流行音樂記事
——上海1933

⊙張力文［沈陽(yáng)音樂學(xué)院， 沈陽(yáng) 110818］

月明星稀，燈光如練。

何處寄之，高樓廣寒。

非敢作遨游之夢(mèng)，吾愛此天上人間。

這首詩(shī)是1933年所作的《百樂門謠》。那么它描繪的人間仙境到底是一幅怎樣的景象？其所處的上海是怎樣的形勢(shì)？這首詩(shī)又與流行音樂有什么關(guān)系呢？

一、前言

1933年，“九一八”事變爆發(fā)已經(jīng)兩年，但東北淪陷后戰(zhàn)火還沒有擴(kuò)至全國(guó)，當(dāng)時(shí)的國(guó)民黨政府也已習(xí)慣于在各個(gè)列強(qiáng)勢(shì)力下尋求平衡。國(guó)家雖處于風(fēng)雨飄搖間，但動(dòng)蕩之日已久，人心不免麻木。音樂領(lǐng)域這一年鮮有驚天動(dòng)地的大事，但從諸多“小事”中，也可以一窺大事的因果，“小事”即不妨作為重點(diǎn)。首先來看一下1933年政治和音樂發(fā)生的事件。

（一）政治大事

1月3日，日軍侵占山海關(guān)。

1月17日，中共發(fā)表宣言：停止內(nèi)戰(zhàn)一致抗日。

2月26日，上海總工會(huì)發(fā)表《告全國(guó)工友書》，提出要團(tuán)結(jié)一致，共赴國(guó)難，厲行抵貨，加緊抗日。

3月4日，日軍攻占承德；21日，工農(nóng)紅軍打破第四次“圍剿”。

5月8日，蔣介石發(fā)表攘外必先安內(nèi)的演講；26日，馮玉祥、吉鴻昌、方振武等在張家口成立察哈爾民眾抗日同盟軍。

8月1日，全國(guó)各界慰勞在東北抗日的將領(lǐng)馬占山，捐款達(dá)2千萬元，馬在滬公布僅收到171萬元。

10月9日，在日本唆使下，內(nèi)蒙德王在百靈廟成立“內(nèi)蒙古自治政府”。

11月20日，國(guó)民黨十九路軍將領(lǐng)蔡廷鍇、蔣光鼐聯(lián)合李濟(jì)深、陳銘樞等，在福州成立“中華共和國(guó)人民革命政府”，公開宣布反蔣抗日。

（二）音樂大事

1月1日，《明星日?qǐng)?bào)》創(chuàng)刊，不久后發(fā)起了電影皇后選舉，詞人陳蝶衣任主編。同月蕭友梅在上海國(guó)立音樂專科學(xué)校與蔡元培、葉恭綽等發(fā)起成立“音樂藝文社”，籌劃出版《音樂雜志》。

2月25日，明月歌舞團(tuán)在北京戲院表演，隨后在該年春解散。

7月3日，陳白曾、潘公展等上海教育界和電影界中的有識(shí)之士發(fā)起成立中國(guó)教育電影協(xié)會(huì)上海分會(huì)。

8月，田漢在左翼戲劇家聯(lián)盟內(nèi)成立音樂小組，由聶耳任組長(zhǎng)，后又成立“蘇聯(lián)之友”音樂小組，標(biāo)志著“新音樂運(yùn)動(dòng)”的發(fā)起。

11月12日，特務(wù)襲擊藝華影片公司。

12月15日，百樂門開業(yè)儀式。

這一年音樂上幾無大事，鮮有音樂史上里程碑的事件，但這一年中國(guó)早期流行音樂大部分的重要人物都已現(xiàn)身，他們正在以自己的天賦與努力，將中國(guó)的流行音樂從新生帶向成熟。回顧中國(guó)早期的流行樂史，筆者對(duì)幾個(gè)問題不免有些思考，這里舉隅分析，難免疏漏。

二、為什么流行音樂誕生于上海

提起老上海，就不得不提租界，雖然租界在歷史上是屈辱的象征，但其帶來的外來事物和外來文化，都對(duì)當(dāng)時(shí)的中國(guó)產(chǎn)生了重大影響。上海與外界的交流非常早，如《上海的外國(guó)人》所介紹：

1843年（道光二十三年）上海開辟為通商口岸以后，英租界（1845）、美租界（1848）、法租界（1849）相繼辟設(shè)，隨后英美租界合并（1863），外國(guó)人來滬漸多，居留的時(shí)間也長(zhǎng)了起來。外僑在上海主要分布在公共租界，其次是法租界。

鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)以后，上海開埠，租界興起，外國(guó)人不僅帶來歐洲的生活方式，也為上海普及了西方的文學(xué)藝術(shù)。當(dāng)時(shí)的上海以今天的人民路劃為南北兩界，北面是繁華的租界，南面居住著老城廂上海人。太平天國(guó)運(yùn)動(dòng)和小刀會(huì)起義為中西融合提供了可能性，大量士紳、知識(shí)分子、商人為逃避戰(zhàn)禍紛紛涌入上海，租界出現(xiàn)了華洋共居的情形。《上海的外國(guó)人》這樣描繪了上海這座外國(guó)氣味最為濃重的中國(guó)城市：

形形色色的外僑，年復(fù)一年地在上海生活、工作、開廠、經(jīng)商、辦學(xué)、行醫(yī)、傳教、出版報(bào)紙、跳舞、打獵、劃船、賽馬，當(dāng)然還有走私、販毒、犯罪，他們有自己的俱樂部，有各自的活動(dòng)圈子，將世界各國(guó)的生活方式、生產(chǎn)方式、風(fēng)俗習(xí)慣帶到上海，將外國(guó)的物質(zhì)文明、制度文明、精神文明帶到上海，自來水、煤氣燈、電燈、馬車、汽車、自行車，按鐘點(diǎn)作息制度、星期制度、教育制度、市政管理制度、選舉制度，自由、平等、博愛……所有這些，都對(duì)上海社會(huì)演變產(chǎn)生了極其廣泛而復(fù)雜的影響。

租界對(duì)當(dāng)?shù)氐奈幕⑸鐣?huì)都有廣泛而深遠(yuǎn)的影響，同時(shí)期漢口、天津也有規(guī)模較大的租界地區(qū)，但為什么中國(guó)的流行音樂溯源及繁盛在上海？

實(shí)際上當(dāng)時(shí)的漢口和天津也都有各自的流行音樂發(fā)展。20世紀(jì)30年代，在遠(yuǎn)離上海的武漢漢口，法租界的尉遲先生創(chuàng)辦了中國(guó)第一所爵士樂學(xué)校——鉅源音樂傳習(xí)所。傳習(xí)所招收一大批孤兒，由美國(guó)、菲律賓、白俄等各國(guó)音樂大師教授管弦樂與爵士樂，連我國(guó)末代皇帝的宮廷樂師鄂達(dá)夫先生也在此授藝。許多優(yōu)秀的爵士樂手在此出師，包括吉米·金樂隊(duì)的小號(hào)手周萬榮和杜厚臣，也是后來享譽(yù)上海的和平飯店老年爵士樂隊(duì)主力成員。天津此時(shí)也已常見藝術(shù)性的西洋音樂演出活動(dòng)，校園音樂文化在此時(shí)興起。與其他租界相比，上海公共租界開辟最早，存在時(shí)間最長(zhǎng)，面積最大，管理機(jī)構(gòu)最龐大，因而其所受外來文化影響也最為深遠(yuǎn)。與被稱為“曲藝之鄉(xiāng)”的天津相比，上海遠(yuǎn)離中國(guó)傳統(tǒng)的政治文化中心，人們的思想也更加趨向于包容開放，易于吸收融合外來文化。與漢口租界相比，上海坐擁大海港，是舶來品薈萃的要地，且經(jīng)濟(jì)實(shí)力強(qiáng)大，自然導(dǎo)向文化的繁榮。因而上海公共租界也就異軍突起，成為中國(guó)早期流行文化的風(fēng)向標(biāo)，這里誕生了中國(guó)第一批家庭愛情歌曲《毛毛雨》《特別快車》等，以及第一所音樂學(xué)校“國(guó)立音樂院”（今上海音樂學(xué)院前身），幾乎所有中國(guó)早期流行音樂的重要人物都曾在這里工作和生活。如此占據(jù)天時(shí)地利人和，上海在中國(guó)早期流行音樂中扮演著至關(guān)重要的角色也就不足為奇了。

三、歌舞廳的興起對(duì)流行音樂的影響

上海開埠之初，外僑在滬經(jīng)商，本土上海人多在戲園、茶館打發(fā)閑暇時(shí)光，外國(guó)人不習(xí)慣這種娛樂方式，便在周末和節(jié)假日舉辦舞會(huì)作為社交活動(dòng)。留洋歸來的年輕人醉心歐化，交誼舞作為時(shí)尚的娛樂休閑方式大受華人歡迎。上海最早的獨(dú)立存在的營(yíng)業(yè)性市民舞廳是“黑貓舞廳”“老大華舞廳”和“月宮舞廳”，前者是華人自己開設(shè)，后兩個(gè)是由日本人在滬開辦。百樂門舞廳雖不是最早，卻是當(dāng)時(shí)最豪華的大型舞廳之一，是上海灘摩登生活的標(biāo)志，以至于詩(shī)人稱之為“天上人間”。

百樂門舞廳在上海灘崛起之際，仙樂斯、新仙林、麗都等其他大型舞廳尚未出世，大都會(huì)舞廳還是“新新旅館舞廳”。作為上海第一家設(shè)施一流的舞廳，《申報(bào)》在1933年12月15日第九版中大篇幅報(bào)道了百樂門的開幕盛況，這座“遠(yuǎn)東第一樂府”隨即成為老上海的標(biāo)志性流行文化符號(hào)。一般習(xí)慣把百樂門定位為舞廳，實(shí)際上全稱為百樂門大飯店舞廳，由飯店和舞廳兩部分組成。《申報(bào)》上關(guān)于百樂門大飯店的大幕宣傳廣告，絕大多數(shù)與舞廳有關(guān)，如“最新發(fā)明、彈簧地板，琉璃世界，別開生面，名歌艷舞，人間化仙”，它奢華先進(jìn)的設(shè)施如玻璃彈簧舞池，使之掩蓋其餐飲和住宿兩大主體。百樂門是一個(gè)綜合性?shī)蕵穲?chǎng)，其集合了娛樂、飲食、住宿等多功能，是上海乃至中國(guó)當(dāng)時(shí)最新最前的流行文化集中地，上演著西方流行的娛樂方式，以及中國(guó)上層和小資階層爭(zhēng)相效仿的生活方式，這里不僅可以跳舞、吃飯、喝咖啡，還可以談生意。斯英在《上海舞場(chǎng)之今昔》一文中提道：“跳舞廳因?yàn)槭悄Φ巧畹漠a(chǎn)物，建筑在奢華生活的尖端，所以出沒舞場(chǎng)的人群，不但有錢，而且都是時(shí)髦的人物，官僚、政客、資本家、洋行買辦、紳士名流、風(fēng)流大學(xué)生、貴族階級(jí)的公子哥兒、名門閨秀、電影明星、交際花、姨太太……這些便是維持舞廳的基本角色。”百樂門豪華的夜總會(huì)的硬件設(shè)備迎合了日益增長(zhǎng)的跳舞需求。這種看似與中國(guó)傳統(tǒng)生活方式格格不入的交際形式，激起了對(duì)外來文化的渴望，人們也在伴著流行音樂的舞蹈中忘乎所以。跳舞形成熱潮的同時(shí)，作為其背景的音樂由于其易于傳播的特性，更為人們所知。

上海灘的舞廳最初都由樂隊(duì)伴奏，大批外籍樂手在租界活動(dòng)，最多時(shí)達(dá)五六百人，以菲律賓人為最多。作為美國(guó)殖民地的菲律賓是亞洲最先接受爵士樂熏陶的土地，百樂門舞廳也曾聘用菲人樂隊(duì)“納爾遜樂隊(duì)”。當(dāng)時(shí)不會(huì)有高檔舞廳愿意聘用華人樂隊(duì)，最多只能在下午茶時(shí)間演奏，收入也極低。后來的日偽時(shí)期，舞廳老板為了招攬生意，開始流行聘用當(dāng)紅歌星在舞廳演唱。《舊上海的舞場(chǎng)點(diǎn)滴》中提到：“日偽時(shí)代，舞廳中流行聘用歌女在音樂臺(tái)前清唱，紅歌女風(fēng)靡一時(shí)。”當(dāng)時(shí)上海灘有七大歌星，分別是周璇、龔秋霞、白光、李香蘭、吳鶯音、白虹、姚莉，姚莉和吳鶯音都曾受聘于舞廳唱歌。百樂門匯聚了當(dāng)時(shí)上海灘的名流歌星，周璇、白光、吳鶯音、張露都曾在此演唱，金妮更是在百樂門走紅。黎錦光、陳歌辛、姚敏、嚴(yán)華等早期流行樂壇的作曲家們也一展身手，他們創(chuàng)作出一首首膾炙人口的流行歌曲，由當(dāng)紅歌星傳唱至整個(gè)上海灘。姚莉是上海灘第一個(gè)在舞廳中唱歌的歌女，她的代表作就是陳歌辛所作的《玫瑰玫瑰我愛你》。當(dāng)紅舞女、歌星、樂隊(duì)不僅作為舞廳的招牌吸引顧客，更直接影響了舞廳的營(yíng)業(yè)額。抗戰(zhàn)勝利后，大批菲人回國(guó)，由于菲人樂隊(duì)語(yǔ)言不通，價(jià)錢昂貴，不好相處，第一支華人樂隊(duì)“吉米·金大樂隊(duì)”進(jìn)入百樂門舞廳，這支中國(guó)人組成的爵士樂隊(duì)幾乎風(fēng)靡了整整一代上海的年輕人。以百樂門為代表的歌舞廳作為流行音樂的傳播平臺(tái)，使得流行音樂在上海灘大放異彩。

四、流行音樂何去何從

1933年，中國(guó)的社會(huì)環(huán)境錯(cuò)綜復(fù)雜，剛剛興起的流行音樂也不得不面臨抉擇：是繼續(xù)愛情歌曲的創(chuàng)作，還是把眼光投向救亡歌曲？上海流行樂發(fā)軔時(shí)期起到重要作用的明月歌劇社，就面臨著這個(gè)難題，并于該年宣告解散。

黎錦暉以其民族化、大眾化的特征，被稱為中國(guó)流行音樂第一人。在中國(guó)的流行音樂產(chǎn)生之前，京劇和民歌小調(diào)作為上海的“流行音樂”存在，租界里各大舞臺(tái)爭(zhēng)相上演著本地的“連臺(tái)本戲”和北京的“四大名旦”，《武家坡》就是當(dāng)時(shí)極為流行的段子。也有少許英文流行歌在西橋俱樂部和舞廳里流傳，還有些俚俗下流的里弄小調(diào)，歌詞不堪入耳。黎錦暉1927年創(chuàng)辦中華歌舞專門學(xué)校，兩年后改成明月歌劇社。雖然植根于上海，明月歌劇社卻活躍于中國(guó)以及“南洋”。明月社不收學(xué)費(fèi)，還提供膳宿，校方給學(xué)員安排歌舞課和文化課。黎錦暉創(chuàng)辦明月社的初衷就是希望人人能演唱并欣賞白話文歌曲。王人美自傳《我的成名與不幸》中回憶黎先生對(duì)此的解釋：“我從小喜歡音樂，后來，受了‘五四’運(yùn)動(dòng)新思潮的影響，覺得中國(guó)音樂應(yīng)該以民族音樂為主流，民族音樂應(yīng)該以民間音樂為重點(diǎn)。……我認(rèn)為兒童歌曲長(zhǎng)期被忽視，受冷落，如果能革新兒童歌曲，取得成績(jī)，也許能有助于推動(dòng)中國(guó)音樂的民族化和大眾化。”由此可看出，黎錦暉辦中華歌舞專門學(xué)校不是為了發(fā)財(cái)和沽名釣譽(yù)，而是為了創(chuàng)出一條歌舞新路，培養(yǎng)一批歌舞新人。周璇、白虹、黎明暉、徐來、顧夢(mèng)鶴、薛玲仙、黎莉莉、胡茄等20世紀(jì)二三十年代當(dāng)紅歌星、當(dāng)紅影星從這里走出，流行音樂作家黎錦光、姚敏也在其中，明月社成為當(dāng)時(shí)最大的造星工廠。

既然黎錦暉最初是想發(fā)展兒童歌舞作品，那么為什么后來會(huì)有百首愛情歌曲問世呢？1928年5月，黎錦暉組織“中華歌舞團(tuán)”下南洋演出，其目的之一是籌集經(jīng)費(fèi)，然而在南洋期間的努力卻無所積累，自己困居新加坡。上海的朋友寫信敦促黎錦暉寫愛情歌曲，原因是之前黎錦暉嘗試探索愛情歌曲大眾化所作的《毛毛雨》十分暢銷，牟利十倍不止。為了明月社的生存籌措資金，幾個(gè)月的時(shí)間，黎錦暉寫了近百首愛情歌曲，《特別快車》《桃花江》等膾炙人口的通俗歌曲問世即風(fēng)靡一時(shí)。盡管對(duì)黎錦暉的評(píng)價(jià)一直有爭(zhēng)議，甚至幾十年間他創(chuàng)作的家庭愛情歌曲都被批判為“黃色歌曲”，但無心插柳柳成蔭，黎錦暉開創(chuàng)了中國(guó)流行歌曲的先河。在1927年至1933年六年時(shí)間內(nèi)，明月社歷經(jīng)滄桑，風(fēng)風(fēng)雨雨，幾度繁榮，幾度衰落，中國(guó)流行音樂的誕生與明月社的興衰有著不可分割的密切聯(lián)系。

1931年，明月歌舞團(tuán)并入上海聯(lián)華影業(yè)公司，變更為聯(lián)華歌舞班，聶耳同年4月考入聯(lián)華歌舞班，學(xué)習(xí)小提琴。聶耳十分敬重黎錦暉，并跟隨老師學(xué)習(xí)作曲，師生關(guān)系融洽。20世紀(jì)30年代，聶耳與黎錦暉分別作為革命歌曲和愛情歌曲的代表，在復(fù)雜的社會(huì)背景下做出了不同的選擇，且曾發(fā)生一次著名的論戰(zhàn)。5月，聶耳隨明月社到江南巡演，遭遇空前失敗，主要的原因是失去了青年觀眾的支持。國(guó)難當(dāng)頭，明月社的歌舞已經(jīng)和時(shí)代發(fā)展脫節(jié)，演出的節(jié)目仍是之前受歡迎的兒童歌舞劇和追求商業(yè)利益的愛情歌舞，這些為了迎合小市民心理，炮制出的粗制濫造、莫名其妙的愛情歌舞與時(shí)代精神不符，明月社迎來了社會(huì)各界的抨擊和指責(zé)。此時(shí)作為進(jìn)步青年的聶耳，意識(shí)到目前社會(huì)迫切需要抗戰(zhàn)的音樂，他要用音樂來激勵(lì)人民的斗志，喚醒人民的意識(shí)。7月13日，聶耳以“黑天使”的筆名，在《上海時(shí)報(bào)》上發(fā)表《評(píng)黎錦暉的〈芭蕉葉上詩(shī)〉》，在《電影藝術(shù)》上發(fā)表《中國(guó)歌舞短論》批評(píng)黎錦暉為歌舞而歌舞的觀點(diǎn)。就《芭蕉葉上詩(shī)》來說，王人美作為主演回憶道：“我自己扮演那位女子，還搞不清劇情，可見故事情節(jié)多么雜亂無章，表演形式也很可笑。”成員觀念的不同，終于使得明月社在1933年的春天走向解散。

抗戰(zhàn)歌曲與愛情歌曲，究其本質(zhì)都屬于廣義的流行歌曲，只是區(qū)別于表達(dá)的內(nèi)容。流行音樂的定義眾說紛紜，代表性的觀點(diǎn)有以下幾種：

流行音樂與民間音樂的區(qū)別在于它是創(chuàng)作出來并被記錄下來的，其音樂風(fēng)格并不局限于某一地區(qū)或種族。盡管早期的流行音樂作品與當(dāng)時(shí)的古典音樂有許多共同之處，然而這些作品都是短小而簡(jiǎn)單的，對(duì)表演者和聽眾都很少提出要求。（《新哈佛音樂詞典》）

流行音樂最初的意思是指那些面向大眾的音樂會(huì)……自20世紀(jì)50年代以來，這個(gè)詞專指那些非古典的，通常是歌曲形式的。（《簡(jiǎn)明牛津音樂詞典》）

流行音樂是商業(yè)性的音樂消遣娛樂以及與此相關(guān)的一切“工業(yè)”現(xiàn)象。（蘇聯(lián)《音樂百科詞典》）

雖然關(guān)于流行音樂的定義有所差別，但可以總結(jié)出流行音樂的幾個(gè)特點(diǎn)：通俗、易于流傳、商業(yè)性。從廣義上來說，非古典音樂即可以稱為流行音樂。但大眾所理解的流行音樂一般不包括抗戰(zhàn)歌曲，這是因?yàn)榭箲?zhàn)歌曲是在特殊的歷史背景下產(chǎn)生的，有嚴(yán)肅沉重的一面，與流行歌曲的印象截然相反。因此狹義上我們可以稱以黎錦暉為代表的是流行歌曲，以聶耳為代表的是抗戰(zhàn)歌曲，這是兩種音樂類型。音樂是人表情言志的載體，流行音樂更是反映大眾的情感需要，與社會(huì)背景息息相關(guān)，因此抗戰(zhàn)歌曲的出現(xiàn)也就水到渠成。另一方面，那種為歌舞而歌舞，完全迎合商業(yè)性的愛情歌曲，終究只能逞一時(shí)之快，隨即會(huì)淹沒在歷史的場(chǎng)合中。

五、音樂家是怎樣走上流行音樂的道路的

1933年，上海的流行音樂正在快速發(fā)展，經(jīng)過幾年的發(fā)展正在向成熟過渡，一大批有影響力的歌手、作曲家在此時(shí)或已經(jīng)大放異彩，或剛剛嶄露頭角。陳歌辛正是其中的一員，他與黎錦光、姚敏等，成為后來老上海時(shí)期最為重要的作曲家。1933年的陳歌辛尚未為世人所知，這一年他進(jìn)入上海女中教學(xué)，在這里結(jié)識(shí)了夫人金嬌麗，即《玫瑰玫瑰我愛你》的主人公。同時(shí)，他也在創(chuàng)作音樂作品、采集南方民歌素材，以及在報(bào)紙刊物上發(fā)表音樂的相關(guān)文章。第二年，陳歌辛與金嬌麗完婚，同時(shí)開始創(chuàng)作大量卓有影響的作品，從此一發(fā)而不可收。

與其他大多數(shù)流行音樂人類似，陳歌辛除了音樂天賦，早年還進(jìn)行了西方音樂的學(xué)習(xí)，并同時(shí)受到中國(guó)傳統(tǒng)民樂的影響，終于開創(chuàng)出了中西并包的老上海流行音樂風(fēng)格。陳歌辛1914年生于江蘇南匯（今上海南匯），原名陳昌壽，祖父為印度人，祖母為杭州人，因此他有四分之一的印度血統(tǒng)。陳歌辛自幼酷愛音樂并表現(xiàn)出超高的天賦，喜愛民族音樂和西洋音樂，他能夠熟練掌握二胡、笛子等民族樂器，還可以即興彈奏鋼琴。陳歌辛最初跟隨白俄教師學(xué)習(xí)聲樂，后跟隨上海國(guó)立音專的兩位德國(guó)作曲家弗蘭克和許洛士學(xué)習(xí)鋼琴、配器、指揮等作曲技術(shù)理論。陳歌辛畢業(yè)于上海格致公學(xué)，這是由上海公共租界工部局辦的四所男子中學(xué)之一，學(xué)校實(shí)行中英文雙語(yǔ)教育，教育體制基本按照英國(guó)的公學(xué)，教材和倫敦學(xué)校同步，由外國(guó)教師任教。優(yōu)越的師資力量和教學(xué)管理模式使陳歌辛有很強(qiáng)的外語(yǔ)基礎(chǔ)和文學(xué)功底，同時(shí)他自己還自學(xué)了法語(yǔ)、俄語(yǔ)、意大利語(yǔ)等多國(guó)語(yǔ)言，為他之后的創(chuàng)作和教學(xué)打下基礎(chǔ)。

1937年他開始創(chuàng)作電影音樂，次年擔(dān)任“中法劇專”音樂教授。1941年他被日本人逮捕和控制，開始為日本人創(chuàng)作歌曲，其中即有臭名昭著的《神鷲歌》，這也成為他最為詬病的人生污點(diǎn)。日本投降后，他轉(zhuǎn)而創(chuàng)作愛國(guó)歌曲，但由于戰(zhàn)時(shí)的污點(diǎn)，被國(guó)民黨政府短暫關(guān)押。1946年陳歌辛轉(zhuǎn)到香港，為電影公司創(chuàng)作了大量歌曲。中華人民共和國(guó)成立后，陳歌辛應(yīng)邀回到上海，創(chuàng)作內(nèi)容也轉(zhuǎn)向人民大眾。1961年，陳歌辛去世。

雖然陳歌辛的爭(zhēng)議很大，但是不可否認(rèn)的是他對(duì)中國(guó)早期流行音樂起到了非常重要的作用。以陳歌辛為代表的流行音樂家，對(duì)西方音樂學(xué)習(xí)而不盲從，將其融入中國(guó)音樂之中，開創(chuàng)了一個(gè)新的思路，正如他自己所說，自己的作品是“民歌號(hào)子”。早期的流行音樂家多有崇高的音樂理想，但面對(duì)復(fù)雜多變的局勢(shì)以及個(gè)人安危利益受到威脅時(shí)，難免有人會(huì)動(dòng)搖本心。

1933年，是平凡無奇的一年，百樂門歌舞升平，音樂家摩拳擦掌。百年已過，只有上海灘還銘記著當(dāng)年的傳奇。