淺談中國山水畫的“意境”

劉 禾 （西華師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 637000）

我國歷史上首次有“意境”是在唐朝，“少陵筆墨無形畫，韓干丹青不語詩”，歷史邁進(jìn)宋元代以后，山水畫逐漸進(jìn)入鼎盛期，繪畫作品也和詩一樣去要求“意境”。大部分的宋代的畫院進(jìn)行詩名為畫題的考試中基本都以畫和詩都能夠“含不盡之意見于言外”，所以中國畫的評價(jià)就以“有境界則成高格”為標(biāo)準(zhǔn)了。

一、山水畫中存“意境”

“意境”的追求是我國古代山水畫的顯著藝術(shù)特點(diǎn)，簡單來說，意境把情景做到有效的融合，進(jìn)而很好給大家呈現(xiàn)想象和啟示的自然景象，還賦予了深?yuàn)W的內(nèi)蘊(yùn)。中國山水畫取得了巨大的成功，創(chuàng)造了許多深厚意境的大作佳品。五代時(shí)的畫家荊浩的作品《匡蘆圖》，構(gòu)圖法用全景式勾勒了疊峰危峰和流泉飛瀑，作品中上有各式各樣的峰巒和下有相連的風(fēng)嶺，橋梁、山路、幽居屋舍點(diǎn)綴在作品中。作品在布局設(shè)置上為平遠(yuǎn)和高遠(yuǎn)相融合，做到林泉掩映，遠(yuǎn)近相映，把北部的雄偉壯闊的山巒形象描繪出來。董源屬于江南山水畫派，他的作品《落照圖》，完全實(shí)現(xiàn)“近視無功”，從遠(yuǎn)處眺望杳然深遠(yuǎn)的村居，遠(yuǎn)峰之頂，盡是晚景，宛如反照的景象，此種境界難度很高，很難實(shí)現(xiàn)。而元代四大家之一的黃公望創(chuàng)作的《富春山居圖》，把意境和筆墨緊密融合，描繪出桐蘆段至杭州段的富春江沿岸的秀美景色，怪石秋樹，滔滔江水，遠(yuǎn)岸近山，眾山斗秀，卷面漫漫打開，給人身臨其境的感覺，好像真正處在富春江，好像突然進(jìn)到峻嶺蒼山中，忽然令人心曠神怡，游嬉野鳧，土阜涼亭，垂釣扁舟，水濱山腳，息游盡可，重現(xiàn)出畫家熱愛祖國秀美山河。

二、意境為“情景交融”

所謂的意境指的是畫家把景色和情感相融合的境界。畫家把他自己的情感中主觀的“意”和作品的景色中“境”融合的結(jié)果，做到主觀和客觀相統(tǒng)一，作品的境界主要通過視覺性感性形象，“虛實(shí)結(jié)合”、“以形傳神”來引導(dǎo)大家開展豐富的想象，讓大家在“不盡之境”中接受出動(dòng)，出現(xiàn)共鳴，拿一幅畫舉例，作者把思想情感和所繪對象進(jìn)行有效的交融，創(chuàng)設(shè)出畫面上的藝術(shù)表面的形象，但呈現(xiàn)出藝術(shù)形象已經(jīng)不再是單純的客觀景象了，已經(jīng)融進(jìn)了作者的感情，作者把“遷想妙得”和精心創(chuàng)造的“情景”有效地進(jìn)行結(jié)合，觀眾在欣賞作品時(shí)就會(huì)觸動(dòng)了某類的情感或境界，此時(shí)出現(xiàn)了畫面的意境了。

意境就要求景情結(jié)合。這就要求情與景有效融合，如果作品沒有“意”，“境”的活力不夠，同樣“境”有 “意”無，意就不能得到體現(xiàn)突出。因此，用意創(chuàng)境和用意設(shè)境把中國山水畫的傳統(tǒng)精神的真正體現(xiàn)出來了。北宋時(shí)期的畫家郭熙創(chuàng)作的《關(guān)山春雪圖》中的畫面，皚皚覆雪，疊嶂層巒，雪峰直抵云霄，山腰閣樓里的水磨被澗水驅(qū)動(dòng)，靜謐的畫面增加了不少的活潑歡快的感覺，因圖為雪景，所以皴筆不繁，水墨洪染陰霾上空，景象簡單但用意深?yuàn)W。清朝大家新安畫派的重要代表人物弘仁的畫描寫黃山的奇險(xiǎn)秀麗景象，老樹虬松，層巖陡壑，立意不落俗套，作品中石松千態(tài)百姿，韻味無窮。

三、意境來源于真實(shí)世界和真情實(shí)感

傳統(tǒng)觀念認(rèn)為，我們偉大祖國的象征就是山水，所以畫家的作品，傳遞畫家們的感情。“一草一樹，一丘一壑，皆靈想之所獨(dú)辟，總非人間之所有。”“山蒼樹秀，水活石潤，于天地之外，別構(gòu)一種靈奇。”中國山水畫的根源和審美的對象就是意象世界，。荊浩畫家的作品《筆法記》，作者主要突出對山水景象做觀察進(jìn)行分析進(jìn)而創(chuàng)造出真實(shí)感人的藝術(shù)形象。在探討 “似”和“真”的不同，作者認(rèn)為“似”是“得其形而遺其氣”，“真”為“氣質(zhì)俱盛”，是完整真實(shí)生動(dòng)的形象，達(dá)到形象方面的“真”，確保對描繪的對象作進(jìn)一步的研究，實(shí)現(xiàn)“度物象而取其真”，對自然真實(shí)的形象提煉加工，“搜妙創(chuàng)真”和“畫松數(shù)萬本，方如其真”。這對以后的山水畫創(chuàng)作起很好的引導(dǎo)作用。作者善長創(chuàng)作寒林秋山和野渡村居的景象，作品中的黃河岸邊的山川，“上突危峰，下瞰窮谷”，雜木豐茂，石谷堅(jiān)凝， “在雄奇中帶有荒涼的情調(diào)，使人觀之”，好像“在灞橋風(fēng)雪中，三峽聞猿時(shí)”，這應(yīng)該就是畫家在當(dāng)時(shí)身處動(dòng)亂環(huán)境及心態(tài)的真實(shí)體現(xiàn)。

四、意境來源于筆墨交融

隋唐后，中國山水畫作品慢慢變?yōu)槔霉P和墨功能.逐漸變?yōu)榫哂兄袊厣纳剿嫷臇|方特色。這種風(fēng)格特色的形成主要根據(jù)為中國山水畫理論發(fā)展和我國有才華的山水畫家的逐漸成熟.中國山水畫從開始起，畫家利用筆墨去呈現(xiàn)自然景象、表達(dá)作者情感和渲染作者的意境.中國山水畫自唐發(fā)展到五代、宋元明代，畫家強(qiáng)調(diào)融合意境和筆墨，意境和筆墨相輔相成，但相互制約，是個(gè)有機(jī)的整體，，筆墨為山水畫的載體和命脈， 山水畫的精神內(nèi)涵就是意境， 山水畫家追求的最高境界為“外師造化，中得心源”。

中國畫必須要有筆墨的存在，因此“筆墨”是中國畫的特色精華，筆墨的狹義指用筆用墨的技巧，廣義上的筆墨指的是用筆墨形成的畫面氣象，章法，色彩，意境，品味等多方面的繪畫語言。畫家郭熙的山水畫有扎實(shí)的基本功和深厚的文藝素養(yǎng)，他的作品《早春圖》較好地勾勒出了寒冬剛過，大地復(fù)蘇的變化，旭日初升，溫暖的陽光照在晨霧彌漫的山谷間，河已化凍，澗水奔流在山間，畫中呈現(xiàn)出生機(jī)盎然。他用多層次的墨色和圓潤的卷云創(chuàng)造了霧氣升騰陽光浮動(dòng)下蜿蜒曲折的山勢，描繪出北方山野的初春美景，視為佳作。明代后期的董其昌強(qiáng)調(diào)“以畫為樂”和“以畫為寄的畫家，他強(qiáng)調(diào)在繪畫上要突出文人的修養(yǎng)去貶低造型功力，突出筆墨情趣而忽視創(chuàng)造丘壑景物，他將水墨渲澹的畫家畫系統(tǒng)比作南宗，而把青綠勾斫畫法定為北完，從而體現(xiàn)出士大夫文人畫而貶低職業(yè)畫家的創(chuàng)作。他的佳作很多，《遙岑潑墨圖》和《夏木垂陰圖》都可見他如何運(yùn)用干濕濃淡的筆墨轉(zhuǎn)換實(shí)現(xiàn)文人所要求的目標(biāo)。中國近現(xiàn)代山水畫家中.畫壇大家黃賓虹承前啟后.獨(dú)樹一幟.開啟中國山水畫用墨用筆用水的新時(shí)期.開啟了近代中國百年山水畫用墨用筆用水的新層次。他繪畫的手法，早年學(xué)習(xí)于程邃，李流芳，髡殘，弘仁等，同時(shí)也吸元、明各大家的長處。作品強(qiáng)調(diào)章法上的虛實(shí)、繁簡和疏密結(jié)合統(tǒng)一；遒勁有力的用筆，如創(chuàng)篆籀，在用筆嚴(yán)謹(jǐn)處，有縱橫奇峭之味。

五、意境需要經(jīng)營、講究虛實(shí)，追求含蓄

意境為“情景交融”后的“言外之意”和“象外之象”，它經(jīng)常不體現(xiàn)在畫面上而隱于藝術(shù)形象深處，所以藝術(shù)上的表現(xiàn)方面很清秀。方士庶為清朝大家，他把“意境”劃分為 “虛境”和“實(shí)境”，他說：“以手運(yùn)心，因心造境，此虛境也，山川草木，造化自然，此實(shí)境也。虛而為實(shí)，是在筆墨有無間”。“境”也可表現(xiàn)為深藏蘊(yùn)意的“無為之為”，也就是“虛實(shí)相生，無畫處皆成妙境”。宋朝的范寬的作品《溪山行旅圖》就是這樣的很好的例子。作品利用實(shí)的筆墨去呈現(xiàn)，這種真實(shí)的呈現(xiàn)融合上作者的“意”，實(shí)變?yōu)樘摚髌纷非笥跓o畫處的妙境，在淡處落筆，著眼于蕭疏荒寒之境，逸筆在草草，深層次體現(xiàn)我們的生命情感。“寂焉寥焉，浩焉渺焉”，塵埃盡無，流水小橋，枯滕老樹，完成“移我情”的藝術(shù)境界。中國山水畫力求畫簡約和突出水墨，設(shè)白作黑和追求空白的意義，留空間給欣賞者進(jìn)行想象，完成“景外之景”和“象外之象”。像元朝作家倪瓚的作品《漁莊秋霽圖》，較好表現(xiàn)出獨(dú)樹一幟的藝術(shù)特色，他一般采用三段式構(gòu)圖法，畫幅的大部為湖水，遠(yuǎn)山的一角定格在畫幅的最上部，近端則為坡沱與雜林疏樹，淺墨枯筆，呈現(xiàn)出遼闊荒涼的意境，反映出其憂郁悲傷的感情。他的作品一般不用印章，很少畫人，基本不上色，用“天真幽淡”來反映其心境與審美情趣。清朝畫家惲壽平認(rèn)為，“境貴乎深，不曲不深也”和“意貴乎遠(yuǎn)，不靜不遠(yuǎn)也”。意境出現(xiàn)在畫家的作品成型和喚醒觀眾展開想象時(shí)，完美展現(xiàn)出國畫作品深?yuàn)W的藝術(shù)魅力。意境為畫家與欣賞者間有效溝通的媒介，不是畫家的創(chuàng)造的終點(diǎn)，而是欣賞者再次創(chuàng)造的起點(diǎn)。

[1]薄松年.《中國美術(shù)史教程》[M].陜西人民美術(shù)出版社，2012（10）：64-65.

[2]李新生.《永恒藝術(shù)魅力》[M].文化藝術(shù)出版社，2008（08）：87.

[3]顧祖釗.《藝術(shù)至境論》[M].百花文藝出版社，1999（02）：213.