淺析古埃及壁畫藝術的裝飾特色

蔡佳君

壁畫的基本含義是依托建筑的墻面，通過繪畫或工藝手段制作完成的畫種，它是一種涉及到多種學科的綜合藝術。由于其依附建筑環境進行裝飾和以公眾群體的審美為目標，所以也稱其為環境藝術或公共藝術。每個時代的藝術都是當時社會審美意識和客觀生活的反映，不同國度不同民族有其獨特的審美心理。古埃及壁畫，可以想象當時神秘的、奇妙的景象。這些壁畫他們并不像歐洲的那些具象的，也不似中國的山水想象畫，他們是根據當時的生活景象，記錄下來生動的一面，所以這些壁畫并不精美，也不漂亮，而是遵循著嚴密的法則，事實描繪自然的樣子，也正是因為這樣，它才具有自己的藝術特色和異域風格。古埃及藝術在世界的藝術史上占有重要的地位，在長達幾千年的歷史變遷過程中，古埃及藝術始終是人類藝術中最早的，最具有風格的，最具有民族特色的代表之一。這種藝術風格及實用性和功能性的特點，在現代藝術的表現形式中還占有相當重要的地位，是現代藝術靈感源泉不可缺少的一部分。

1 古埃及壁畫的外在表現及內在意義

古埃及繪畫藝術中最主要的繪畫樣式是浮雕壁畫。浮雕與壁畫原本是兩種不同的藝術表現手法，但在古埃及藝術工匠的創作下將二者有意的結合在一起。古埃及浮雕初期都是著色的，并且早于平面彩繪圖畫，所以在某種程度上成為平面繪畫的形式基礎。即使繪畫形式后來獨立出現，它的形式特征與浮雕總是很相像的。在現當代社會，古埃及壁畫并不單單是作為學術研究而存在的，更多是存在于和人們息息相關的生活中，它被作為一種裝飾。有些藝術手法一直被延續下來，形成了埃及藝術獨特奇異的風格，這種風格特征就是:橫帶狀的結構排列，用水平線來區分畫面;畫面構圖在一條直線上安排人與物，人物依尊卑和遠近不同來規定形象大小，井然有序，追求平面的排列效果;注重畫面的敘述以及記載的功能，向世人講述了一個又一個生動的故事情節。寫實和變形裝飾相結合;象形文字和圖像并用，始終保持繪畫的可讀性和文字的繪畫性這兩大特點。與此同時還遵循著另一個規律大多數都是正面對著我們。

宗教是埃及文明發生和發展的根源。埃及壁畫的存在就是彰顯了一種埃及人的精神在其中，我們都知道，古埃及人相信人生不滅、死后可以復生，由于這種信念，藝術創作就在墳墓中擔當起維持死者生活的重任。埃及人認為，把死者的生平描繪在墓壁上，生命就不致被切斷;把生活的一切需要描繪在墓壁上，死后的供養就有了保證。因此，在墓壁上畫，我們能看到法老和貴族自傳式的繪畫場面，不少顯貴和富豪都相信，他們生前擁有的大量財富，通過造型藝術的描繪，通過魔法式的經文和咒語，會轉移到死后的世界中去。

2 古埃及壁畫的裝飾藝術特色

浮雕藝術中經常運用到線刻方法，古埃及工匠用鑿刀在石頭上進行雕刻，同時對所刻畫的內容賦予色彩，使古埃及浮雕壁畫具有等同于繪畫的裝飾效果，繪畫內容多為動物和人物，而造型也更偏向于平面化。它實際上是界于雕刻與繪畫之間的一種藝術形式。在古埃及壁畫藝術中象形文字也占有很大比重，圖形與文字相輔相成、相得益彰。象形文字既是最古老的文字樣式之一，也是圖像符號藝術的最初表現形式。它是從原始的描摹事物的記錄方式的一種傳承，利用實物的圖形來做文字使用，是最形象生動的表達方式。

2.1 圖形與文字的結合

在古埃及壁畫藝術研究中，有一種視覺效果顯然占有特殊的地位，因而也必須成為裝飾藝術特色的一個重要闡述實例——圖形和文字的完美結合，營造出疏與密產生的平衡感。疏指的是壁畫中的繪畫部分，而密是指古埃及象形文字的組合排列，如果說單純的“密”是一種冗詞贅句，那么單一的“疏”顯然就是一種平淡無奇。無論是單純的文字亦或是單一的圖形都無法傳遞統治階級欲通過壁畫所要表達的內容。同時許多古埃及壁畫在繪制過程中，通過使用大量象形文字的排列與單個或多個主體元素相結合的方法來營造出一個完整的畫面，通常象形文字的內容都是告慰死者亡靈的贊美詩和象形文字與繪畫的結合咒語。文字與繪畫的分布總是不相同的，它們可以出現在整個畫面的任何一個地方。但卻不會因為文字的出現而打擾到整個畫面的平衡感。古埃及工匠在對空間的理解方式也有著獨特的見解。象形文字與圖形的并用，讓古埃及壁畫始終保持繪畫的可讀性與文字的繪畫性這兩大特點。

2.2 獨特視角的運用

在古埃及的壁畫中，對人物的表現方式有其獨到視角。在人物表現上古埃及人在繪制人體的各個部分采取了不同的角度表現：臉部被表現為側面，因為這一面最可以展現面部特征；將正面的眼睛描畫在側面的頭部是對人體結構的一種變形；而肩膀和胸部又都是從正面描繪；軀干到腰部時則扭轉到側面，這樣對人的下半身就可以表現臀部腿部的側面；兩只腳則都從內側表現，所以都只能見到一只大腳趾。這種獨特視角的運用也就是我們所熟知的“正面律”特征。古埃及壁畫也明顯帶有多點透視的構圖，將不同視角的面部和身體特征都展開在一個平面上，它也是規則化制約下的必然結果，可以說古埃及人很好的結合了多點透視和正面律法則，而采用多點透視就不得不扭曲對對象的觀察，但對于整個畫面，它又再一次的完整了主體物。為了更加突出畫面中的主要階級，將身邊人物按比例縮小，使得畫面更加清晰易懂。古埃及壁畫的內容很豐富，卻被經營得井井有條，秩序盎然，特別是細節的處理，更是令人驚嘆。“正面律”廣泛運用，不受傳統構圖及思考方式的束縛大膽而奔放。

2.3 “隔層法”構圖

在西方藝術史中，嚴謹的美學理想和古典傳統從來都是緊密相連的，古埃及壁畫藝術就是其代表之一，古埃及近三千年的繪畫以及其他各種形式的藝術都服務于古埃及人的來世觀念。 一方面是受法老統治的制約，使古埃及壁畫在創作過程中更多的是肅穆莊重，從構圖角度來看，古埃及壁畫中從未出現過大量留白的畫面，工匠們在創作浮雕壁畫時一律嚴格遵守“正面律”與多點透視法則，采用橫帶狀的排列結構，用水平線來劃分畫面，使整幅畫面順序有致。除此以外，古埃及壁畫繪制中還運用“隔層法”來區別遠近關系，使畫面更加秩序化，從而體現出畫面的縱深感，隔層法是采用橫帶狀排列結構，用水平線劃分，形成平面的隔層效果。壁畫中描繪大型場景時，一般都是把人物排成平行的隊列，從上到下依次排序，上層的隊列表現的就是現實里遠處的隊列，以此類推，這樣表現的優勢在于不會遮擋住任何形象，畫面在形式上有一種對稱、整齊劃一的秩序感，在時間與空間的處理上也達到了完美的和諧統一。

2.4 色彩的象征意義

古埃及壁畫中色彩的象征意義也為壁畫增添了幾分神秘感。在古埃及各個時期，繪制色彩并不由個人意志為轉移，色彩與其他藝術表現手法一樣，與統治階級和宗教信仰都有著密不可分的聯系。埃及壁畫里所有的東西都是非常有特色的表達出來，比如畫人的頭部，面孔畫成側面像，眼睛卻畫成完全正面形，人體的上半身畫成正面的，而從腹部向下的兩腿卻畫成側面，直到雙腳都是側面形，具有強烈的裝飾效果。這便是古埃及壁畫的一大特色。顏色被古埃及人認為是人和物的本質的一部分，相同的顏色有相同的屬性，而埃及人對其非常的重視，每種顏色都有著自己代表的屬性，比如黑色意為繁衍、新生、復活，白色意為純凈的、神圣的，藍色代表天空、海水，紅色代表著混沌與無序，同樣也代表著毀滅和死亡，然而，這個古埃及視為最有力的顏色，也被視為生命和保護，來自于血液和生活用火，在護身符中廣泛使用。

3 結語

每個時代的藝術都是當時社會審美意識和客觀生活的反映，不同國度不同民族有其獨特的審美心理。文明古國的文化積淀為我們今天壁畫藝術的發展提供了借鑒與創新基礎。我們今天的藝術，都是從遠古的歷史持續不斷的流傳下來，從源遠的古埃及到文藝復興，再到現代各種藝術潮流匯聚，是藝術發展不斷奮斗的過程。通過解讀古埃及壁畫藝術，讓我們更加深刻的了解文明的起源，也在拓寬了自己對于裝飾藝術研究系統的寬度。

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