文學性與戲劇性在電影中的后現代式融合

王巖

《三塊廣告牌》是一部美英聯合打造的犯罪劇情片，在國際上屢獲大獎。影片不僅是一部成功的電影作品，其背后還有著嚴肅文學性的強力支撐，這種嚴肅文學性有著由工整、明確、顯性等所表達的精致架構，同時，亦有著由社會正義感所支撐起來的指斥現實的嚴肅性表達。該片在這種嚴肅文學性的表達下為觀眾帶來了一種由嚴肅戲劇所表達的敘事劇情，其在嚴肅的文字性與戲劇表達的深度融合過程中，也為中國電影的創制帶來了諸多值得剖析、解構、推演、效仿的高明之處。

一、 嚴肅文學性表達

（一）意識流推動動機探析

《三塊廣告牌》開篇即在三塊廣告牌前，在雷妮·弗萊明玲瓏剔透的天堂般和諧歌聲氛圍中，呈現了藝術化點題。影片女主角米爾德雷德在開篇中所接觸的廣告商韋爾比，其所捧讀的作品恰恰是奧康納的《好人難尋》。這種強烈的文學性映襯以奧康納本人的遭際與其著作的內涵雙重背景，進行了雙重文學性背景助推的深刻隱喻性表達。《好人難尋》一書中以文學性所表達的被動喚醒自私、傲慢、冷酷、愚眛的途徑與《三塊廣告牌》一片中以文學性所詮釋的被動喚醒簡直如出一轍;二者在深刻意涵表達方面，都隱喻著某種反常重壓下的人性失衡，這種人性的連鎖性失衡的最終結局必然如同互害模式一樣，不僅好人難尋，且沒有一個人代表著正義，每個人貌似都處于合乎情理的弱勢地位，都自顧自地舔舐著自己在社會化中所造成的創傷，卻沒有痛定思痛地獲得自覺覺他的覺醒，反而各自張著血盆大口憤怒地彼此相向。這種非此即彼、非黑即白的人性中最堅硬部分的硬碰硬表達為影片建構了一種非常無奈的文學動機，對整個影片的文學性形成了一種既似有若無又舉重若輕的意識流推動。

（二）社會化區隔危機表達

嚴肅文學性從來都不是建構一部影視藝術杰作的最佳選擇，然而，《三塊廣告牌》卻反其道而行，以一種嚴肅的文學性解構了后現代社會中同性相斥的人性。這樣同性相斥的人性顯然是一種具有黑暗性的同時更具破壞性的人性，其毀滅的力量來自于人性怙惡不悛的深淵。這種不知悔改性、不知自覺性、不知自救性的人性，恰如杰弗遜·漢弗萊所言，既非源自遺傳亦非源自本意。這種黑暗破壞性的人性表達使得整個后現代社會表現出了一種不易令人清醒覺察的疏離性，而這種疏離性的最終結局，可能會導致一種漸進性的解離性，甚至更極有可能會出現整個社會的分崩離析。這種在不知不覺間早已闖入人性根系并且野蠻生長著的疏離性，已令后現代社會開始出現解體的恐怖撕裂之聲。這種形諸于文學性的嚴肅解構性，顯然已經超出了傳統的好萊塢大片的溫潤式人性描摹范疇，而以一種更具尖刻性、緊迫性、現實性的指斥，清晰地揭示了人性所造成的社會區隔的意象化真締。[1]

（三）形而上的意象化表達

在電影的世界之中，影視工作者的確需要神來之筆為觀眾制造出激情、夢想、幻境，同時，亦需要電影創制透過擬真回歸現實，并且，影視工作者在尊重人性、尊重文學性、尊重故事性的基礎之上，更現實化、自然化、了無痕跡地演繹出后現代社會現實的方方面面。這既是電影本體的要求，同時，更是后現代社會越來越迫切的要求。《三塊廣告牌》嚴肅文學性下的劇本創制，已推敲到了近乎無可挑剔的境界;同時，該片作為一種嚴肅文學性表達的高尚之處還在于其中的嚴肅文學性立意并未矚意于鞭笞任何人和任何機構，只是表達了一種對不公平、不公正、不公開的強行糾錯式的呼吁。而該片直指人性的崇高性宗旨亦恰在于此，創制者的這種嚴肅文學性表達將原本鳴冤叫屈的狹隘主題，以更為進階的高明創制技法進行了一種由文學文本抽象而形而上意象化的升華。由此可見，嚴肅文學性表達的意義恰恰在于其所擁有著的社會化、人性化、普世化。這種嚴肅文學性的表達以一種人性化的脊梁為觀眾帶來了直指人性、觸碰心靈的形諸于文學性的抽象。

二、 嚴肅戲劇性表達

（一）主要人設建構的戲劇性

《三塊廣告牌》中，戲劇性的人物刻畫非常到位;每一位人物都有血有肉生動鮮活，尤其是每一個人物的關鍵細節均能鋪陳得栩栩如生，達到了擬真現實甚至高于現實的程度。影片中最具戲劇性的一幕，即是米爾德雷德的警察局縱火一場戲，該戲的引爆點為三塊廣告牌盡皆遭焚，這三塊廣告牌在影片中的意象早已超越了廣告牌本身的意義，其實際上指代著米爾德雷德女兒的遭遇與米爾德雷德本身的遭際，遭遇與遭際二者疊加在一起達到了一種令常人無法遏止其怒的程度;然而，影片在建構這種超乎人性的瘋狂舉動時，卻又異于常人地建構出了一種更符合邏輯、更符合人性、更符合理智的戲劇化過程。米爾德雷德一直在給警察局撥打電話，一直等到確認無人的情況之下，才開始縱火，由此可見，米爾德雷德這種看似瘋狂的舉動，完全是一種不得已而為之的行為，絕不是喪心病狂。客觀而言，火焚警察局這種行徑，從影片中所次第建構起來的意象化表達而言，片中有機植入這種戲劇性表達非但無損米爾德雷德這一人設形象，反而充盈了其正直與愛的燃情表達。[2]

（二）主要情節建構的戲劇性和諧

傳統的戲劇性創作通常極盡所能不遺余力地刻意建構沖突張力，然而，《三塊廣告牌》卻在建構這些張力的過程中時刻不忘和諧表達。這種和諧表達反而使得該片中的沖突張力顯得更加地張弛有度。米爾德雷德火焚警察局的過程中，嫉惡如仇的狄克森此時恰在集中精力調閱案卷，雖身處火海之中，但他仍然不顧個人安危地，搶救出了米爾德雷德女兒的案卷。在不惜舍身保護女兒案卷滿身是火的狄克森面前，米爾德雷德與狄克森前嫌盡釋達成了一種形而上的隱性和諧。在這電光石火的一剎那，恨與愛緊緊地交織糾結在一起，愛由恨而包裹，愛在恨中溢出，此時的米爾德雷德與狄克森，兩顆心已在意象化升華的意境之中因愛而緊緊地相擁在一起。這種戲劇性的和諧表達像極了中國傳統意義上的“相逢一笑泯恩仇”，但是，影片卻將這種意境用戲劇性進行了更加流暢、釋然、更具張力地“反構正用”式演繹，在將戲劇性中的張力演繹得極具震撼力的同時，亦將戲劇性中的感染力演繹得極具沖擊力。

（三）主要結構化建構的戲劇性

《三塊廣告牌》的戲劇性建構具有著多層向心性表達，其中的一個中心就是三塊廣告牌;而最外面的一個層次則是氛圍層次，氛圍的戲劇性為其他層次提供了基礎性的表達鋪墊;次一級層次則是關系層次，影片建構了較為復雜的人物關系層次，顯然，該片最核心的層次即是矛盾層次，其戲劇性表達是截止目前罕有，能夠將情感的移情表達得如此深沉的作品，所有被影片打動的觀眾都已感同身受，不僅情感極為真實，且每一次的戲劇化矛盾沖突都有著強烈的去戲劇化的更高級的形而上表達，令觀眾恍若站在現實之中無法自拔。影片在其無懈可擊的戲劇性的層層遞進的不斷涌動之下，激蕩起來的每一次小高潮、大高潮都來得恰到好處，既有著高潮激蕩起來的自洽性，又有著高潮席卷而來的邏輯性，同時，影片在結尾處以一種不是高潮勝似高潮的處理而為全片的戲劇性作結。這種反高潮的創新性與創意性做法既拋卻了好萊塢傳統創制為后現代觀眾所詬病的鐵銹式甜膩，又以其獨特的創新性與創意性而為觀眾帶來了一種無與倫比的強烈懸念表達，其跌宕起伏一波三折的形諸于戲劇性的后現代式寓言般的表達，令觀眾觀之而幡然猛醒。

三、 嚴肅文學性與戲劇性的關系論衡

（一）文學性抽象化與戲劇性意象化的承啟

影片有機地將嚴肅文學性與戲劇性置諸其中，分別為全片帶來了一種嚴肅文學性的直指人性，且觸碰心靈的形諸于文學性抽象性的表達，以及戲劇性的后現代式寓言般的意象化表達;而作為道具的《好人難尋》一書不僅為影片帶來了一種關鍵詞式的主題隱性揭示，且為其帶來了一種承上啟下式的嚴肅文學性與戲劇性的完美銜接。這種進階式的藝術化銜接既為影片的戲劇性置入了一種文學性啟示，更為文學性帶來了一種意象化升華。同時，影片中的文學性與戲劇性，各自為該片提供了不同的敘事模式;文學性為該片提供了一種精致的文本支撐與深刻的隱喻敘事，且為其提供了一種戲劇性承上啟下的敘事，這樣的敘事模式為后現代創制帶來了一種經典的文學性示范。而戲劇性則提供了三塊廣告牌這一至關重要的意象化表達，同時，亦提供了角色與劇情演進之路。[3]

（二）文學性與戲劇性深度融合

優秀的影視藝術作品不僅是兼具文學性與戲劇性的作品，而且更將是文學性與戲劇性深度融合的作品。《三塊廣告牌》是一部嚴肅的文學性與戲劇性兼備且兼美的堪稱經典的偉大影片，其文學性方面無懈可擊，從劇本到劇情，從文本到對白，從抽象文學性到意象文化性等諸多方面均達致了一種極難企及的至高境界;其戲劇性方面更是無可挑剔，不僅有著情理之中的擬真生活化的戲劇性表達，而且更有著出乎意料的間離化的戲劇性表達，并于出離現實的荒誕之中，深刻蘊蓄了基于后現代社會生活化的文學性的人文情懷，于切近的現實的冷酷之中隱隱地潛藏著一種淡淡然的冷幽默化表達。這種嚴肅文學性與戲劇性無分主客互為支撐，由縝密思維、細膩抽象、完美邏輯的文學性建構起了鋒銳的戲劇性，文學性與戲劇性二者在協同均衡、深度融合、二元一體的“兼而取之，和而用之，契而成之”的過程中，最終完形為一部偉大的影視藝術作品。[4]

（三）文學性與戲劇性的意象化升華

影片在結尾處的藝術化處理，為好萊塢創制帶來了一個典范化的成功案例。那種反高潮的抑制性高潮比之傳統式的高潮，倍受觀眾好評。影片在去甜膩化的同時，建構起了一種巨大的懸念化表達，不僅戲劇性表達極為到位，且與戲劇性達致了深度融合的文學性亦迸現出言有盡而意無窮的極致意象化表達，并以一種“路漫漫其修遠兮”的意象化將影片中的擬真生活表達得徹底超越了時空限制，仿佛一瞬間，即將該片的時空拉伸、延展、放射至了無窮無盡的遼遠時空，誠然，在這顆藍色星球之上，主角換了一批又一批，但生活卻永遠都在繼續上演著，屬于生活的事情，就交由生活去慢慢解決、演繹、釋然，并慢慢沉淀出直指人性的本質。實際上，卑劣與偉大、丑惡與善良、仇讎與熱愛等經常是既不矛盾又不排斥地存在于同一顆心靈之中，換言之，人性與世象一樣，從真實的意象而言，從來都不是完美的存在，唯有世上荒蕪心生繁花而已。[5]

結語

《三塊廣告牌》一片以紛亂的世象，切合情理地具象化了一個憤怒的母親的所做所為，以及由此牽系起來的整個后現代資本主義社會的亂象表達。影片中物化的三塊廣告牌，已由此抽象化為一種嚴肅地指斥后現代社會冷漠的恥辱牌，且更成為了某些小人物的生死牌。這種由小人物的蝴蝶效應掀起的軒然大波，在指斥后現代社會的同時，更以一種出乎情理、超乎人性、入乎靈魂的嚴肅性的愛的表達，而將一切紛亂化解為一種和諧表達。

參考文獻：

[1]峻冰，夏蕾.當代好萊塢的非美屬性與敘述策略——以第90屆奧斯卡金像獎獲獎影片《水形物語》和《三塊廣告牌》為例[J].

藝術評論，2018（4）：55-69.

[2]羅群.《水形物語》和《三塊廣告牌》：一個敘事精悍，一個氛圍獨特[N].中國文化報，2018-04-03（005）.

[3]彭超.好看與耐讀的《風之影》——兼論嚴肅文學與通俗文學的分野[J].新疆財經大學學報，2018（1）：63-70.

[4]任明.《三塊廣告牌》：隱匿在生活表象下的孤獨與掙扎[N].21世紀經濟報道，2018-03-12（019）.

[5]郭青，王忠全.戲劇性·文學性·電影性——近年來關于電影藝術本性問題的討論綜述[J].電影藝術，1983（8）：23-34.