淺論藏族傳統藝術如何走進美術課堂

倉姆啦 郝嫘儡

（拉薩師范高等專科學校體育藝術系，西藏 拉薩 850000）

拉薩師范高等專科學校的美術課堂所教授的課程內容基本上是以基礎美術理論和基本作畫技巧為主，以唐卡繪畫教學為補充。而在學習藏文化傳統美術作品的方面還有很大的空間等待發掘。例如，傳統的美術學習者，尤其是針對畫唐卡的工匠，一般會被要求學習與唐卡所畫對象相關的佛經典故，另外還要求對壁畫、傳統作品的創作背景以及地方風俗和民間習俗進行一定的掌握。而這些內容在課堂上一般只會讓學生作為自由作業而不會做強制要求進行學習。但是從另一方面考慮，西藏文化無論是在宗教佛事活動中還是在民間日常生活中，無論是在寺廟佛堂還是在普通百姓家中都有各種各樣的圖騰、花紋、圖案等等，而這些實際上都可以作為美術課堂的素材進行教學，讓學生把這些傳統美術作為課堂所學美術理論的實踐對象。同時這種方式的教學不僅完成了美術的教學，還將藏民族優秀傳統文化融入其中。

1 西藏的大學美術課堂的設置現狀

如上文所述，美術課堂，基本上是以基礎美術理論和基本作畫技巧為主，以唐卡繪畫教學為補充進行教學。以西藏大學為例，該校在為美術專業學生的課程分為通識課和專業課兩個部分，專業課程中設置了基本的美術理論課程如：中外美術史、藝術概論、藏族美術史、藝術美學、美術考古等；美術技巧課程如：素描、速寫、色彩、國畫、油畫等；其中涉及西藏傳統文化的課程有藏畫、唐卡課程。

以西藏拉薩師范高等專科學校為例，該校在美術教育方向人才的培養方案中明確寫到，學生在校學習期間，除了學習相關的通識必修課和通識選修課之外，專業課程方面和藏民族傳統文化有關聯的課程設置有：裝飾畫（此處為以藏柜上的花紋和圖案為美術素材進行繪畫）和唐卡基礎。唐卡繪畫的教學內容中基本以佛像和寺廟建筑為題材，同西藏大學的教學內容基本相同；另外，該校以開設裝飾畫課程為創新點，主要以藏式立柜上的花紋造型為題材進行教學，突破了以往單純繪畫佛像和藏民族建筑物的壁壘，使得傳統文化的傳承在一定程度上得到了進一步的發展。

此外，值得一提的是目前的大學對學生就業方向的預測中認為，美術專業的畢業生能夠勝任中學、小學、幼兒園的教學工作和管理工作，而筆者認為美術課堂的改革能為大學生畢業后的就業方向提供新的思考，也能在培養更優質人才方面發揮顯著的作用。

2 藏民族傳統文化中美術元素的收集

傳統的美術造型樣式復雜多樣，圖案精美絕倫、惟妙惟肖。盡管在前文中提到的裝飾畫中已經涉及很多的傳統繪畫圖案，例如：吉祥八寶、長壽老人、四瑞和氣圖、梅蘭竹菊、虎豹龍、大鵬金翅鳥等，但筆者認為在美術課堂中融入的藏民族傳統的美術元素還不夠全面，還有很多值得我們去探索和發現的。

這些圖案可以直接從傳統的繪畫作品中直接采用。唐卡繪畫中，除了基本的佛像的造型可以采用為美術元素外，佛像周圍的樹木、花草、鳥獸、祥云等也可以被采用；藏靴、藏裝、還有一些藏式的配飾上、卡墊、藏式家具等物品上也有很多的圖案值得采用。

以上可以采用的不局限于圖案，還可以考慮采用每一個圖騰或者圖案背后的典故和歷史文化，這樣不僅豐富了繪畫的樣式，同時也為繪畫作品注入了靈魂。

3 對美術課堂的改革與創新

美術課堂的改革與創新對于提升美術課堂的教育水平和提高美術專業學生的綜合素質起巨大的推動作用。然而，美術課堂的改革創新是一個長期的項目，它的完成不可能是一蹴而就的，需要參與美術教育的每個主體的共同努力。

3.1 學生

學生作為課堂的主要參與者，課程的改革要首先從改變學生的學習方式入手。以唐卡繪畫為例：學生只會完成和學習老師所教授的基本知識，而對于唐卡的繪畫處在一個臨摹的狀態。可是如果想要真正傳承藏民族的傳統文化，從質的方面追求繪畫唐卡的精髓，必須要了解唐卡背后的創作過程和歷史文化背景。除了需要了解這些歷史內容之外，還需要同學走出課堂，親身融入外界生活環境，體會生活千姿百態，才能將外部的客觀事物化為自身內部的形象。這就是將傳統的填壓式、灌輸式的學習轉變成自主、創新、求是的學習方式，學生們的學習方式只有得到這樣的轉變，所創作出的作品才會是有靈魂、有價值的。

3.2 教師

“師者，傳道受業解惑也”，教會學生繪畫的基本理論和基礎技能知識是作為教育工作者所需要完成的第一步。因此，老師們在奠定完學生扎實的基礎之后，需要引導學生們探索每一幅繪畫作品背后的藝術價值；近來，學生在繪畫唐卡的過程中，經常會對佛像的刻畫有自己的發揮，雖然在作品上添加自己的想法是不錯的，但是極有可能因為細微的改動，使得本應該描繪的佛像變成了另外一種，更有甚者對自己所畫作品的錯誤之處竟不自知。追究為什么會犯這類錯誤的原因還是因為學生們在學習過程中對這類作品的內容不清楚，如對佛像和佛像之間的差異完全不了解。如果這種問題得不到老師們及時的糾正，就算學生掌握了再多的繪畫技巧，還是對個人的發展和文化的傳承方面起不到任何的推動作用。

同時，教育工作者們應定期更新自己的教學內容，尤其是在傳統文化方面應盡可能多的搜集具有民族特色的美術素材，如前文匯總的傳統美術素材；同時，老師在教授這些圖騰或者圖案的時候應涉及相關的歷史背景和地方民俗、風俗，一方面豐富學生的內容，另一方面提升學生們的創作素養。

3.3 學校等教育機構

教育機構作為設計課程和培養方案的部門，起了非常關鍵的引導作用，同時對傳承傳統文化有很大的影響力。

首先，學校的上層建筑對學生的學習方式、方向及態度都有巨大的影響。學校方面在制定培養方案時應涉及學生自主學習和社會實踐的方面，例如：傳統美術的發展史，每一個作品背后的歷史故事，以及需要注意的事項等，并將這些實踐活動轉化成學分制，一定程度上對學生作強制性的要求，目的就在于培養學生的深度思考能力，為學生們未來走向社會進行教學和管理工作奠定扎實的基礎。同時，學校也可以設置一些激勵機制，對于那些對傳統文化的精髓有深刻領會的，和那些對傳承傳統文化有突出貢獻的學生，設立數量相當的獎學金予以鼓勵，可以在很大程度上提高學生創作的熱情度和積極性。

其次，如果想要更大程度地提高學生們對傳統作品的領悟能力，提高學生們繪畫傳統作品的技能、技巧，學校應該定期開設專門的課堂或者講座，并邀請相關非物質文化遺產的傳承人到校為同學們進行面對面的探討和交流。傳承人的直接講授不僅更加專業，而且結合傳承人的親身經歷，更有利于學生們樹立正確的價值觀。如此而來，學生才會真正將繪畫作為自己無私奮斗的事業，才會將傳承傳統文化事業作為自己義不容辭的責任和義務。

最后，學校要提高對老師們的要求，要制定相關的課程要求，督促老師們階段性地更新自己的課程內容，保證學生學習到的內容的新鮮度。還要要求老師們設計一部分的傳統歷史文化內容和背景，保證學生們同時明白“怎么做”和“為什么做”兩個方面。

4 補充

在前文中，筆者提到，美術課堂的改革將對學生就業提供多一種的思考。筆者是從藏民族的日常生活中所用到的圖案出發，發現在傳統的民風民俗中，每個人對于圖案的寓意是非常重視的，尤其是在重要的節慶日中，得體的圖案顯得更為重要。如果美術專業的學生們在大學學習階段能夠認真學習圖案背后的文化，那么學生們的就業就不僅僅局限于老師和管理人員，他們也可以嘗試民族企業的藝術顧問等職務，甚至是建筑領域的藝術總監。目前正值旅游業發達的時段，如果有好的圖案和與之相匹配的好的寓意，那么可以成為一個潛在的經濟發展點；同時，也正迎合了政府“穿衣戴帽”工程的政策要求。

5 結語

綜上，可以了解藏族傳統藝術結構復雜、內容多樣，如果想要將其深入貫徹到大學美術課堂中，不僅是對于教育工作者們“任重而道遠”，同時也需要每一個參與主體者發揮自己的作用。

美術課堂的改革往小說，可以提高西藏大學生的美術素養，培養更優質的人才；往大說，更是推動民族傳統文化蓬勃發展的巨大動力。希望各方面的主體都能意識到這一變革的重要性和必要性。

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