(梅州市梅縣區教師進修學校 514700)
“客家妹子客情長,情甜甜過冬蜜糖;杯花聲聲迎客來,歡天喜地樂洋洋……”身著客家傳統服飾的學生們,伴著熟悉的鄉音鄉調,雙手各執一對杯,輕輕搖晃、敲打杯子,邁著輕快的步子隨著音樂翩翩起舞成為舞臺上一道亮麗的風景線。這種用杯子敲出伴奏的舞蹈是杯花舞。用杯子作為道具的舞蹈在全國興寧獨有。近年,杯花舞逐漸從舞臺走向課堂、“廣場”,成為群眾藝術。幼師職業教育專業的舞蹈課是一門培養學生舞蹈素質和教學能力的基礎課程,既有利于幫助學生形成日后從事幼兒教育事業的初心,又有利于培養學生的人文素養、舞蹈技能和教學能力。
作為我國教育事業重要組成部分的幼師職業教育近年受到越來越多的重視。目前,幼兒教學崗位人才需求非常緊迫,同時對幼兒教師繼承和發展優秀傳統文化提出了更高的要求。在幼師職業教育專業中,舞蹈教學是非常重要的學科,也是這個專業學生的基礎。
目前,幼師職業教育專業舞蹈教學傳承傳統文化的不足:(1)舞蹈教學模式比較傳統,難以滿足學生自我綜合素質提升的需求;(2)教師在舞蹈教學中占主導地位,教師缺乏對民族民間舞蹈文化內涵的了解,忽視了對學生創新意識的培養。(3)重視舞蹈的基本功教學,忽視了地方特色的舞蹈編排教學。如何傳承傳統文化,結合地方特色,把我們客家文化的瑰寶傳唱下去,保護我們國家的非物質文化遺產,學校顯然是最佳的“主陣地”。
“一切從興趣出發”。多年的教學工作,讓我深深地感到,因材施教,激發學生的內生動力是最重要的。對于孩子們,怎樣來激發他們的學習熱情,傳承民族文化,最好的方法是直觀教學,反復看視頻,配上教師對舞蹈視頻作形象生動的講解,在講解的同時,會涉及和接觸到舞蹈背后蘊含的民族傳說,音樂,服飾,風格等內容,這樣學生會更加全面、完整地了解各民族傳統文化和藝術,提升他們的綜合素質。如杯花舞起源于清末,原是道教中的法事舞蹈,以唱為主,有局限性,近年來經過林惠文----杯花舞的省級代表性傳承人不斷改良后,已經成為群眾喜聞樂見的藝術表演。
“言之不足詠之,詠歌不足舞蹈之”。如在杯花舞的表演傳授過程中,巧妙地運用擊杯和舞蹈藝術,以"搖杯、滾杯、甩杯、磨杯、轉杯、杯花出手"等擊杯技巧,使敲擊的瓷杯發出多變的節奏,能表達情緒的變化。同時,"云步""橫步""跪步""下板腰"等舞蹈動作,不斷提高杯花舞的表現力。歡快活潑藝術形象的展示,給人美的享受的同時,讓孩子們敢于自信的用各種方式來表達自己的情感,有助于提高孩子的人際交往能力。
1.加深對民族民間舞蹈文化內涵的了解:教師在傳授和示范動作時,除了要求學生注意觀察和模仿老師所教的動作,還可以加上傳統文化元素,從而加深學生對民族民間舞蹈文化內涵的了解。如我國素有“百里不同風,千里不同俗”的說法。為什么杯花舞穩中帶柔,隊形變化流暢,服飾艷麗,舞蹈動作精巧,神態美而俏?展現的是我國傳統民間舞蹈的哪一種風格?
2.基本功的傳授:教師在傳授動作時,可以通過生動形象的語言或肢體動作來表現動作內容,從而讓學生更快,更易的記住舞蹈動作。如杯花舞中,搖、滾、甩、磨、轉等肢體動作,生動形象地表現作品內容,可以讓孩子們不但更快、更易的記住動作,而且還能用生動、豐富的表情完成作品。
3.情緒感染力:在舞蹈教學中,帶領學生到幼兒園見習或實習一段時間對學生們學以致用非常有幫助。在這過程中,我深切地感受到孩子們是非常熱衷于情景性表演的,而恰恰帶有地方特色的民族舞蹈包含了人們生活情景和情感,可通過動作、表情和節奏,讓孩子們來模擬表演,從而大大地提高他們的情緒感染力和表演能力。
4.想象力和創新能力:想象和創新是最重要和最有價值的一種能力。如在杯花舞中,要把歌表演轉到舞蹈,首先要把道具解放出來,引導學生你會用什么動作來表現?配合教師的啟發和引導,結合孩子們的想象力和表現力,從而讓孩子們對這段音樂產生想要表達的感情,再配上規范的動作、感情投入的表演,使孩子在快樂的氛圍下進行學習。這樣的過程,不但可以思考動作,又能記住動作,給予學生充分創造的空間,發揮學生的聰明才智。
5.拓展創編能力:傳統地方特色民間舞的學習,加深“舞與唱”、“舞與樂”、“舞與說”等內容的教學,通過動作練習和即興練習,有益于拓展學生的思維空間,發揮想象力,激發創造欲,培養學生的創編能力。學生學完民族民間舞后,可以根據各級音樂自選一首嘗試進行整體隊形或動作設計;也可挖掘自己喜歡的兒童民族音樂作簡單、生動形象的動作設計等。
綜上所述,優秀的地域文化資源是最好的教育資源。傳承優秀的傳統文化,把具有濃郁地方特色的文化引入校園、融入教學,是踐行“文化自信”的有效途徑。學習地方特色民間舞,陶冶情操,能極大地提高學生的學習積極性,從而培養學生的精氣神,對于塑造學生具有非常重要的意義。