以后的學習會更容易。如果一開始學生覺得非常困難，教師不能察覺，或者教師能察覺到學生已經很難做到了，還一味地追求進度，要求學生和別的學生一樣去做，這樣很容易打擊學生的積極性，導致學生覺得自己做不到而放棄學習。

二、教學技巧方面

（一）循序漸進

習琴順序很重要，在每學習一首新的樂曲之前，要從感性認識到理性認識再回到感性認識，聽樂曲－查閱樂曲曲解及創作背景－打節奏唱譜－邊彈邊唱譜－脫譜彈奏－根據自己對樂曲的理解進行二度創作彈奏出意境。所以，在學生還沒有把曲子彈熟之前，講技巧和感情的處理，事倍功半。學生熟練彈出曲子之后，再講解技巧的處理和感情的把握，會一聽就懂，心領神會，動手即能表現出該有的效果。否則，曲子的旋律和節奏還不熟悉，一邊彈還要一邊想下一個手指應該彈什么音，即使腦袋知道了曲子的技巧和感情，手上也做不到。學生一邊想著怎么把這個技巧做好，怎么處理這個感情，還要一邊去想譜子，時不時還出現錯音，既不能彈出連貫動聽的旋律，也不能集中注意力去記住譜子，一片混亂，引起焦慮。

除此以外，教學內容也需要注意由易到難。一般先讓學生熟悉琴弦，掌握每根琴弦的位置，再教單手勾、托、抹練習，大撮、小撮練習，花指練習，在右手和左手分別練習達到一定程度以后，然后加入左手上下滑音練習，按音fa“4”，xi“7”的練習。兩只手都比較熟練后，再進行簡單的雙手配合練習。如果單手還不熟練的情況下，一開始就進行雙手練習，除非學生已經有鋼琴雙手彈奏基礎，不然會感到非常困難。

（二）每次課集中關注一個重點或難點

入門階段每次課的教學目標要單一。比如，在教授顫音技巧的時候，學生很容易因為左手彈顫音而影響了節奏。那么教師可以暫時忽略學生的節奏，教學目標就只關注顫音。教師可以不給學生新的練習曲，只是單純地彈奏音階，強調學生把一個顫音彈好了以后，再彈下一個音 。左手熟練掌握了顫音的技巧之后，再用以前已經彈得很熟練的曲子加上顫音練習，這樣學生的注意力全部集中在顫音上，不用去記憶新曲子的譜子或者關注別的方面，學起來會更快。對于有的學生來說，顫音非常容易，那就一次把顫音的要點全部教完。但有些學生卻非常困難，有的人困難在于不能掌握顫動的幅度和頻率，時快時慢，時重時輕；有的人困難在于顫音完了以后過弦困難。出現這樣的情況，那么可以把顫音的教學分開兩次進行，每次解決一個難點。

（三）教師少講解，巧示范，學生多練習

古箏學習是一門技巧訓練，不僅僅是知識傳授，任何一門技巧的訓練，都需要學習者通過自己的練習去掌握。所以，教師的講解不要太多，需要精煉，一針見血地指出要點，并且專注于要點做好示范，讓學生一開始就知道怎么正確練習，然后鼓勵學生大量地進行練習。比如講解上滑音，可以先解釋什么是上滑音，然后告訴學生彈奏要點：一，右手彈奏一個音，二，左手按下到準確音高位置之后不動，三，右手彈奏下一個音時左手同時松開。步驟分明，學生容易操作，上滑音彈奏的要點也強調了。教師的示范，需要關注兩個方面。一方面是，老師按步驟，專門示范一個上滑音的完整彈奏過程，邊示范，邊強調每一步的要點 。讓學生看清楚弄明白要點；另一方面，教師示范整首曲子，讓學生感受上滑音在旋律中的感覺。示范到位以后，再讓學生分步驟慢慢練習。單個上滑音練好以后，再練習整首曲子。

（四）如何對待學生出現的錯誤和問題

在入門階段，教師最好關注正確的彈法，不示范錯誤的彈法。這樣的情況下，學生出現錯誤的機會比較小。如果學生出現錯誤了，可以及時糾正。有些錯誤不可能短時間改正的，可以暫時忽略，比如前面提到的音準問題。但要讓學生知道什么是正確的，學生心里知道正確的，練習時間久了，自然就正確了。

三、堅持練習

（一）注重基本功練習

即使成人學古箏目標不是成為專業古箏表演者或教師，也需要注重基本功的練習，這樣才可以把曲子彈得好聽。

需要注重以下練習：一，手指基本功練習。比如勾托抹托，大撮，小撮，琶音等練習。這些需要經常練習。注意手指的力度和指甲觸弦的方式，以便彈奏曲子時容易把握不同的音色。二、多布置音樂欣賞作業和對樂曲的理解練習，可以提高學生對樂曲的感性認識和理性認識。教師也要強調學生在彈奏時，注意聽自己彈出來的音，特別是左手表現出來的聲音效果，是否達到了預期的效果。注意聽，會讓演奏時更加專注。三、重視讀譜和唱譜的練習。學生如果音準不好，不會唱譜，可以選擇讀譜，多讀譜和唱譜，心里對音樂更熟悉，手彈起來會更容易。

（二）練習方法多樣化，啟發學生找到最適合自己的方法

有的學生喜歡自己一個人練習，有的學生喜歡和別人一起練習。有的學生喜歡逐句彈熟練了再整首曲子連起來彈，有的學生喜歡整首曲子在心里有個全貌以后再分節來彈。有的學生喜歡先聽示范再彈，有的學生喜歡自己彈熟練了以后再聽示范。練習節奏時，可以選擇節拍器。總之，鼓勵學生找到適合自己的練習方法，大量練習。

（三）注重練習的量，量變帶動質變

音樂能力的提高需要長期堅持，每天堅持練習，不能三天打魚兩天上網。注意合理安排練習時間，有時練習時間太長反而疲憊難以堅持。鼓勵學生練習練習再練習，積累到一定的練習量，會看到質的飛躍。可以定期錄音，比較經過練習之后的不同，從而激勵學生堅持練習。

（四）鼓勵學生參加考試和表演

經常組織雅集交流，鼓勵學生參加各種表演和考試，體會表演狀態和練習狀態的不同，提高學生的心理素質，增強學生的成就感。每一次表演，都會因為專注的準備和激情狀態的表演而帶來有很大的進步，與其他箏友的交流會促進學生堅持學習。