潛移默化樹信心，大膽動筆繪未來

萬淑賢

作為教育界的一份子，關于“素質教育”一詞我們并不陌生，近幾年“核心素養”概念的提出更是對教育教學工作提出了更高的標準與要求。不管是哪一門學科，都有其自身獨立但又與其他學科相輔相成的課程標準，就美術學科而言，圖像識讀、審美判斷以及文化理解等能力的培養與提升是貫穿于每一次的課堂教學之中的。

建構主義強調學生對于知識的主動探索主動發現，強調學生學習的主動性，然而，每個學生都是獨立存在的個體，并不是所有的孩子天生都愛畫畫，或者說，在經歷了學前截然不同的生活體驗與習慣養成之后，每個孩子對于繪畫這件事情的興趣度是不盡相同的。面對如此情況，傳統學校中以課堂為單位的授課形式就會顯露出其先天的劣勢，那就是無法針對每個學生的個體情況進行最佳教學，因為課堂教學要面對的是一整個班的所有學生。

美術課程標準指出，美術教育的總目標是使學生在美術學習的過程中，豐富視覺、觸覺和審美經驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養。但試問，如果一個學生在美術課中連基本的材料都不愿意準備，連提筆涂抹的欲望都沒有，更何談美術素養？

對于這種現象，作為教師的我們自然十分清楚，興趣的缺失當然是最主要的原因，然而當我更加深入的思考這一問題時，我發現，自信的缺失，才是其最根本的癥結所在。

我們都知道，孩童在嬰兒時期都是靠手去感受并了解這個世界的，“涂抹”這個動作，幾乎是本能。在原始社會中，當人們還沒有“繪畫”這個意識的時候，就已經會用手指或木棍在土地上圈圈畫畫，或圓或方，都是對于形狀的描繪，這就是繪畫最原始的狀態。

既然這是本能，那為什么會有一部分孩子忘記這種與生俱來的能力呢？通過在教育教學過程與與孩子不斷地交流與接觸，我發現，這種本能并沒有消失，而只是被壓抑。

在孩子的學前時光中，其實大部分的父母都是有意愿并且會主動的去培養孩子的美術能力的，但他們采用的方式多是買一本涂色書，讓孩子用彩筆或蠟筆等工具在圈定好的輪廓內進行涂色，并且大部分的家長都沒有發現這樣一種現象：每當孩子把顏色涂到規定的區域之外時，總會有人在旁邊說諸如“這個不能涂出去”“你要涂的更仔細一點”這樣的話。固然，做事認真是一種良好的習慣，但是要求一個手掌還沒有桃子大的小朋友去控制好不把顏色涂出框外，也確實是有些強人所難。

然而這并不是重點，重點是當孩子聽到家長這樣的評價之后，評判標準單一的他們會覺得自己并不能將繪畫這件事情做好，因而我們會發現很多孩子在美術課堂總是處于一種猶豫的狀態，并不是因為他聽不懂老師所講的內容，而是因為他“害怕”。

“害怕”是一件非常恐怖的事情。因為害怕隨便亂畫弄臟墻壁或衣服會被媽媽批評，所以不敢用手直接涂抹顏料；因為害怕畫的太丑被其他的同學嘲笑所以寧可不去嘗試；因為害怕自己樹立起來的“什么事情都能做得很棒”的形象被破壞，所以選擇壓抑涂抹的天性。久而久之，在美術這件事情上，有那么一部分的孩子便用“拒絕”的形式樹立“自信”，簡而言之就是：我不做，所以就不會錯。他們小心翼翼的避開這個雷區，所以他們并不知道或許引爆之后炸開的會是一朵絢爛的花朵。

當我明白了這個問題之后，我才恍然大悟自己在美術課堂的最初期應該做的是什么，不是用最短的時間讓孩子畫出造型最好色彩最美的作品，而是讓他們了解到：畫畫這件事，和吃飯喝水一樣自然且簡單，你不能因為怕噎到就不吃飯，不能因為怕嗆到就不喝水，不管你是細嚼慢咽還是狼吞虎咽，不管你是喜歡熱水還是涼水，這是你自己的選擇，跟別人沒有關系。

為了完成這件最基本的事情，我先后采用了許多的方法：在課堂上進行鼓勵、用小禮物來激勵他們動手、強制性的布置作業任務等等，但是發現效果甚微。直到有一天我隨手在黑板上畫了一個卡通貓咪的形象，發現有很多的同學在課間紛紛拿著大小不一的小紙片跑到黑板前面臨摹，我靈光一現，想到了“隨手畫”這樣的一個辦法。

從那之后，我每次美術課之前都會帶領孩子們用兩分鐘的時間一起來畫一個簡單的線描作品，一支不規定種類的筆，一張不要求大小的紙，跟著老師隨手畫。畫的內容可能是日常的小動物、同學們看過的動畫、教室里的桌椅或者花草、甚至是班上某位同學的畫像，不求細節與相似度，只是用最簡單的線條在很短的時間內去完成“勾勒”這個繪畫動作，并且我會特別關注那些“不敢”動筆的學生，對他們給予更多的鼓勵。看似如此簡單的一個小活動，卻在堅持了一個學期之后帶給我無比巨大的驚喜。

學期末的時候，孩子們在“隨手畫”的影響下，造型能力皆有一定程度的提高，關鍵的是，每個班級中那幾個之前不怎么喜歡動手畫畫的孩子也能夠逐步參與到正常的藝術實踐中來，在我校學期末的師德調查問卷中，我看到很多孩子在給老師的留言欄中寫“我想對美術學科萬老師說：謝謝您教會我如何畫畫”“我以前不喜歡美術，因為我不會畫，可我現在好像知道怎么畫了，美術還挺好玩兒的”等等諸如此類的留言。那一刻，我的心情是滿足的，因為我知道，他們已經從“害怕”中擺脫，畫畫這件事對于他們來說已經不是“任務”，而是“習慣”。

因為敢于嘗試，所以他們才能夠切身的去體會通過手與畫筆將身邊的事物描繪出來的那種奇妙的感覺，才能知道原來除了記憶，還可以用另一種形式來記錄自己身邊的事物。只有當他們真正的去做了，才能知道畫畫這件事情和吃飯喝水并沒有什么不同。

只有學生的自信心培養起來了，他們才能夠更好的參與到課堂教學活動中來，才能在與大家共同合作學習的過程中逐步培養起圖像識讀、審美判斷以及文化理解的能力，才能真正的落實美術課程標準相關內容，而我所做的“隨手畫”小實踐，就是為他們打開一扇通往美的大門。

同樣的，在我為孩子們樹立信心的同時，他們也同樣的給予我特別多的靈感與想法，使我在教育教學以及學生管理上都有很大程度的改進。在學期結束之際，有特別多的孩子拿出他們這一年中所畫的所有小作品，有我教給他們的，也有他們自己在平時所畫的習作，有的學生還將他們裝訂成冊，畫了一個好看的封面，變成了一本可以隨時翻看的小畫冊，這是他們的小驕傲，也是給我最好的勛功章。

剖其表象看本質，孩子的獨立性與獨特性使得我們在教育教學過程中會不斷的發現許多或新或舊的問題，這是教育的難點，也是教育的趣點，更是教育的意義與本質。我們教師肩負的是學生的未來，個人素質的培養與提升會影響他們的成長之路。遇到問題，分析問題，解決問題，只要愿意多去嘗試，總會有改進提升的方法。

總而言之，“隨手畫”只是一個起點，學生在后期的學習中需要提升與鍛煉的方面還有很多，對于美術素養的提高也需要更加有效且實際的方法，對于美術教育的研究更是要究其本質，對其進行更加細致準確的把握，如此才能更好的推進美術教育的發展。