黃鵬(青藝坊工作室,景德鎮市 ,333000)
青花,釉下彩,是用氧化鈷做呈色劑并在坯體上繪畫,罩釉后經1300度左右高溫燒成,呈現白底青花的效果。青花瓷最早出現在唐代,但制作粗糙數量較少,直到元代青花瓷才成批出現,其主要原因則是因為蒙古人崇白尚藍。本文中提到的傳統青花在時間的概念上主要是指新中國以前。但僅以此判斷在學術上并不嚴謹,在這個時間之后也有許多仿古青花瓷出現,而仿古青花瓷的目的就是為了復刻出傳統的青花瓷,因此這種裝飾形態的青花瓷依舊被稱之為傳統青花瓷。
從器皿上來看,傳統青花瓷的實用功能是非常高的。器物造型多為食器、酒器、水器、枕頭等一系列日用器。它的器形在實用功能的基礎上迎合當下的審美進行器形的改變。如青花花鳥紋八棱葫蘆瓶、青花雙龍紋四系扁壺、青花穿花龍紋長頸瓶的出現都一一說明了盡管傳統青花瓷造型上嘗試在不停地改變但它的實用功能是不會被抹去的。
從裝飾花紋上看,無論是工筆還是寫意其表現出的題材都具有吉祥道喜之意。在這些紋樣中一般表現的題材有花卉紋、山石、海水紋、魚藻紋、回紋、卷線紋、龍、鳳、麒麟紋、松、竹、梅紋、人物紋等。這些紋路一一反應出當時的社會文化。
在技法上,傳統青花瓷主要是以白地繪青花為主,此外還會添加貼花、鏤空和雕塑等技法進行裝飾并且傳統青花瓷在瓷器的裝飾構圖上也具有鮮明的特征。如多層次裝飾,就是在器物(多為圓器)的整體造型上從上至下依次分層,每一層出現的裝飾花紋雖不同的但并沒有讓人感覺凌亂。這當然不是傳統青花瓷表現之一,再如伊朗阿迪比爾寺收藏的元青花菱花口大盤,他不僅有帶狀裝飾,還會與雕塑刻畫相結合,集各類裝飾技法與一身。總的來說,傳統青花瓷多種技法的相互交織不僅使它最后的呈現豐富且在運用上達到成熟。
現代青花瓷,即是現代就必然是與傳統相互區分的。現代青花瓷從藝術表達上來理解是藝術家借青花這一元素來抒發情感,其主要表達的是自我,而傳統青花卻不是這樣,它所表現的是當時統治者的審美。從時間上來分析,現代青花瓷大約是新中國成立以后到現在。
從承載物上看,現代青花瓷藝術并不一定具備實用功能,他更可能的是表達藝術的審美。在整個瓷器的外形上,現代青花瓷的載體除了高度概括傳統青花瓷的器形以外,還融入了雕塑等技法,進一步開拓了傳統青花瓷器外形的空間感。如景德鎮陶瓷大學的黃煥義教授,作品《大器之魂》,就是將青花繪制在非傳統器形的載體上,以追求某種情緒。以及他的作品《躺著的梅瓶》,將傳統青花梅瓶躺著放在那里既詼諧又幽默的向大家表講述了“倒霉”這個小故事。著名陶瓷藝術家秦錫麟先生的陶藝作品《競翔》、《昔日的光輝》,不僅帶有民族文化還具有自己的個性。雖表達以都青花為主,但在承載它的器形上稍作變化反透漏作者個人情緒。
從裝飾花紋上看,現代青花是將其作為一種宣泄個人情緒的表達方法,不拘泥于繪制技巧,線條可疏可細可粗可密。在這個環境下進行創作,陶藝家們清晰的認識自己、掌控自身才能更好的概括自己準確的表達自己。現代青花瓷的裝飾其實就是剖析自己表達自己的一個過程,只有清楚地了解自己才能更好的完成。當然這一切的前提必須在充分了解傳統青花裝飾紋樣的基礎下,進行變形,否則就是空洞無味的。其實現代青花瓷藝術就是回歸性的創新,是對傳統青花瓷的再創造。如張學文老師的作品《爛漫》,花還是那個花,但是在構圖上稍作變化,以及在繪畫技巧上進行改變使其更符合現代審美。如陶藝家楊冰老師的《向日葵》,處處體現著傳統與現代的交融。清華大學白明老師的作品《隨想》,一個簡單的圓形器皿上進行分層繪制,極具現代感。
在裝飾技法上,現代青花瓷藝術伴隨著科技與技術的發展進一步改變。無論是青花料顏色上的變化還是承載物體造型上巨大的改變更或者是材質上都會根據陶藝家創作的需要變化。如陶藝家黃煥義老師的作品《桌子NO.2》、《立著的瓶》都是在選取部分材質上的變化以求得對比。
現代青花藝術雖與傳統青花瓷有明顯的差異,但是在創作表達上依舊存在關聯性。雖然說現代陶藝家創作時會因為生活背景、民族信仰等一系列因素受到影響,但同時也會對傳統青花產生評判比較,其實這正是對傳統青花藝術的繼承創新。其實不僅是現代藝術家,哪怕是在過去,在技術、題材上后代工匠也是不停的對前人的創造進行改善。所以現代陶藝家在進行創作時,對傳統青花的了解是必不可少的,這是推動現代青花發展的必要步驟之一。
要想完全了解傳統青花瓷藝術必須,必須讓自己的思維模式處于同時期,因為整個歷史文化很容易影響到青花藝術的發展,從青花的歷史這一點上變可知。青花是唐代創燒但直到元晚期才發展成熟,這最大的原因就是在元代以前它的審美并沒有影響到主流陶瓷,而到了元代,由于帝王崇白尚藍,才使青花開始逐漸發展有了現在的地位。
傳統青花本身就是當時社會文化的具體反應,它對現實的寫照,是客觀存在的。因此每一件青花瓷器物的產生,它的背景都蘊含著深厚的歷史文化及審美。作為人類的精神產物,它上面的總總反應,如題材,繪制技法都是不可磨滅的。因此,我們在用現代青花進行創作時候絕不能一味否定過去,而是應該帶著歷史發展的眼光對待。
傳統是過去,但并非一成不變。現在的“傳統”其實就是過去的“現代”,而如今的現代也會成為將來的“傳統”。現代青花就是過去的文化傳統,它也是現在的文化、民族、精神所衍生出來的產物。
現代陶藝家在進行青花藝術創作時,既是表達自身感受也是對傳統青花的文化傳承,也就是說既要發揮自身的創造力也要能提高藝術修養以求更好的文化傳承。
當今社會,科技的發展使得復制的藝術很難得到大眾的認同,因此在繼承傳統文化的同時對其再造才是更好的出路。再造不是直接拋棄過去的所有,而是將自身發展,甚至到極致。藝術作品在每個階段都會有那個階段的文化特征,而現代青花瓷藝術特征正是無數個陶藝家匯聚的總和,在眾多的個性中存在著共性,是當今社會的物質文化產物。但是在創作的同時又不能完全擺脫傳統、與過去斷層,因此在進行現代青花創作時必要的需要吸取傳統青花文化的精髓,取其精華去其糟粕,加深作品的文化內涵才能使現代青花藝術瓷加深印象深入人心。