探析柳琴協奏曲《Cat’s無言歌》

伊曉雨

（山東藝術學院，山東 濟南 250014）

一、創作背景

隨著柳琴藝術的迅速發展，我國港澳臺地區也涌現出一批熱愛柳琴藝術的音樂演奏家與作曲家。其中來自臺灣的蘇文慶先生為柳琴藝術創造了許多優秀的作品。如《雨后庭院》《天地星空》《Cat’s無言歌》等。無言歌這首作品跨越傳統，大量融入西方音樂元素，將作者對自己愛寵孩子般的寵溺變現的淋漓盡致。筆者也將從樂曲的整體結構，創作風格，技巧運用等方面逐步分析。希望能對大家起到借鑒作用。

樂曲作者為蘇文慶先生，臺灣基隆人，當代優秀的音樂家、作曲家、指揮家。曾以《九色鹿》和《云童》贏得兩座金鼎獎。1990年獲得第二十八屆中華民國十大杰出青年。他創作了包括宗教音樂、傳統音樂、舞臺劇、音樂劇、大型舞劇及電影配樂等大量的作品。蘇文慶先生對音樂的創作靈活細膩，風格清新、旋律優美。他是當代臺灣音樂作曲家的杰出代表，他在器樂方面的代表作品主要有：旋律宛轉悠揚的柳琴協奏曲《雨后庭院》和輕松愉快的《貓的無言歌》，以新疆民謠為本的二胡協奏曲《燕子》，氣勢磅礴、情感深沉的懷鄉之作《臺灣狂想曲》等。1995年蘇先生定居美國舊金山后，作品中有著濃郁的思鄉情懷，風格也有了不同的轉變，優美的旋律、磅礴的氣勢、新穎的寫作手法是最大的特色。

這首《Cat’s無言歌》作曲者以家中的兩只愛寵貓咪Mimi 和Kitty作為作曲的動機，并且運用許多透過音像表達的手法，表現貓咪的習性及與人親近的情感，不需要言語就可知道它們的感受。作者對兩只貓咪孩子般的寵愛全部由這首無言歌體現出來，將柳琴的音色擬聲化，生動的塑造出兩只貓咪詼諧幽默而又天真浪漫的形象。

二、作品的音樂結構

此曲共分為三個樂章。第一樂章為減縮再現的復三部曲式，首部以慢起漸快的八分音符跳音開始，旋律特征明顯。中部為該樂章的展開部分，在首部的基礎上對旋律進行依次展開，運用柳琴八度大跳等演奏技巧使特點更具鮮明性。進入再現部依舊從柳琴三弦的八分音符開始，再現主題，但并不是完全再現，再現部結尾稍有減縮變化。第一樂章為行板部分，主題是輕手輕腳的小貓。作者以柳琴嘹亮的音色與木琴清脆的音響相互輝映；整首樂曲以d小調為架構，運用五度循環轉調的手法，樂章中體現了新的柳琴技巧，象征著貓咪頑皮的可愛小動作。

第二樂章為復三部曲式，中部為展開性的中部，在相同旋律線的基礎上不斷變化，四根弦來回過渡。連接部分的琶音塑造出貓公主的形象。第二樂章為廣板部分，主題是貓公主。Mimi的姿態優雅，即使在玩耍追逐中，也如同一個小公主般。此樂章以優美的旋律小調來表現作曲者對于貓如同孩子般的寵溺情感。

第三樂章為復三部曲式。回到整首樂曲的主題，圍繞主題不斷擴充。在結束部分十六分音符不斷重復，力度逐步遞增。和弦的運用加厚了音響效果，結束感明顯。第三樂章為全曲的快板部分，主題為貓咪的玩耍與追逐。作者運用柳琴的獨奏與樂團的競奏比擬兩只小貓把客廳當做運動場，展開一場追逐大賽。柳琴solo出現時以快速的音型不斷進行，活潑的氣氛充滿全曲。

三、演奏技術與技巧

《貓的無言歌》這首作品中柳琴演奏技巧的運用是非常重要的。

第一樂章，開頭作者運用了柳琴的滑音技巧，模仿貓咪的叫聲來展開。由高音區的大三度進行模仿，在演奏這兩句“貓叫”時應注意左手的一指按在品上不要動，三指滑向一指靠攏，音要按實。因為這兩句旋律貫穿整首樂曲的始終，所以在演奏時應特別注意。接下來進入第一樂章的主題部分。主題部分以柳琴跳音的方式來演奏，八分音符上右手全彈為主。音樂形象描繪貓咪躡手躡腳，步履輕盈的狀態。因此在演繹時應特別注意強弱對比的變化，根據旋律線上行與下行的走向控制右手力度與音量。跳音的演奏應具有跳躍感，將貓咪活潑可愛的形象展現出來。四弦，二弦直到一弦的過渡不留間隙。對于樂譜中出現的重音記號要看準，該突出的音符要彈出來。六連音的演奏由弱漸強，由慢及快，演奏時注意音符間的連貫性。第一樂章出現了碼下音，弦軸音以及模仿貓咪撓東西抓面板的技巧，這些演奏技巧也為此曲增添了極大新意，使得樂曲更具活力與吸引力。

第二樂章的調性依然為d小調。在演奏第二樂章時特別能夠體現出演奏者右手輪音基本功的扎實程度。因為這個樂章出現了大量的長輪音、雙輪。考驗演奏者對輪音的的控制度，右手手腕的耐力，亦通過輪音來表達寬廣優美的旋律。在演奏時右手的手臂和手腕一定要保持松弛，手臂手腕處出現過度的緊張和僵硬不僅會對身體有所損傷而且對于第二樂章的整體音樂的流暢性與舒展性都會有所影響。此樂章整個節奏形態都是較為舒緩柔和的，主題基于第一樂章進行展開。起始音相同，由四弦輪音開始，隨后高八度進入到二弦，此時右手力度應該有所增加，隨著音高音量也逐漸增大。最后進入第三個八度中的一弦演奏，音樂達到高潮，在音符情緒到達最高峰時，左手可以適當運用揉弦技巧，依據手和腕的上下擺動使此部分音樂扣人心弦。此間出現的雙弦演奏應注意兩根琴弦同時共震的均勻性，音符之間的切換也應“無痕跡”。滑音技巧在第二樂章中尤為重要，幾乎每一個樂句都會出現。需要演奏者右手的手指輕輕劃過每一個品，不能拖泥帶水。滑音的出現使得樂句中的旋律音更加連貫。在第二樂章的后面部分出現了右手大拇指撥弦的技巧，需要演奏者右手拇指以撥的形式來完成單音和琶音。右手撥弦最重要的是對柳琴保留指延音技術的完成。柳琴是弾撥樂器中的高音樂器，發音特性決定了手指只要離開琴弦余音就會戛然而止，所以利用此技巧通過手指保留指或盡可能的“晚抬指，快離指”來延長余音，余音的保留為音樂形象的詮釋提供了更直接的幫助。

第三樂章進入全曲速度最快，情緒最為激烈的快板部分。描繪兩只小貓相互追逐嬉戲打鬧的溫馨快樂的場景。此樂章主要考察演奏者快速過弦和換把技術。右手過弦在速度較快的情況下需要通過右手拇指與食指的靈活運用，撥片的角度也不斷來回變化使過弦不留痕跡。對于換把則需要演奏者左手處于最放松最自然的狀態，左手拇指不要緊緊靠在琴上，對于支撐琴，左手拇指只是一個輔助點，真正的重心并不在左手拇指這一點上。向上或向下換把之前，演奏者手指都要有提前預備的動作，這樣大大提高了換把的速度。第三樂章由于速度較快，大量使用十六分音符，因此容易出現節奏不穩，時值不均，吃音掉音的情況。這就需要演奏者對這部分進行大量的練習，可以當做練習曲來練。快速持續性的音符還要分清節奏重音與節拍重音的區別，在需要加重音的地方力度增強，為樂曲增添光彩。第三樂章的尾聲對樂句進行三遍的重復，這三遍力度速度依次遞增直到滑音出現，最后一個音符達到最高點，情緒最為激烈，全曲結束。

四、作品意境與情感表達

《Cat’s無言歌》三個樂章作者分別有不同的情感表達。第一樂章主要通過音符跳音來描繪小貓躡手躡腳，敏感，活潑對事物處處充滿好奇的形象。音樂時而舒緩時而緊張，只聽音樂腦海中兩只小貓的形象就能立刻浮現出來。第二樂章充滿高貴與神秘。貓是一種優雅，傲嬌的動物，作者通過旋律表達出貓咪的高姿態，猶如尊貴美麗的小公主。小貓親密依偎在作者懷中懶洋洋的撒嬌，亦體現作者對小貓的極度寵愛。第三樂章將小貓最天真好動的天性展現出來，兩只小貓不斷追逐，親昵的嬉戲玩耍。作者看到這一幕用音樂來描繪，表現了他對孩子般淘氣的小貓的寵愛之情。全曲情緒變化比較大，小貓的種種可愛的天性在作者心目中都猶如孩子一般的存在，包含了作者的濃濃愛意。

五、結語

隨著時代的不斷發展變化，柳琴的發展有了巨大的突破，目前更是朝著多元化的方向發展。技術的變革，曲目的更新等等都使得柳琴廣泛地被人們熟知。在當下的曲目風格中，柳琴曲越來越多的融入這個現代社會，大量融入西方音樂元素，流行元素。為柳琴的現代發展不斷注入新鮮的血液。而《Cat’s無言歌》真正做到了這一點，題材新穎，別具一格，獨具音樂魅力。將柳琴復雜多樣的演奏技巧與情感表達緊密結合在一起，堪稱完美之作。