汴繡及其技法特征探析

臧秀嬌,王厲冰,王小俊

(青島大學,山東 青島266071)

汴繡歷史悠久,繼承了宋繡的題材和技術特點,借鑒了湘繡、蘇繡等繡品的長處,廣泛吸收河南民間刺繡鄉土元素,并在此基礎上創新了大量針法,博采眾長,兼容并蓄,多種針法交替使用,形成了汴繡繡工精致細膩、色彩古樸典雅、層次分明、形象逼真的特色[1]。汴繡命名時間并不長,它是建國初期定位的名稱,因開封古稱汴梁,故命名為汴繡[2]。經過歷史變遷,汴繡依然執著著它獨特的技術語言。

1 汴繡的技法淵源

汴繡繼承了宋繡的風格和工藝特點,與宋代刺繡一脈相承,從狹義上講,它是指開封地區具有獨特技藝和表現形式的手工刺繡;從廣義上講,它是指涵蓋開封地區各個歷史時期的刺繡。

宋代是我國刺繡發展日臻完善的時期,上自天子下至文武百官,都要按照官階等級穿用繡衣,崇寧年間設有以刺繡為專業的文繡院;徽宗年間,皇家畫院又設專門從事各類繪畫藝術繡制的繡畫?？芠3];上行下效,民間刺繡也大為風行,出現了“百姓繡戶”,大相國寺“占定兩廊,皆諸寺師姑賣繡作”的情景。這時期的刺繡針法極細密,色彩淡雅素凈,而且刺繡針法豐富,技巧相當醇熟,山水人物、樓臺花鳥,針線細密,不露邊鋒。因受畫院的影響,出現了以唐宋名家書畫為范本,與精湛繡技相結合的刺繡欣賞品,史稱“畫繡”[4]。譬如傳世繡品《瑤臺跨鶴圖》(圖1),其構圖飽滿,“山水分遠近之趣,樓閣得深邃之體,人物具瞻眺生動之情,花鳥極綽約饞唼之態”,繡線劈絨單縷,針法變幻莫測,有鋪針、齊針、滾針、纏針、接針、打籽針、網繡、亂針、釘線、松針、圈金、平金、鋪筆加繪等十五六種針法[5]。

圖1 瑤臺跨鶴圖

北宋南遷后,宋繡技師流散到全國各地,開封刺繡也隨之衰散到民間。宋代繡品的種類從針法上分平繡和釘線繡兩大類,平銹類有齊針、套針、纏針、接針;釘線銹類有平金法、鋪絨、圈(金)銀、拉金鎖、貼絹等技術;至南宋時刺繡針法已達十五六種之多[6]。新中國成立之后,河南省為復蘇宋繡這一傳統技藝,1954年在開封設立刺繡合作社,因開封古時稱汴梁、汴州,因此把開封及周邊地區為代表的刺繡品命名為汴繡[7]。汴繡在刺繡技藝上,一方面吸收了開封民間刺繡的鄉土元素;另一方面創新了大量新針法,逐漸形成了汴繡構圖嚴謹、繡工精致、針法細密、古樸典雅的技術特色。

2 汴繡的技法特征

2.1 汴繡的針法

汴繡的36種針法見表1。其中,繼承傳統針法14種,學習借鑒湘繡、蘇繡針法5種,創新針法10種,依次為:接針繡、雙合針繡、悠針繡、蒙針繡、席篾繡、包針繡、云針繡、鎖邊繡、麥子繡、羊毛針繡。20世紀90年代,為了更好地適應時代的發展,汴繡創出了部分新穎的針法:席篾繡、打籽繡、盤金繡、盤銀繡、灑線繡、反戧繡、辮子股繡、編繡、發繡、滾針繡、墊繡、雙面繡、小亂針繡、大亂針繡,以及雙面異色繡、雙面三異繡等。

表1 汴繡的針法及其特征

汴繡繼承了宋代閨閣繡的傳統技藝,尤善繡制古代名作、歷史長卷作品,繡品絨彩奪目,較畫更勝。汴繡代表作《清明上河圖》(圖2),汴繡藝人在挖掘繼承北宋傳統針法平針的基礎上,又創新了一些刺繡針法,如滾針繡人物、蒙針繡柳樹、雙合針繡舟船、滾針法繡水紋、練針繡船錨、繩針繡錨繩、別針繡棚席,以及松針、莽針、對針等十多種針法;運用傳統技巧與創新針法技藝,以針代筆,以線代墨,以緞代紙,將張擇端的這幅名作生動逼真的繡制出來。繡面上的人物栩栩如生,充分發揮了汴繡“平、齊、細、密、勻、順、和、光”的特點,使人“恍然如入汴京,置身流水游龍間,但少塵土撲面耳”。繡品古樸典雅,針法多變,立體感強,具有濃厚的地方特色。

圖2 汴繡清明上河圖(局部)

汴繡的花鳥、蟲草、動物采用虛實相結合的技法,針法細膩,設色豐富,艷而不俗,具有強烈的裝飾性效果。汴繡傳人王素花的《春滿花堂》(圖3)以著名的花鳥畫家王少卿原作為范本,采用天然蠶絲線和緞子面,運用平針繡、蒙針繡、悠針繡、散套繡等多套傳統刺繡針法和技藝繡制而成,繡面構圖嚴整,針細線密,設色精妙,充分展現了牡丹的雍容華貴,富麗端莊。汴繡《百駿圖》(圖4)畫卷工藝精細、層次分明,百匹駿馬或靜或動,或立成仰,或嘻或怒,或奔或馳,姿態各異,無一雷同;采用了汴繡傳統的平針繡、散套繡繡出百馬,創新的接針繡繡松樹、滾針繡繡柳樹、蒙針繡繡小樹、細亂針繡繡草地等8種主要針法;使畫面中駿馬、草地、古松、翠柏、山石、河水等物栩栩如生,形象萬千,充分表現出草原上濃厚的生活氣息。

圖3 春滿花堂

圖4 百駿圖(局部)

汴繡人物肖像以神形兼備、層次分明、深厚持重、立體感強而著稱。汴繡《鄧小平》是我國現有的最大的人物繡像,運用平針繡、發繡、大亂針繡、交叉繡等多種刺繡技藝,形象生動逼真,色彩沉穩,層次清楚,立體感強,充分地將一代偉人沉著堅毅的品質和慈祥和藹的風貌完美地結合在一起,觀之如見真人。

20世紀90年代,汴繡題材不斷擴充,出現了以西方油畫為摹本的繡品,如《蒙娜麗莎》、《牧羊女》等;為表現西方油畫的透視和用光,亂針繡應運而生,用看似紊亂無序的針法表現油畫的筆觸,把光影色彩效果中的微妙關系表現得極為逼真,開創了汴繡的新天地。如《蒙娜麗莎》(圖5),采用亂針繡(大亂針和小亂針)、交叉繡、發繡等繡人物,用羊毛繡、打籽繡等針法表現畫面的遠近效果,既表現了油畫獨特的質感,也突出了刺繡針法的機理效果,賦予畫作全新的韻味和美感。

圖5 蒙娜麗莎繡品圖

2.2 技法特征

針法是汴繡作品中最為重要的形式語言,是汴繡的重要元素。每一種針法都有一定的線條組織規律與獨特韻律,如同琴師的指法、劍師的劍法一種。汴繡的基本針法可以分成直針、環針兩大類,進而細分為直繡、盤針繡、套繡、編繡、饒繡、平針繡、變體繡等,并在此基礎上形成若干種具體的針法。

每種針法都具有自己的運針方式和特點,針法的結構不同,韻律就不同[8]。蒙針繡可以突出畫面的輕薄感,《清明上河圖》中的水面就是這種繡法,繡制時用與繡面相同的色線,在繡面平行施針,線距較稀,繡面顯露,適合表現風景背景的鋪墊。雙合繡采用雙線合成繩,根據圖案需要釘牢在底料上,適合繡制籬笆、繩索之類;釘針繡有強調個體表現、突出畫面效果的作用,適合表現樹木的枝干、花草、毛發等的輪廓;纏針繡繡制圖案結實有力,適合表現畫面的立體感,尤其是果實的顆粒感,可繡麥子、辮子、小花等?！肚迕魃虾訄D》中船上的纜繩就是分別以釘針繡、雙合繡、纏針繡針法表現繩索的曲直,盤結交錯。亂針繡包括大亂針和小亂針,汴繡《百駿圖》突出表現了亂針繡的特點,繡底為大亂針繡;草坪樹木、山石河水用小亂針繡繡出立體效果;同時亂針繡線條針針交叉,層層交叉,層次錯落有致,適合表達西方油畫光影色彩效果。而運針上的一點點差別,就會造成線條組織上的區別,從而呈現出不同的表現效果;席篾繡的圖案層次清晰,形象真實;編繡繡出的圖案規律性強,適合表現連續性強和編織類的對象;反戧繡的圖案規律性強,適合繡制鱗次櫛比的圖案。不同技法可以表現出不同造型的色彩感、空間感和質感,因此,選擇合適的技法是刺繡技藝表現形式的重要環節,也是刺繡藝術重要的藝術語言。

3 結語

通過對汴繡技法淵源的研究,可以看出,汴繡傳承于800多年前的北宋刺繡,是當代杰出的民間傳承的技藝,具有悠久的文化歷史。從北宋時期,汴繡已與書畫相結合,有書法、山水、花鳥、人物、樓閣等題材。汴繡繼承了北宋刺繡的題材特征與刺繡技巧,吸收了河南民間刺繡的鄉土風味,形成了汴繡工藝精致,生動逼真,具有鮮明的立體效果和民間地域特色等特點。

[1] 肖東發,張學亮.華夏之中:中原文化特色與形態[M].北京:現代出版社,2015:96-103.

[2] 曹增軍.神針異彩:開封汴繡[M].開封:河南大學出版社,2003:38-39,76-97,40-43.

[3] 賀 琛.中國女紅[M].江蘇:古吳軒出版社,2009:8.

[4] 程遂營.開封[M].北京:中華地圖學社,2005:110-113.

[5] 王亞榮.中國民間刺繡[M].臺北:地球出版社,1989:8-23.

[6] 中國數字科技館.絲繡藝術:繡史[DB/OL].htt p://a museu m.cdst m.cn/AMuseu m/silk/ys00top.ht ml.

[7] 李良學.宋都御街春秋[M].鄭州:中州古籍出版社,1991:63-64.

[8] 潘嘉來.中國傳統刺繡[M].北京:人民美術出版社,2005:27-34.