探析民族歌劇《白毛女》中女主人公的藝術形象特征

貟婧 陳穎 高藝

1942年，毛澤東發表《在延安文藝座談會上的講話》后，延安文藝工作者深受鼓舞。在延安魯迅藝術學院（下文簡稱“魯藝”）院長周揚的指示下，魯藝的文藝工作者齊心協力創作出《白毛女》這部歌劇。這部作品改編自流傳在晉察冀邊區一帶“白毛仙姑”的民間傳說，其內容將共產黨的階級斗爭理論和浪漫主義精神完美地融合在一起，成為解放區的文藝標志，并且迅速風靡各地。《白毛女》這部歌劇是我國歌劇歷史上第一部里程碑式的作品，它是我國民族歌劇成熟的標志，為中國民族歌劇開辟了一個新階段，影響深遠。

一、歌劇《白毛女》的創作背景

《白毛女》這部歌劇是延安文藝工作者為了響應毛主席在延安座談會提出的“文藝不是超階級要貼近工農兵群眾”這一觀點，以晉察冀邊區的民間故事為主要題材，結合革命現狀創作的一部里程碑式的作品。

（一）創作人介紹

歌劇《白毛女》創作期間，根據魯藝院長周揚的指示，戲劇系主任張庚被任命為這部作品的總負責人，馬可、張魯、瞿維、向隅、李煥之等負責作曲。編劇最初為邵子南，因為在修改過程中與其他人的觀點發生了分歧，所以退出。編劇就換成了魯藝文學系的丁毅、賀敬之二人。

（二）內容概括

歌劇《白毛女》講述了這樣的故事：1935年，河北省某縣的佃戶楊白勞外出躲債，后被地主黃世仁逼得飲鹵而死。唯一的女兒喜兒被搶到黃家，黃家人不把她當人看，喜兒受盡了各種虐待。王大春是喜兒的未婚夫，他打了地主的狗腿子穆仁志，而后投奔了八路軍。荒淫可恥的黃世仁玷污了喜兒，還要將她賣掉從而逃脫罪跡。后來，在農婦張二嬸的幫助下，喜兒逃往深山野林，在山洞里苦熬了三年，頭發斑白。內心的仇恨支撐著她，讓她堅信苦日子總會熬到頭。1938年的春天，大春所在的革命部隊來到了村里，受盡苦難的喜兒終于被從山洞中解救出來，黃世仁的種種罪惡被算清，最終為喜兒和受苦的百姓報了仇。

二、喜兒人物形象的塑造

喜兒是佃戶楊白勞的獨生女，雖然是個窮苦農民，生活格外清貧，但是喜兒生得開朗樂觀。后被地主黃世仁各種迫害，開朗樂觀的喜兒變成了滿頭白發的“白毛仙姑”，喜兒的性格也由于生活的起伏幾經變化。

（一）開朗純真的農家少女

歌劇的第一幕講的是喜兒等待父親臘月三十回家過年的場景。喜兒雖然家境貧寒，但是她善良懂事，在家里等爹爹回來過年。第五曲中唱道：“爹爹帶回白面來，歡歡喜喜過個年。”第十二曲《扎紅頭繩》中唱道：“人家的閨女有花戴，我爹錢少不能買，扯回二尺紅頭繩，給我扎起來，呀！扎起來。”這兩段的唱詞中少少的白面和紅頭繩就能讓喜兒這樣開心，可見喜兒是一個多么純真開朗的農家女孩。

（二）絕望的窮苦農民

第二幕中，初一大早，喜兒看到父親死在門口，自己也被賣入黃家。此時的喜兒內心充滿了恐懼和不安，唱到“猛聽說把我賣給人，好比烈火燒在身！莫非爹爹不疼兒？莫非爹爹嫌我不孝順？”，把喜兒不安、絕望的情緒推向高潮。

（三）堅決復仇的“白毛仙姑”

喜兒在黃家被黃母打罵虐待，黃世仁玷污了她，還企圖賣掉。絕望無助的喜兒在自盡的時候被張二嬸救下。在發現黃世仁要賣掉她時，喜兒絕望地唱道：“他們要殺我，他們要害我，我逃出虎口，我逃出狼窩！娘生我，爹養我，生我養我我要活，我要活！”這一段唱起來，字里行間深深地表現出對于黃家的仇恨，也燃起了她強烈的想要報仇的心理。

（四）堅韌不屈的抗爭者

在大結局，大春把喜兒從山里解救出來，與黃世仁當面對質。喜兒終于在眾人面前說出了內心積攢已久的怨苦：“我說，我說，我要說……我有仇來我有冤，我的冤仇說不完，說不完……”這一唱段將情感表現得淋漓盡致。

三、歌劇《白毛女》中女主人公喜兒的藝術形象特征塑造

歌劇《白毛女》是歌、舞、詩三種形式相融合的民族新歌劇。歌劇情節結構吸取了我國民族傳統表演方式，場景變化靈活多樣。創作者以傳統戲曲音樂和北方民歌為素材，又吸收了西洋歌劇音樂的優點，創作出這部內容貼近群眾生活又具有民族特色的新歌劇。

（一）《白毛女》中喜兒的主導音樂

喜兒角色的音樂主要建立在河北民歌《小白菜》《青陽傳》和秦腔、河北梆子等戲曲的基礎上。歌劇故事發生在華北的一個小鄉村里，所以作家選擇的民歌全部來自華北地區。因此，民歌風格和故事有密不可分的聯系。

《小白菜》是一首很悲戚的歌曲，流行于河北一帶，講述的是在封建社會一個失去母親的小女孩的悲慘生活。由于《白毛女》中喜兒的悲劇形象與《小白菜》中小女孩的遭遇有很大的相似之處，所以作曲家以這首民間小調貫穿全劇。《青陽傳》也是一首河北民歌，歌曲用在兩個地方，第一次是用來刻畫喜兒被迫害前純真開朗的少女性格，第二次奏響在結尾處，喜兒被大春等人從山洞里救了出來。這首旋律的兩次出現使喜兒被迫害前后的形象形成了鮮明的對比。作品還大量運用戲曲主題，主要有山西梆子、河北梆子等，旨在刻畫喜兒對地主階級的仇恨。

（二）喜兒主題音樂的發展

在第一幕中，喜兒唱的《北風吹》就是由《小白菜》改編而來的。前面提到，這個場景描寫的是大年三十喜兒等她爹回來過年的場景。由于《小白菜》悲傷的曲風不適合此時喜兒單純開朗的性格，所以《北風吹》把節奏從原來聽起來悲涼的四五拍調成歡快流暢的四三拍，將原來下行的尾音都改成上行，使悲戚的氛圍變成輕松歡快的氣氛，更符合喜兒被迫害前純真的少女形象。

《我盼爹爹》中，作曲者結合《青陽傳》的調式調性，將喜兒這個人物的前后性格做了對比。“我盼爹爹心中急，等爹回來新歡喜，等爹帶回白面來，歡歡喜喜過個年，歡歡喜喜過個年！”從節拍來講，這個唱段變成了四二拍，速度相比《北風吹》更快，將喜兒等爹爹回來的那種急切心理更深刻地表現出來。《扎紅頭繩》同樣運用歡快的節奏型和跳音形式來譜曲。音符和跳動性旋律的添加使得整個樂段更能表現出喜兒愉悅的心情，塑造了單純開朗的農家少女形象。

楊白勞因為覺得愧對女兒，飲鹵而亡。大年初一一早，喜兒發現爹爹死在門口，這對十幾歲的喜兒來說仿佛世界崩塌一樣，而這時《哭爹》這首作品在與之相呼應的情節上主題又加入新變化，唱段變成了四四拍，在原來旋律主題自上而下的線性基礎上，廣泛采用同音反復的節奏型。結束句采用拖長的處理方式，唱法上使用了哭音，使得旋律線條呈現出一種悲哀哭訴的感覺，深深地描繪出喜兒喪父時不安、無助、悲傷的心情。

在黃家，黃母等人不拿喜兒當人看，半夜，她還要給黃母熬湯，受盡百般凌辱。而《打過了三更》這一唱段再現了喜兒難熬的悲慘生活和現實社會的不公，有層次地刻畫了喜兒在黃家孤苦難熬的狀態。在第二場第四幕中，黃世仁凌辱了喜兒，使得她悲痛欲絕，這時她唱起了《刀殺我，斧砍我》。但是，規整的節奏旋律表現不出她備受打擊的狀態，作曲家運用民間戲曲中的散板來調整音樂旋律。在四三拍“刀殺我，斧砍我”這一部分，其間出現了為下一個復仇主題做鋪墊的音調。曲調采用了下行二度的方式，并在三連音的地方將音程擴大，為后面喜兒復仇做了很好的鋪墊。

從《我要活》開始，喜兒的人物形象已經從一個飽受迫害的少女，變成了一個決心復仇、內心堅韌的“白毛仙姑”，所以河北梆子和山西梆子成為喜兒唱段的主曲調。在被黃世仁當作‘鬼后，喜兒內心的憤怒可以說達到了巔峰。《恨似高山仇似海》形象地表現出喜兒內心的悲憤與不滿。喜兒被大春救出之后，音樂素材又從河北梆子變回《小白菜》，暗示喜兒又可以回到以前的生活。這兩種主題元素的巧妙結合生動地刻畫出喜兒的音樂形象，也給觀眾帶來很直觀的感受。

四、結語

歌劇《白毛女》采用不同的音樂表現手法，并結合劇情的發展需要，成功地塑造了喜兒的音樂形象，賦予音樂強烈的戲劇性，旋律高低起伏，使得人物性格得到多層次的展示。這正是全劇最成功的地方。《白毛女》也成為中國民族歌劇的里程碑，它標志著一條歌劇創作道路的產生。