高校古箏教學中傳統曲目的傳承研究

郭琛

（湖北理工學院藝術學院，湖北黃石 435000）

目前高校中所教授的古箏曲目中創新作品遠遠超過傳統曲目的學習，學生形成了通過華美的旋律和追求高難度的演奏技巧來傳達感情的錯誤思想。同時隨著古箏曲目的不斷創新，高校學生也逐漸將創新曲目的學習放在首位，很多優秀的古箏傳統曲目在高校的教學中逐漸消失，因此，保護古箏傳統文化加強高校古箏教學中傳統曲目的傳承顯得越來越重要。

1 高校古箏教學中傳統曲目傳承的現狀和存在的問題

隨著高校的課程改革以及學分制推行，古箏這一樂器在我國的發展中逐步提升了其地位，其不僅是音樂教育中的必修課程，還被其他領域選為選修課。然而，很多學生在大學階段雖然接觸了很多古箏樂曲，但對于傳統曲目的認識較少，有些學生甚至對其背后的文化底蘊更是一無所知，該文在研究的過程中將對現階段我國搞下古箏教學中存在的問題進行一一舉例分析

1.1 教學中缺乏對學生認識傳統曲目的正確引導

很多高校在古箏教學中以現代曲目為主，傳統曲目學習較少，即使學習傳統曲目也只注重學生基本功的訓練而忽視學生對民族傳統文化的學習。造成學生學習時一味追求高難度的技巧，而不注重樂曲本身韻味的現象。教師在教授傳統曲目的同時缺乏對學生認識傳統曲目的正確引導，且同時他們也受到社會各方面的錯誤引導。比如，2010年，我國出版的《中國傳統古箏曲集萃》中，共有兩首古箏曲被歸類為陜西音樂流派的代表曲目，即《姜女淚》《秦桑曲》。2011年，在中國香港舉辦了“第二屆國際古箏比賽”，在該項比賽的章程中，又將上述兩首古箏曲目以及《道情》共同劃分至“傳統曲目”中。將“傳統曲目、傳統風格”兩種全然不同的音樂概念混淆，對后續的學習者而言，會產生較大程度的文化損害。高校古箏教學工作者擁有相應的責任與義務明確古箏的正確歷史形式，并堅守自身的心志，完成古典樂器的傳揚與發展。

1.2 傳承中缺乏對傳統曲目學習的認真態度和責任心

高校古箏教學的首要目標是培養專業的古箏人才，大多數學校在進行古箏教學時，都應用一對一的教學模式，在該種教育環境中，教師極為注重對學生個人學習的演奏技巧的培養，在教授傳統曲目的過程中，有些高校古箏教師甚至過度重視演奏技巧的訓練而忽視了古箏理論體系的教學，削減了古箏與其他課程的聯系，掩蓋了古箏傳統曲目中所蘊藏的具有重要歷史意義的民族文化，限制了學生的審美能力和創新能力。這些現象需要我們每一位高校古箏教育者具備較強的責任心和認真的學習態度對學生加以正確的引導，讓學生真正去了解我們先輩留下的民族文化。

1.3 創作中缺乏對音樂語言表現的民族性

高校是古箏創新作品產生的重要基地，古箏的創新作品也給古箏學習者提供了明顯的審美導向。古箏是我國傳統的民族樂器，古箏音樂的創作在節拍、旋律、調式以及音階等方面都能夠展現出獨特的、鮮明的民族風格與特征。我國傳統古箏獨奏作品，其創作基礎是獨具民族風格的音樂語匯，不僅注重旋律的進行和發展，而且在漫長的發展過程中，形成了更多旋律的進行方式和發展原則，較為顯著的原則形式有變奏、循環以及衍化等。但是，縱觀現今時代的古箏藝術作品，其在較大程度上受到西方音樂的發展形式與創作理念的影響，導致音樂作品在實際呈現的過程中，出現較為明顯的異化發展形勢，與我國優秀的民族音樂傳統相背離，而且旋律發展方法過于動機化、模式化，導致當代很多古箏獨奏音樂不像傳統音樂那樣具備鮮明的民族特征。在這種形勢下，高校古箏樂曲創作者要深入學習理解我們民族的音樂語言，創作出更具民族特色的古箏作品。

2 高校古箏教學中傳統曲目傳承的策略研究

2.1 加強傳統曲目認識的引導

高校的古箏教學要結合現代化的教學手段，引導學生通過各科文化理論課的學習，逐步了解古箏發展的歷史和古箏傳統曲目創作發展的進程。就目前的發展而言，我國現階段優秀的傳統古箏曲目主要可以分化為三種形式：第一，在接受歷史文化的洗禮與甄選之后，脫穎而出，成為經典曲目的作品，如《蕉窗夜雨》《春雨未晴》《踏雪尋梅》《出水蓮》等；第二，根據其他樂器形式的演奏而逐步轉化而成的古箏曲目，如 《海青拿鶴》《梅花三弄》等；第三，在近年來逐步發展壯大的古箏曲目，該類曲目一般以民間藝術、地方說唱、地方戲曲等音樂題材中提取，最終逐步整合成全新的古箏曲目，如《高山流水》《蘇武思鄉》等。在進行對傳統曲目改編與移植的工作時，需要在保障傳統曲目本來藝術形態的基礎上，依據古箏的特色與表現優勢，進行改編，該種工作模式的難度系數極高。我們高校的古箏教學要把這些難得的民族文化融入古箏教學中，引導學生正確認識古箏傳統曲目，了解傳統曲目，為古箏傳統曲目的學習及傳承打下良好的理論基礎。

2.2 端正古箏傳統曲目傳承的態度

在高校中除了專業學生外有相當數量的學習古箏的學生是非專業院校的學生，這些學生進行古箏學習原因以對古箏存在好奇為主，但是由于缺乏對古箏演奏、技法等方面的全面認識，導致其在實際學習的過程中，缺乏耐心，難以堅持。因此，教師在進行高校古箏教學的過程中，需要注重學生是學習的主體地位，并充分地了解、掌握學生在學習過程中的實際需求與想法。通過選取一些有特色的古箏傳統曲目來感染學生從而提升學生學習的積極性。

不僅如此，在進行古箏課程的教育工作時，需要意識到自身對古箏藝術傳承的重要作用，從歷史的傳承與發展中中提取精華，拋棄糟粕。認真、細致的總結先人前輩的研究成果，在不斷地批判成長，在成長的過程中學會掌握藝術的特征與情感。

2.3 堅持古箏音樂語言的民族性

古箏音樂具有獨特的民族發展特征，我國民族音樂中，一種獨特的表現形式。在實際發展與應用的過程中，涵蓋了中國傳統文化發展以來的深厚而悠遠的思想、行為藝術。故而，在后續的古箏音樂教育工作中，必須將民族音樂的優秀傳統作為整體教育的根基，并以此為核心，實施對學生的古箏文化教育。但是，在實際的發展過程中，由于外來音樂的新鮮感與時尚感，導致西洋音樂在我國備受推崇，古箏創新作品的西化現象較為嚴重，傳統的旋律發展原則和進行方式都極少運用，而簡單采用西洋音樂的理論段式和結構，這使得傳統曲目在結構上大同小異，缺少各自的風格和生活氣息。在后續的發展中，我們要從我國豐富的古典、民間素材中，汲取營養和創作源泉，用豐富的知識打造自己的音樂語言和技術手段，在保障我國民族音樂的順應時代發展的同時，保障鮮明的民族發展特征。歷史能夠證明，鮮明的民族特色，強烈的藝術表現力，能夠全面推進我國民族音樂發展的進度。

3 結語

古箏傳統曲目是我國民族音樂文化的瑰寶，高校是我們教育的最高學府，我們要讓優秀的民族文化在高校教學中得到更好的傳承與發展，使其具有更加頑強的生命力，讓我們的民族文化更加發揚光大。