淺析21世紀新疆地區優秀舞蹈作品
——以《昆侖之夢》、《鈴鐺少女》為例

（新疆師范大學音樂學院 830000）

一、以維吾爾族男子群舞《昆侖之夢》為例

編導：鐵里曼·卡德爾

作曲：買買提阿布拉·艾尼

演員：新疆和田地區新玉歌舞團

首演時間：2013年 第九屆中國舞蹈荷花獎民族民間舞蹈大賽

選送單位：新疆舞蹈家協會

獎項：第九屆中國舞蹈荷花獎民族民間舞大賽獲作品金獎

1.選材

舞蹈以《昆侖之夢》為名稱，從字面看來昆侖就代表了這個地域的氣氛，以和田為美名的和田玉，便是昆侖山上最高質量的玉石，這大概是編導為什么選用了玉石為道具來表現舞蹈，在帥氣的男子群舞中他們的帥氣爽朗，仿佛就在呈現著昆山山下維吾爾族男人，像是昆侖山的化身，擁有著大山的氣概和石頭的硬朗。

2.動作

在舞蹈的B段中，舞臺上的三位老藝人的形象，生動巧妙的情節，剛好和年輕力壯的小伙子們也形成了對比。在道具玉石的使用上，也是寄物托情，體現了對于新疆大自然新疆大美山川的熱愛。

3.音樂

音樂節奏為典型的44拍，一、三段都是以強、弱、次強、弱的鼓聲以及弦樂樂器為主旋律，第二段添加了空拍，轉為24拍節奏，0 XX XX|X XX XX， 重拍放在了空拍后面，所以也就有了抬腳的動作，落地的時候重拍剛好落在了后半拍上。十一人的男子群舞，舞蹈隊形首尾呼應，以三角形隊形開始以三角形結束，表現了編導的意向，金石所致，金石為開。隊形沒有復雜的變換，多以三角形、方形以及圓形變動。動作的節奏、速度、幅度等細節是與音樂的節奏的輕重緩急拿捏的恰到好處，灑脫矯健的步伐散發著西域地區的文化氣息，慢板中的伴奏樂器手鼓、都塔爾、薩巴依都是維吾爾族的民間樂器。

4.服飾

色彩能夠有力的表達情感，在舞蹈作品開始便是點睛的一筆，通過腳光光束燈照射出來的雪山造型，皚皚白雪下的舞蹈演員顛著雙半腳尖加彈腿的步伐，從三角的造型，分散而來。

慢板部分燈光又變為白色，營造出當時舞蹈作品寧靜、柔和的氛圍，當都塔爾悠揚的弦聲一響起，遮不住壓抑的感覺，視聽感受同步的渲染，讓觀眾很快進入到舞蹈的情境中去。除了舞蹈中選用了鮮明的服飾，也很象征性的預示了我們觀眾，這些是一群富有生機的維吾爾族的男人，強化了當地維吾爾族人民的形象。

二、《鈴鐺少女》

編導：加蘇爾·吐爾遜

表演者：古麗米娜·麥麥提

選送：新疆歌舞團 新疆藝術學院

獎項：第五屆韓國首爾國際舞蹈大賽“銅獎”；2006年第八屆“桃李杯”舞蹈比賽獨舞二等獎；新疆第三屆專業舞蹈大賽“金獎”

1.選材

《鈴鐺少女》以鈴鐺和少女兩個主題來展現，在維吾爾族舞蹈中這種表現性舞蹈里常有表演和宗教因素，編導從自身學習現代舞過程中，發現現代舞的肢體語言能將情感更加深入的表達，加入了現代意識與舞蹈技法相結合。演員古麗米娜·麥麥提作為一名優秀的青年舞蹈演員及教師，不只是在專業上還是在各方面面都很優秀，編導為她量身定做這個作品，將自身跳給觀眾，展現像鈴鐺一樣活潑可愛的少女，而且是她是維吾爾族在跳自己的民族的舞蹈，首先在保有自己民族特點的基礎上，然后講述人類的共性的特點。觀眾也是之所以看到共性，《鈴鐺少女》才深受喜愛。

2.動作

舞蹈中出現維吾爾族舞蹈標志性的舞蹈動作扭動脖子，平轉等，在傳統的節奏上做出了動作變化，腳步以及手勢上出現了更多復雜多樣的編排，手腕的相互擊打，使得手腕上的鈴鐺得以發出聲響。手上腳上的動作比較豐富，變換時非常頻繁，節奏比較快，就算在第二段慢板中，眼神的運用，脖頸的移動以及腰肢的扭動一板一眼，還是將動作靈動化，并且在動作的力度上進行了不同強弱的變化，不僅是在力度上，在三元素的時間和空間上也做出了變化。比如在繞腕的動作上，維吾爾族典型繞腕一般在七個手位上展現，在這個作品中，因為多用甩腰動作，所以繞腕經過空間的變換到了腳后跟。

3.音樂

在這次的舞蹈創作上，不是簡單的將舞蹈動作按照不同的音樂進行一次重新的組合，在音樂節奏上，也沒有只遵循傳統強弱的2|4拍節奏，將選用了4|4拍的節奏，第二段才有了笛子與揚琴伴奏聲的主旋律，中端又加入小伙子們的吼喊聲。第三段加入嗩吶的聲音，使得感情迸發出來，情緒到達了高潮，古麗米娜連續18個跪轉，一個跪甩腰造型結束。給觀眾在聽覺上制作出一種在大自然在綠洲草原上的意境，更是突出歡樂的少女形象。

4.服飾

黃色的燈光打在橘色漸變到鵝黃色的發飾上，顯得格外耀眼，在燈光的照耀下，鑲著鈴鐺的的短袖露肚臍上衣閃閃動人，這也許是加蘇爾老師加入的現代意識，將服裝現代化。紅色短裙下穿戴紅色燈籠褲，使得平轉，跳以及跪轉的技巧得以方便展現。

身上的鈴鐺凸顯了主題，不僅在頭飾上鑲有整圈的鈴鐺，在手腕上還佩戴了鈴鐺手鏈，上衣的邊緣，褲腳處都有鈴鐺，一舉手一投足的動作都會使鈴鐺做出清脆的聲響。

通過分析以上作品，無論是在創新上還是以單純的方式延續傳統的舞蹈文化，這舞蹈元素都是體現的文化浸潤的深度，在民族民間舞蹈中觀眾所能去感受的最本質的審美正是文化傳統所帶來的魅力，沒有更多的編舞技法，更多強調情韻通過肢體向外的真情流露。

堅持向傳統、民間學習這歷代各族人民創造下來的精神文化財富，而創新作品，也要不斷開闊視野，借鑒運用新的藝術美學手法，從而建立自己的舞蹈藝術風格。回顧歷史，以80、90年代為代表的盤子舞、石頭舞、頂碗舞等作品都是新疆舞蹈的精粹，像康巴爾汗、阿吉熱合曼、阿依吐拉這一年代的舞蹈大師留下了豐厚的舞蹈業績，無論是在舞臺表演還是教學上，然而那是過去，我們展眼未來，新疆的民族舞蹈文化必定是豐盈的。