江南絲竹音樂中的“和”文化

◎卞秀峰

（蘇州科技大學(xué) 江蘇 蘇州 215009）

流行于江南地區(qū)的絲竹，歷史悠久、蘊(yùn)藏豐厚，由若干件“絲類”“竹類”樂器組合演奏，音量適中，旋律優(yōu)美溫潤，風(fēng)格典雅，使人沉醉。“一曲絲竹心已醉，夢(mèng)聽余音夜不寐。其中奧妙誰得知？仙樂霓裳人間回。”正是對(duì)江南絲竹的生動(dòng)寫照。江南絲竹以獨(dú)特的江南氣質(zhì)，贏得了大眾的喜愛，流傳廣泛、影響深遠(yuǎn)[1]。

對(duì)于江南絲竹的研究，可以先從兩個(gè)關(guān)鍵詞入手，即“絲竹”與“江南”。從江南絲竹中不難發(fā)現(xiàn)其與中國文化深遠(yuǎn)的歷史淵源，以及江南絲竹濃郁的地域性人文特征。

江南絲竹屬于絲竹樂的樂種類型。絲竹樂歷史悠久，從文字考證入手，早在周代的樂器分類里，就出現(xiàn)了“絲”類樂器與“竹”類樂器。《周禮·春官》記載：“皆播之八音：金、石、土、革、絲、木、匏、竹。”在發(fā)掘的曾侯乙墓室內(nèi)的絲竹樂器表明戰(zhàn)國時(shí)代已經(jīng)有絲竹樂隊(duì)的演奏，說明在中華文明的奠基時(shí)代，禮樂制度盛行，禮以致和，樂以成和。包括絲竹音樂在內(nèi)的禮樂制度在社會(huì)中的功能地位相當(dāng)突出。宗白華先生講過，要了解中國的文化，必須了解中國的音樂。可見，中國音樂與中國文化是水乳交融，一脈相承的，關(guān)系十分緊密。“和”的本意原是從音樂而來，后逐漸擴(kuò)展到政治與哲學(xué)的范疇，“和”文化作為中國文化的核心，始終與音樂有著不解之緣。由此可見，有著悠久歷史的絲竹音樂一開始就受到“和”文化的精神影響。

“江南”指明了該樂種的地域范圍。在《江南絲竹音樂大成》的“江南絲竹流布圖”中，清晰地標(biāo)示了江南絲竹主要流行的地區(qū)：江蘇南部、浙江西部，以及上海地區(qū)。江南絲竹是絲竹樂在江南地區(qū)的地域化的樣式延伸。江南絲竹之所以成為“江南”的絲竹音樂，而不是其他地區(qū)的絲竹音樂，直接是與該地區(qū)的地理、經(jīng)濟(jì)、政治、文化等息息相關(guān)的[2]。在江南幾百年的浸淫中，江南絲竹終于產(chǎn)生出江南所特有的溫潤、明快、細(xì)膩的風(fēng)味。江南絲竹的美妙音樂及演奏方式，生動(dòng)展現(xiàn)了江南地區(qū)的風(fēng)土人情，折射出江南充滿靈性、柔潤、精細(xì)的審美特征，其和諧、中和的音韻以及和而不同的合作演奏方式，更是體現(xiàn)了中華民族“和”文化的精髓。要進(jìn)一步探究江南絲竹的這一文化內(nèi)涵，必須從考察音樂本體入手。

一、聲和以柔——江南絲竹的音韻之“和”

《禮記·樂記》記載：“其聲和以柔。”“和”乃溫和、和諧。聆聽過江南絲竹的人都對(duì)其音樂有這樣的印象：溫潤、清雅、悠逸、明快。這一柔美而和諧音的音響效果形成的原因主要有以下幾方面：

江南絲竹所演奏的樂器的音響、音量適中，音色柔和、圓潤。江南絲竹的主要演奏樂器有：笛、簫、笙、二胡、琵琶、小三弦、揚(yáng)琴、板鼓等。江南絲竹用的筒音為a1的六孔D調(diào)曲笛，音色醇厚、圓潤，吹奏起來聲音悠揚(yáng)，線形旋律充滿韻味，還有d1的G調(diào)洞簫，聲音圓潤輕柔、幽靜典雅，氣息悠長，韻味醇美；笙的演奏多用十三簧的小笙，發(fā)音細(xì)巧，音量適中，音色清亮而甜美，采用傳統(tǒng)和音手法，演奏時(shí)跟旋律形成上四、五、八度的和音，在樂隊(duì)中起到和音的作用；二胡的音色柔和細(xì)潤，定弦為d1—a1，演奏時(shí)大多數(shù)情況下只用一個(gè)把位，音域在d1—c2之間；琵琶的演奏則常用音域在中音區(qū)以上，音色細(xì)亮圓潤，清晰雅致；江南絲竹用的是小三弦，定弦為A-d-a，聲音亦以清實(shí)為主；傳統(tǒng)江南絲竹揚(yáng)琴用的是早期的小型蝴蝶琴，音域窄，音量小，余音短，發(fā)音清晰；一般來說，江南絲竹合奏中只使用一兩種打擊樂器，點(diǎn)鼓和拍板是最常用的，有些地方使用彩罐。整體音色清脆、細(xì)膩、流暢，節(jié)奏輕快。在江南絲竹合奏中，不同聲部通常由不同種類的樂器組成。每個(gè)聲音中的大多數(shù)樂器都是柔和清晰的，因此整體音樂效果是微妙、細(xì)膩、柔和和諧的。

江南絲竹音樂的曲調(diào)，旋律的音程關(guān)系以二度、三度音程居多，避免了大跳產(chǎn)生的尖銳與緊張。旋律進(jìn)行以級(jí)進(jìn)為主，采用五聲音階，避免了產(chǎn)生不諧和音程，而魚咬尾的句法，使音樂連貫流暢，綿延不絕。

江南絲竹的演奏，各個(gè)演奏樂器的音色都要求“輕柔而不暗，明亮而不剛”，追求剛?cè)岵?jì)的中和之美，不走極端，追求的是中正平和。

樂由心生，江南絲竹之所以形成如此的音韻特征，正是具有“輕快、典雅，愉悅、和諧”音樂審美情趣的江南人遵從內(nèi)心感受而自然選擇的結(jié)果，這恰是江南地區(qū)民族審美心理及民族心理特征的生動(dòng)顯現(xiàn)，也正是中華“和”文化特征的本質(zhì)體現(xiàn)。

二、和而不同——江南絲竹的演奏之“和”

江南絲竹在整體音響效果和諧的“和”的大局下，其實(shí)各聲部存在很多的不同，形成了極具個(gè)性化的器樂聲部。這些個(gè)性與不同體現(xiàn)在：其一，每個(gè)聲部的樂器音色不同。江南絲竹的演奏主要采用“單檔”，即一件樂器擔(dān)任一個(gè)聲部，因此每個(gè)聲部的音色各有不同。其二，每件樂器的演奏技法不相同，不同的樂器分別有著各自獨(dú)特的演奏方式，一起演奏時(shí)各自并呈現(xiàn)出不同音響效果，傳統(tǒng)藝人的演奏口訣恰好反映出各個(gè)樂器演奏所呈現(xiàn)的不同音樂形態(tài)：“胡琴一條線，笛子打打點(diǎn)；洞簫進(jìn)又出，琵琶篩篩邊；雙清當(dāng)板壓，揚(yáng)琴一蓬煙。”其三，橫向的旋律走向各成一體，形成支聲性復(fù)調(diào)織體。其四，采用即興創(chuàng)作的演奏方式，使得每一遍的演奏都存在小異。

子曰：“君子和而不同。”江南絲竹正是追求這種在各個(gè)聲部的小異之下，采用“你進(jìn)我出”“你簡(jiǎn)我繁”“你高我低”“你正我反”“你長我短”“你停我拖”這種“嵌檔讓路”的方式，成就整體的大“和”狀態(tài)。江南絲竹的演奏講究長期的磨合與配合，這樣各個(gè)器樂演奏者之間長期的演奏配合又促進(jìn)了人與人之間的協(xié)和[3]。

江南絲竹作為經(jīng)典的地方性樂種，所呈現(xiàn)的和諧狀態(tài)，是長期受江南地區(qū)的地理、歷史、經(jīng)濟(jì)、人文影響而形成的，與江南獨(dú)特的自然資源與人文資源密不可分。富裕的經(jīng)濟(jì)使人民心理愉悅、人與人關(guān)系和諧，人民的審美心理亦較為典雅、溫和、輕快。

中華民族的文化精髓通過各種形式展現(xiàn)，透過現(xiàn)象理解本質(zhì)，發(fā)揚(yáng)民族音樂，把民族文化的精髓發(fā)揚(yáng)光大是每個(gè)音樂工作者刻不容緩的職責(zé)。