分組式翻轉課堂教學設計應用在影視表演課程

李 鵬 飛

（四川電影電視學院，四川 成都 610036）

蔡雅·高普蘭發表，翻轉課堂并用分組式學習模型比單獨采用翻轉課堂及傳統教學法，更有效地提高學生學習成績及預習。[1]構建的分組式翻轉課堂教學活動設計仍基于「演繹人生」原則，讓生活成為「演」的劇本，讓「演」成為生活的習慣。設計此教學活動需讓學生領悟到四點要素。

一、學生角色的轉變

《論語》提及：「學而不思則罔，思而不學則殆」、「學而時習之，不亦說乎」。孔子說：「我聽到的，我忘了；我看到的，我記得；我動手做，我理解了。」讓學生成為課堂上的教課者及表演者，將使他們從「需要」、「想要」、「一定要」等態度（Attitude）的演化，而獲得知識（Knowledge）；透過重復地練習，將「原則性」、「原理性」等知識轉化為技巧（Skill）；透過養成改善技巧的良好習慣，逐漸形成能力（Ability）。[2]從轉變態度（Attitude）到形成能力（Ability）的過程演化，定義為「A到A+」。一旦具備多項能力時，學生會感覺到更有自信，在其他事務上，更容易改變固有觀念及負向態度。

二、建立影視演員個人品牌

良好的個人品牌對于影視演員生涯具有長遠的正向影響性，而且也可以正向影響粉絲或觀眾，帶動社會正向風氣。影視演員個人品牌的建立需要四步驟：定位（Positioning）、創造（Create）、推廣（Promote）、及維持（Maintain）。以上四步驟，定義為PC-PM法則。雖然在不同演藝時期、或演繹不同劇本時，影視演員的「角色類型」會有所不同，例如：反派角色、喜劇角色、或丑角。但在現實生活中，他們給予群眾的真實「角色定位」是很難改變的，例如：孝順父母、愛妻或愛夫、誹聞、吸食毒品…等。若想要有長遠的廣大群眾支持，影視演員需要不斷地創造正向「角色定位」、運用各種工具來推廣及維持諸多正向「角色定位」，才能不斷地帶給群眾新鮮感、好奇心、及娛樂話題。讓學生學習如何引起觀眾的注意（Attention）、引起興趣（Interest）、喚起欲望（Desire）、留下美好回憶（Memory）、采取行動（Action）、感覺心滿意足（Satisfaction）。以上過程簡稱為愛德瑪施（AID-MAS）法則。這法則可建立觀眾對影視演員品牌的需求及忠誠度。

三、從經歷到創作

人類對事物的學習過程可簡化為三階段：模仿、舉一反三、創作。培育影視演員的過程亦是如此。唯有累積足夠的模仿經歷，才會有舉一反三的經驗；而舉一反三的能力是創作的基石。在這演化過程中的促動力，可藉由馬斯洛需求層次理論來解析。馬斯洛需求層次理論包括：最基本需求為生理需求，例如：食、衣、住、行、性等滿足；當滿足最基本需求后，人類將開始追求更上層的需求，例如：安全的需求、情感與歸屬感的需求、尊重的需求、認知與了解的需求、美感的需求、自我實現的需求、最后達到超自我實現的最高境界。[3]

四、情緒管理

情緒反應的路徑主要有三種方式：身體的生理反應，思想、記憶、想象等心理因素，沖動或行動等行為模式。這三種路經簡稱情緒三角。個人情緒管理原則不是壓抑情緒，乃是讓情緒適當表達，包括喜、怒、哀、樂。發怒（Anger）是一種危險（Danger）的行為。不是不發怒，而是慎怒。慎怒是指：先評估發怒后的后果，才選擇正向且有效的發怒方式。影視演員要做到「八風吹不動」的情緒狀態，似乎不太容易。八風包括：譏（當面辱罵）、毀（背后惡話）、衰（衰敗打擊）、苦（煩惱苦楚）、稱（當面贊賞）、譽（背后褒揚）、利（亨通順達）、樂（適意快活）。重復練習「喜怒哀樂」及「八風」等情緒表現及狀態。讓各種外部的情緒表演，轉化為內心的情緒平衡狀態，達到高情緒智商的能力。