淺析John Mayer如何穿梭在流行音樂之中

馬雪松 韓 超

（吉林藝術(shù)學(xué)院，吉林 長春 130000）

一、當(dāng)代流行音樂

據(jù)考證流行音樂最早起源于歐洲南部。他包括各種各樣的民間音樂，是一種多風(fēng)格融合的音樂形式。19世紀(jì)，隨著歐洲和美國整個(gè)社會(huì)形態(tài)的變化。從工人階級(jí)和中下階層出現(xiàn)和興起的音樂形式匯成了最早期的原始流行音樂。早期流行音樂來自于黑人音樂。他們與白人的口頭交流和個(gè)人互動(dòng)逐漸形成了獨(dú)特的音樂形式，這就是當(dāng)時(shí)的早期流行音樂。與此同時(shí)，它融合了來自世界各國音樂元素的各種特點(diǎn)。自第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束以來，美國流行音樂已經(jīng)占領(lǐng)了有需求的地方。blues，jazz，rock，soul音樂以及更多形式分布在這個(gè)世界的每一個(gè)角落，這就是早期流行音樂形成傳播的社會(huì)背景了。

二、John Mayer的個(gè)人簡歷和作品情況

全名John Clayton Mayer，美國音樂人。他的前兩張專輯“廣場的空間”和“更重的東西”取得了白金唱片的成就。2003年，他以“你的身體是仙境”贏得了格萊美最佳流行男歌手冠軍。2000年3月在德克薩斯州西南音樂節(jié)上的精彩演出使John mayer得到了許多大型的音樂唱片公司的青睞。最終，他與Aware環(huán)球唱片公司簽約了，這只是一個(gè)開始，并相繼錄制他的新專輯Room for Squares原聲大碟，這張專輯于2001年發(fā)行，得到了John Alagia的大力支持，在這張專輯中john mayer邀請(qǐng)到了許多一線的金牌制作人前來為他制作專輯，其中就有Dave Matthews的原版制作團(tuán)隊(duì)，這不僅提高了John mayer的演唱水平，也提升了他的音樂素養(yǎng)，并且John mayer也因?yàn)橛⒖〉南嗝埠蛡€(gè)人魅力收獲了許多女歌迷的支持。John Mayer成為了最受歡迎的男歌手之一。

這張專輯在2002年每天都在Billboard 200榜單上占有一席之地。專輯中的單曲“83”也被選為電影“Serendipity”的原聲帶。歌唱得溫暖，青春和休閑的文學(xué)體裁，如美國成人搖滾電臺(tái)青睞的The Wallflowers，Jakob Dylan和Dave Matthews的歌手。John Mayer總是能夠自由地在麥克風(fēng)前傳播歌詞，充滿了親和力，并立消解除了歌手的情緒。

自從2001年夏天推出第一首單曲“No Such Thing”以來，它一直是美國各大音樂排行榜最熱門播放單曲選項(xiàng)之一，Billboard每周榜單Top5和熱門單曲榜Top13的最高分；第二首單曲Your Body Is Wonderland也是前5名和熱門單曲排行榜中的前18名。第一張專輯“Room For Squares”在口碑的幫助下躍升至Billboard流行音樂專輯榜首，并在榜單上停留超過40周。同時(shí)在美國各大專輯銷售平臺(tái)銷量排名前10位，“滾石”雜志不僅給這張專輯帶來了4星的超高評(píng)價(jià)。他還被Vanessa和Avril列為2002年最著名的新秀歌手之一。即使是音樂界的前輩埃爾頓約翰也贊揚(yáng)了梅耶。2009年，他獲得了第51屆格萊美最佳流行歌手和最佳搖滾歌手獎(jiǎng)。

三、總結(jié)和歸納大學(xué)四年的心得與體會(huì)分享個(gè)人成果

從走進(jìn)大學(xué)的校門開始到現(xiàn)在，從一個(gè)只會(huì)彈吉他的音樂學(xué)院大學(xué)生到現(xiàn)在漸漸開始創(chuàng)作自己的作品，仿佛有很多話要說。在音樂理解和認(rèn)知方面，可以說每個(gè)人都會(huì)有自己的見解和詮釋，有時(shí)甚至在自己不同學(xué)習(xí)階段，會(huì)有不同的感觸。這都是很正常的事。例如隨著生活經(jīng)驗(yàn)和人生閱歷的增加，個(gè)人想法和創(chuàng)意也會(huì)有很大的不同和增加。然而，在這個(gè)過程中，作品是否具有思路和清晰的走向這特別影響整個(gè)音樂的最后效果。這個(gè)所謂的度就會(huì)貫穿在整個(gè)作品中了，包括旋律的方向，人聲的掌握，和聲的密度，以及布置中各種樂器聲音的“飽和度”。保持原始的鼓舞人心的印象并不容易。首先，他自己的國家不能穩(wěn)定，他意識(shí)到他在這個(gè)過程中迷失了。其次，他沒有意識(shí)到工作的偏差，并在“稀缺”狀態(tài)下完成了工作。這是需要重點(diǎn)標(biāo)記的，因?yàn)檫@樣的作品是不對(duì)的，不能被接受的。要想避免在布置中模糊和不受管制的堆疊，可借鑒美學(xué)上的一句話：沒有臟顏色，只有不該出現(xiàn)的顏色而已。樂器也應(yīng)該運(yùn)用在正確的位置和音樂中。在音樂的演繹和表演中，聲樂和聲也是一個(gè)非常重要的部分。更多的是一起唱或者干脆就不用和聲的方法。后來，我漸漸加入了和聲，許許多多的組合等甚至將和聲作為他們自己的演唱特色。事實(shí)上，我真的很喜歡和聲的感覺，我會(huì)在創(chuàng)建時(shí)添加它。但是，所有的理解必須回到一定程度的把握。并且可以配備各種聲音，但我們不能全部匹配聲音。因?yàn)楹吐暤拇嬖诎殡S著音樂，所以需要更加謹(jǐn)慎的考慮，它的作用是更好地為歌曲本身服務(wù)。不同風(fēng)格的音樂具有不同的風(fēng)格特點(diǎn)，這也就有了不同的和聲安排。旋律的拿捏通常是確定歌曲深度或歌曲程度最重要的部分。而且可能這里的選擇需要一些堅(jiān)持和獨(dú)立，比方說如果你聽到一個(gè)簡單的旋律，那會(huì)感覺很輕松；聽到緩慢的旋律就想到舒緩和安靜，當(dāng)你聽到復(fù)雜的旋律時(shí)，你會(huì)想到很多技巧和方法，這與其他旋律創(chuàng)作、個(gè)人經(jīng)歷和個(gè)性有很大的關(guān)系。適當(dāng)關(guān)注這種“程度”可以避免不和諧的極端蔓延。

四、結(jié)語

通過對(duì)John Mayer個(gè)人經(jīng)歷和他的作品還有一些獨(dú)特而且別出心裁的演奏法的理解與大家分享自己學(xué)習(xí)中的一些心得還有經(jīng)驗(yàn)。并希望通過本論文的分析，闡述。讓更多人可以在自己音樂的道路上堅(jiān)定的走下去，去拼搏去開拓，本文提供些許幫助和共鳴。