動態圖形之仿生運動研究

高文謙

（中華女子學院，北京 100101）

一、研究的背景及意義

隨著新媒體技術的飛速發展，各種新藝術形式也應運而生，它們打破了傳統視覺藝術的審美認知并與其發生碰撞重組，孕育出全新的動態語言。這些通過數字媒介呈現的藝術創作及設計應用不僅給觀眾帶來視覺上的滿足，也潛移默化地調動了人類的其他感官系統，諸如聽覺、嗅覺、觸覺等。動態圖形這種應用已久的藝術形式也借由新媒體的發展獲得了新的生命。從先鋒大師索爾·巴斯到施德明等，無數位國內外藝術家對于從動態圖形中挖掘出新的動態語言的探索從未停止，其運用大量的新媒體技術，將動態語言從不同角度演繹得更加豐富、精湛。

文章擬通過深入研究新媒體環境下的動態仿生運動，探尋其中的視覺邏輯與技術手段，試圖尋找出新的視覺運動語言，并借助新媒體技術建立起藝術與自然生態之間新的聯系。目前對于動態圖形中的仿生應用尚處于初級實踐階段，同時也缺乏理論性的研究，這是文章寫作的重大挑戰，亦是研究動態圖形之仿生運動的意義所在。

二、動態圖形與仿生

（一）動態圖形

動態圖形（Motion Graphic）是什么？廣義上說，動態圖形是圖形（Graphic）在時間維度（Time）上的動態（Motion）的表現形式，也可以理解成Motion Graphic= Motion+ Graphic+ Time。圖形、動態和時間是動態圖形最主要的三個元素。美國藝術家馬特·弗朗茨曾說過：“為了使含義更加清晰，我將Motion Graphic定義基于時間變化的動態非敘述性、非具象化的視覺設計。”①

（二）仿生與仿生運動

“仿生”意為模仿生物及生態。探討仿生思想是在自然進化的基礎上模擬生物適應生態環境，使人類創造出的事物與技術達到最自然的相互協調。

動態圖形中的仿生運動，是將自然萬象的運動通過動態圖形的藝術手段表現出來，以生態、生物的運動規律與秩序為原型，傳達人、自然、科技、藝術和諧共生，呈現千變萬化的動態之美。但怎樣動、何時動等問題使仿生運動創作變得復雜和難以把握，這也是其魅力所在。新媒體的技術與媒介為仿生運動創作提供了自由的想象空間，配合音樂及音效以及物理交互體驗產生臨場感，使動態圖形激發起人們對于自然更敏感的知覺能力。

三、當設計遇到仿生

自然生態中蘊含著生命與智慧。德國設計大師Luigi Colani曾經說過：“設計的基礎應來自誕生于大自然的生命所呈現的真理之中”②，人們可以從中汲取到諸多的設計元素。平面設計、產品設計和建筑設計對于自然中的仿生研究相對豐富。

在平面設計領域，仿生視覺作品將自然萬物作為一個抽象的視覺符號，傳達自然生態的精神。如靳埭強先生的海報設計，他將自然中的山水、植物和后現代設計手法相結合并融入水墨元素，作品從自然生態中得到升華。他的作品將世間萬物潛藏在一張海報中，體現氣韻生動的自然生命力以及源遠流長的東方文化精神，讓人們在空靈的境界中感受到來自大自然的震撼與共鳴。

仿生設計同樣為產品和建筑設計提供了創意。產品通過仿生設計在功能上實現了先前無法實現的功能，而建筑通過仿生設計從組織結構及功能上為人類提供了健康、綠色的生活。無論是平面設計、產品設計還是建筑設計，從自然中得到的靈感是無窮無盡的。在自然造物法則和自然規律的啟示下，仿生設計必然會從多角度延展出無限的可能性。

四、動態圖形之仿生運動規律分析

動態圖形之仿生運動，關鍵詞是“動”。在仿生運動中，尤其是模擬自然現象的運動，形象與運動都是極為抽象的。人們多數是通過主體元素的運動變化加之想象感受到在此情境中所體現的意象美學?？档伦钤缣岢觥皩徝酪庀蟆边@個概念：“我所理解的審美意象就是想象力里的表象，它產生許多思想而沒有一個特定的思想，即一個概念能和它切合”③。由此可知，在動態圖形仿生運動設計中，僅僅考慮圖形本身的運動是不夠的，還要進一步考慮如何在圖形的運動中營造出意境的美感。運動形式與審美意象綜合考量，通過視覺刺激調動多感知共同體驗是這類設計的難點，也是它的魅力所在。

對于設計元素而言，動態圖形的基本運動可歸為三大類：元素的位移、元素的形變和元素的性質變化。萬變不離其宗，仿生運動同樣離不開這三種基本運動形式。

（一）元素位移運動

位移，是運動元素對于視覺最直接的引導。它是指元素自身并沒有發生改變，而是在視覺空間中的位置或方向發生變化的運動形式。包括：元素的平移、旋轉、繞轉、往返等。在位移運動的應用中，很多運動形式是兩種或多種運動形式相結合，以達到運動預期的效果。

如2013年最美信息獎項動態圖形類的金獎《The Solar System》是用動態圖形視覺語言描繪太陽系。在介紹地球與太陽系的關系及各個星球與太陽系的位置時，就運用到位移中的繞轉運動，清晰直接的表現出一個及多個星球以另一個星球為參照繞轉其運動。同時在用動態圖形表現太陽系與其他星球大小及位置關系時，運用到了平移運動及路徑運動，將所述信息可視化呈現，讓受眾清晰易懂，生動抽象的展現出宇宙中天體的運動。

在國外字體影像展覽《MUJYO TYPES》中，每個字母都是采取其從中心軸截斷（橫向或縱向）一半的字母為元素，以其中心軸為固定點旋轉運動，模擬風吹動文字。根據旋轉的快慢體現風速大小，當風速小的時候，半個字母旋轉緩慢，人的視覺可以看到半個字母圖形在旋轉運動。當風速較快時，半個字母元素快速旋轉運動，由于人類視網膜的視覺暫留現象，人眼會看到一個個完整的字母，進而看到一個詞語或一句話。在展覽的空間中，運用多個屏幕展現文字運動，由于在同一時刻旋轉的快慢不同，觀眾會同時獲得多重的視覺感知和無限的想象。此作品單純運用位移中的旋轉運動在創作中使文字圖形動靜相宜，能快速抓住觀看者的眼球并帶來全新的文字體驗。

（二）元素形變運動

在動態圖形的運動中形變與位移通常是同時發生的，仿生運動亦是如此。形變是指動態圖形中的元素自身形狀的變化，根據變化規律可分為規則變化和不規則變化。形變的形式細分為縮放、扭曲、擠壓、變形、彎曲、生長等基本變化。

動態圖形仿生運動中，大多數都運用了一個或多個形變的運動規律。如模擬水的運動時，形變是不可缺少的表現形式。藝術作品《Mechthild Rain》中，以文字作為視覺圖形元素模仿雨水運動的擬像，文字在雨水自上而下的沖刷下發生了不規則形變，自身形態發生扭曲、變形，仿佛因受到地心引力的作用而發生了自由落體運動，同時作品又通過文字由點成線或由線成面的視覺沖擊來呈現雨速及大小。影像作品《Water poem》是一首表現水的視覺詩。水是無形的，文字元素根據水中無形的力而扭曲變形、再根據光線折射下的物理視覺原理放大縮小，通過文字圖形的形變運動展現了水的意象，進而內化到人的思維與心理認知，并升華為精神情感的象征。同樣，文字與自然物質交融運動營造的視覺表現也廣泛的應用到片頭包裝設計中，《YDA 2014 Title Sequence》從不同的視角生動地表現了文字元素在水中的仿生運動，使文字作為視覺圖形語言打破了原有的結構形態，生動自然地建立起動態新秩序。

生長運動也是動態形變的一種重要表現形式。生長，指圖形元素沿著一個路徑或軸向發生延伸變形。在模擬再現自然生態萬物生長的運動中最為常見，其中可表現為由無到有，由點生線，由線生面，由面生體等運動。以《Plant Growing Animation》為例，模擬樹的生長運動，由一個點沿著自身的生長軸向外延伸生長運動成為線、面，在運動中完成其生長過程。在動態圖形的創作中，我們可以從另類視角來抽象模擬再現植物的生長運動，并將其應用到多種創作形式中。隨意的形變運動會給畫面構成帶來不和諧因素，而生長運動隨著時間的發展按一定的秩序與規律構成的完整畫面，起到了平衡的作用。

（三）元素性質變化運動

動態圖形基本運動方式的第三類稱作元素的性質變化，指設計元素自身的外輪廓沒有發生形變，而是自身的色彩及質感發生了屬性的變化，這種性質的變化在仿生運動中也得以應用。

凱安跟我說，學校的所有孩子都很羨慕他。上次，他跟同學說下課以后要趕緊回家把作業做完，這樣就能跟哥哥玩彈珠，同學們都對他說：“你好幸運哦！我們回家要是寫完作業，爸爸媽媽會很高興。因為他們能夠給我們布置更多的家庭作業，把我們累死了。所以，我們回家以后盡量拖拖拉拉寫作業，為了避免做更多的作業。”

例如《香蕉墻》是設計大師施德明創作的幽默而又具顛覆性的作品，他用一萬條香蕉砌成一堵香蕉墻，墻上綠色香蕉組成文字“自信出好成績”，黃色的香蕉作為背景，隨著時間流逝，香蕉變成熟，綠色香蕉變成黃色，文字慢慢消失，之后黃色香蕉變成棕色，黃色文字又若隱若現，視覺元素在外形輪廓沒有變化的基礎上發生了性質的變化。又如《Grass Generator》中植物的葉子由綠色變成了黃色，表現時間的流逝，在時間軸的運動中沒有位移及形變，單純從元素性質的變化展現其運動。

位移、形變、性質變化是動態圖形仿生運動中的三個基本要素，每種運動的變化都有其獨特的規律與特征，傳遞出不同的視覺感受與語言表意。

五、仿生運動的動靜之態

（一）靜中之動

靜態圖形顧名思義是指靜止不發生變化的圖形。從視覺的角度，靜態圖形通過圖形的大小、顏色、造型、風格、編排次序等構成畫面的層次，而動態圖形則通過運動物體的速度、頻率、節奏、出現的先后次序等決定眼睛停留的時間，這個“停留的時間”體現了動態圖形的層次。但靜態圖形和動態圖形并不是截然分離的，它們之間有著千絲萬縷的聯系。靜態圖形的元素或是完全靜止的，或是有運動傾向的，我們可以將它看做動態圖形中的某一幀，即在時間軸上的一個瞬間、一個截面。既然靜態圖形可以表現運動的傾向，展現運動的張力，它也必然可以表現仿生的運動趨勢，而這樣設計在如今的藝術領域應用得愈發廣泛。

例如來自ggg畫廊的《Flash Back》展覽海報中的文字圖形FLASH BACK懸掛在自然環境的樹枝上，在微風吹動中呈現微動之；《Mif》展覽海報中文字圖形猶如波光粼粼的水面，將模擬水面的動態定格在這張海報中，生動并充滿意境，使觀者看到此海報時頭腦中呈現出文字在水中的運動，加強了觀看者的記憶；《Red Bull Music Academy》logo一系列的靜態演繹，模擬logo被風吹動的形態，文字圖形若隱若現，在視覺感知后，頭腦中便延伸成完整的圖形，恰當的表現了其主題音樂的靈動與韻律，充滿新意的設計讓人眼前一亮。

（二）動靜融合

如今，越來越多原本屬于靜態領域的設計也融入了動態的技術和仿生的手段。以logo為例，很多品牌在自身標志設計中涌現出“多形態”logo，也可以稱作動態仿生標志。Nordkyn視覺形象設計—— 吹冷風的地方，此品牌logo設計來源于設計師最新開發的“自然系統”，展現挪威的氣象環境，標志圖形的形狀會根據不同時段的風向和溫度發生改變。Logo的多形態化可以根據需求應用到不同情境的品牌宣傳中，在他們的官方網站上logo每五分鐘就會依據氣象的實時動態更新一次。

同樣，早在2000年德國漢諾威萬國際博覽會中，也曾使用模擬行云流水的動態logo設計，將水的無窮變化賦予在此logo中，它是一個可以根據不同應用環境改變形態及顏色的動態logo，充滿未知的延展性，被稱為“會呼吸的logo”。此設計開創了視覺標志的新概念，打破傳統logo靜態、固定、不可變形的框架，成功結合科技與設計，展示了現代設計的未來趨向。著名設計師原研哉的作品也充滿著仿生的自然哲學思想，在2020東京奧運會logo設計及視覺系統的提案中可以深切的感受到這一點。主圖形的兩個球體的靈感來源于宇宙中太陽、月亮兩大行星和運動場的概念，象征著“我們的地球正在大踏步前進”“一顆跳動的心臟”以及“頂峰”④。此設計在主圖形外延展出多形態logo，用于不同的環境與媒介上，猶如行星一樣在不停的運轉，也蘊含著生命與運動永不停止的意義。由此可見，在現代設計領域，靜態圖形與動態圖形的交點越來越多，界限也越來越模糊。從自然中汲取靈感，用仿生向自然生態致敬的腳步從未停止，我們會看到更多的藝術設計飽含著大自然的哲學，在仿自然生態的方向中前行。

六、結語

文章對于仿生運動的詮釋，是動態圖形領域的一個特殊視角。藝術來源于生活，設計因需求而存在。在自然造物法則的啟示下，仿生運動必然會從多角度延展出無限的可能性。新媒體的不斷發展使創作者更好的駕馭自己的創造力，唯有自然與人文的內涵才能真正扣人心弦?？萍及l展與自然生命的連接從未停止，人們將繼續探尋著?！?/p>

注釋：

①（美） Richard Saul Wurman.信息饑渴——信息選取、表達與透析[M].李銀勝，等譯.北京：電子工業出版社，2003：127.

② 陳娟，董繼先.透析仿生設計在產品創意中的應用[J].藝術與設計（理論），2010(12).

③（德）康德.批判力批判[M].北京：人民出版社，2008：160.

④（日）原研哉.設計中的設計[M].桂林：廣西師范大學出版社，2010：68.