江蘇省張家港市云盤小學 潘 華
著名的匈牙利音樂教育家柯達伊說過:“合唱是非常重要的,由集體的努力所完成音樂作品和帶來的愉快,培養了高尚品格的人,這種價值是無法估量的。”合唱進入音樂課堂,走進學生的心靈,大家用同一個聲音,同一種音樂語言,表達同一個思想和同一種情感,用和聲傳達美好與和諧。這種音樂上的和諧與統一能有效地增強團隊的凝聚力,實現學生團隊精神與生命質量的提升,對學生將來的音樂學習、成長和個性發展影響深遠。因此,小學音樂教師應重視合唱教學,讓學生在合唱中感受音樂的魅力。
唱唱跳跳是小學生的個性特點,音樂對于他們來說,是一門比較輕松的課程,可以隨心所欲地模仿老師哼哼唱唱,但音樂合唱不是一個人的事,它要求學生在自己學好音樂的基礎上要顧全團隊合唱的整體效果,不能太張揚自己的個性,這是較其他科目的不同之處,為了培養小學生對音樂合唱的興趣,老師要運用符合他們身心特點的教學方法,吸引他們積極參與學習,主動配合音樂大合唱。
例如,音樂老師在對《柳樹姑娘》這首音樂進行課堂教學時,先讓學生欣賞和聆聽這首美妙的樂曲,然后引導學生模仿柳條沙沙作響的聲音,在此基礎上,老師對學生傳授相關的合唱知識,系統地操練學生學唱這首二聲部合唱歌曲,可以通過小組唱,輪唱的形式來展示歌曲合唱的魅力。為了讓學生看到合唱的藝術效果,老師不妨把學生合唱時的情景以視頻形式錄下來進行回放,鼓勵學生自己評價自己的演唱,找出不足的地方加以改進,通過反復的合唱訓練,提升學生的音準和音色,讓學生處于同一“頻道”快樂地歌唱。
音樂是需要熏陶的,在日常的音樂教學中,老師要有意地挑選古今中外的音樂名曲提供給學生欣賞,特別是合唱的名曲音樂,讓學生在音樂中陶冶情操,對其產生濃厚的興趣,發自內心地喜歡而愛上音樂,運用奧爾夫教學理念培養學生的音樂潛質,引導他們在合唱中盡情抒發自我情感。
每一門功課都講究基礎功的訓練,音樂也不例外,常聽說某人的唱功不錯,就是指這人的音樂基礎不錯。無論是發聲還是唱腔都要有扎實的基本功才能增強歌曲演唱的感染力和表現力,在合唱教學過程中,音樂老師要指導學生發聲的訓練,氣息的控制,呼吸的調節,鍛煉學生不同聲部的轉換能力,保證學生的發聲器官處于最佳狀態,演唱中老師要傳授一些合唱技巧,讓學生唱出最真摯的情感來彰顯音樂的魅力。
比如進行《小白船》的合唱訓練時,音樂老師著重讓學生進行二聲部演唱,演唱時,把全班學生分成二組,一組合唱時,另一組聆聽,找尋合唱中存在的音準問題,在輪流演唱中,不斷提高全班的合唱能力,避免走音現象的出現,合唱的技巧來源于學生反復的練習,真所謂“熟能生巧”,老師要鼓勵學生課外也要進行聲樂練習,提升自己的個人演唱水平,在合唱時不拖團隊后腿,同時,老師在課堂合唱教學中,要注意自己的示范演唱,畢竟老師的一舉一動影響著學生,特別是小學學生,他們的模仿力極強,老師要把演唱技巧潛移默化地傳遞給學生,讓學生精準地演唱好每一個音階。
合唱不同于獨唱,它注重的是團隊的密切配合,呈現的是整體的藝術效果,各個個體,各個聲部之間要求做到協調統一,隨著音樂指揮的節奏,把歌曲抑揚頓挫地表現出來,期間音樂老師可根據小學生的認知特點,引進一些合唱技巧融入學生的表演中,讓學生快速進入合唱狀態,更好地發揮合唱水平。
在音樂的教學過程中離不開樂器,合唱中常常借助樂器調動課堂的教學氣氛,學生還能在樂器的配合下,更容易把握好樂曲的音準和音量的高低,樂器有鋼琴、小提琴、二胡、電子琴等等,老師通過樂器的演奏,讓優美的樂器旋律伴隨學生的合唱表演,會產生完美的藝術效果。
例如學生合唱“在希望的田野上”這首歌曲的時候,老師可彈奏電子琴進行演唱的伴奏,引導學生何時用高音,何時用低音,讓學生跟著老師演奏的節奏進行聲部的調換,把歌曲中歡快喜悅的意境表現出來。再比如音準較好、體積較小的口風琴指導下的合唱教學能夠對學生的音樂記憶能力加以強化,提升他們的學習積極性,對于教學課堂氣氛的活躍有較大的影響力。而身材小巧、價格低廉、養護方便的豎笛,能夠作為學習音樂與讀譜的助手,在伴奏與合唱的獨特創作中來提升學生的合唱以及演奏水平。
小學音樂課堂中樂器的“加盟”,擴大了學生的視野,樂器美妙的音符激發著學生喜愛音樂的熱情,在合唱過程中,樂器調節著課堂氣氛,同時豐富了合唱的教學內容,樂器演奏貫穿整個合唱的始末,有效地提升了學生合唱的效果。
總之,合唱教學是表現集體藝術的一種重要形式,需要學生互相配合。在教學過程中,教師應耐心引導,激發學生的學習興趣,實施科學的發聲訓練,積極引進樂器教學,幫助學生積累合唱經驗,引導其用歌聲表達自己的心聲,才能產生音色互相融合、聲部互相協調的合唱效果。