分析小說改編成影視作品的創(chuàng)作
——以《紅樓夢(mèng)》為例

狄悅卿

（遼寧大學(xué)新聞與傳播學(xué)院，遼寧 沈陽(yáng) 110030）

劇本可以算作是一種以代言體方式為主，表現(xiàn)故事情節(jié)的文學(xué)樣式。它是影視藝術(shù)創(chuàng)作必不可少的基礎(chǔ)，導(dǎo)演和演員根據(jù)劇本進(jìn)行演出，是劇中人物對(duì)話的參考語(yǔ)言。經(jīng)典小說的影視改編中，劇本是對(duì)小說原著的二度創(chuàng)作，它雖然來源于小說，但區(qū)別于小說，現(xiàn)就《紅樓夢(mèng)》為例，對(duì)二者進(jìn)行比較：

首先，場(chǎng)景的表現(xiàn)不同。小說中對(duì)場(chǎng)景的描述不可謂不細(xì)致，比如《紅樓夢(mèng)》中第三回林黛玉拋父進(jìn)京都，對(duì)于寧國(guó)府的描寫，從街道到大門，從雕廊畫柱到插屏鳥雀用了不少文字來進(jìn)行描述，體現(xiàn)了寧國(guó)府的權(quán)勢(shì)和繁榮，突顯了黛玉初進(jìn)賈家小心翼翼地心理狀態(tài)。所以，在小說中對(duì)場(chǎng)景的大量描寫往往是為了襯托或者來暗示人物當(dāng)前的心情以及態(tài)度，讓讀者有一種身臨其境的感覺。而在劇本中，場(chǎng)景的布置雖然花費(fèi)了不少工夫，但具體的拍攝只是涉及幾個(gè)簡(jiǎn)單的鏡頭，電視劇版的《紅樓夢(mèng)》中只需要鏡頭跟隨林黛玉的行動(dòng)就可以，從下轎到進(jìn)屋這一路的跟鏡頭很容易就把榮國(guó)府的環(huán)境和格局交代清楚，并且更加直觀具體。所以對(duì)于小說中場(chǎng)景的描寫，落實(shí)到劇本中是刪減最多的地方。而在影視的改編中場(chǎng)景的布置往往涉及選景、搭棚、燈光等具體工作，需要專業(yè)的團(tuán)隊(duì)去完成。

其次，人物形象的表現(xiàn)不同。“歷史上任何一部?jī)?yōu)秀的文藝作品，都是因?yàn)樗茉炝司哂絮r明個(gè)性特征的人物形象，有著新穎的藝術(shù)構(gòu)思，而受到人們好評(píng)的。”因此，人物的塑造格外重要。在《紅樓夢(mèng)》中賈寶玉第一次見到黛玉時(shí)，對(duì)黛玉的一段描寫特別生動(dòng)：兩彎似蹙非蹙罥煙眉，一雙似喜非喜含情目……小說中，對(duì)于人物形象的刻畫可以很直接地用形容詞、修飾詞來表現(xiàn)，甚至是用比喻、象征的手法，將黛玉的風(fēng)姿比作比干和西施，我們的眼前馬上就出現(xiàn)了這樣一位鐘靈毓秀，弱不禁風(fēng)的女子。但在劇本中，就需要神態(tài)、動(dòng)作甚至是衣著打扮才能表現(xiàn)出人物的特點(diǎn)，這就需要調(diào)動(dòng)各種因素將文學(xué)作品中的人物展現(xiàn)出來。再以黛玉葬花為例，小說中只是說黛玉感花傷己，哭了幾聲，隨口念了幾句《葬花吟》，但落實(shí)在劇本中，這哭要怎樣的哭法，念詩(shī)要怎樣的念法，都需要進(jìn)行仔細(xì)地推敲和設(shè)計(jì)。

再次，寫作手法不同。小說的表現(xiàn)手法以敘述為主，劇本的表現(xiàn)手法以對(duì)白為主。表現(xiàn)手法的不同就是劇本和文學(xué)作品最明顯的區(qū)別。小說需要各種各樣的描寫、敘述來刻畫人物、鋪墊情節(jié)，還要交代歷史背景來使得情節(jié)合理，且使讀者能在自己的腦海中更加清楚地呈現(xiàn)場(chǎng)景。所以，寫小說就像是在與自己的內(nèi)心進(jìn)行深層次的交流；而劇本則是以對(duì)白為主要的表現(xiàn)手法。所以當(dāng)編劇在創(chuàng)作劇本的時(shí)候，更多的是旁觀劇本中兩人之間的對(duì)話，揣摩作者的意圖，思索要如何將對(duì)白合理地表現(xiàn)出來。研究紅學(xué)的人都知道，《紅樓夢(mèng)》的原型就是來源于曹雪芹本身所處的時(shí)代和背景，作者只需要剖析自己的內(nèi)心即可。但是劇本改編者就需要對(duì)小說進(jìn)行深入了解，比如賈蓉和王熙鳳之間的調(diào)笑，在小說中帶著一些曖昧不明的意味，編劇就需要站在旁觀者的角度來處理這些對(duì)白，人物說話的語(yǔ)調(diào)、語(yǔ)速是要帶著戲謔還是應(yīng)該收斂些，必須有清晰的認(rèn)識(shí)和判斷。

最后，調(diào)動(dòng)的資源不同。小說中塑造人物可以調(diào)動(dòng)一切手段，而劇本塑造人物只有靠臺(tái)詞、神情和動(dòng)作。在小說中，刻畫人物可以用敘述、抒情、心理描寫，甚至是倒敘的寫作手法來表現(xiàn)，想怎么寫就怎么寫，只要達(dá)成預(yù)期效果就可以。但對(duì)于劇本來說，人物的塑造就只能靠臺(tái)詞和動(dòng)作這兩項(xiàng)了，也就是說人物的性格特點(diǎn)、思想活動(dòng)、身份背景等都必須通過有限的方式表達(dá)出來，這相對(duì)于小說來說，就需要拿捏到位。在《紅樓夢(mèng)》第二十七回中，薛寶釵要去瀟湘館找黛玉，見到寶玉進(jìn)去了后，怕惹黛玉猜疑，自己抽身回來。作者在此處對(duì)薛寶釵有一段細(xì)致的心理描寫：“寶玉和林黛玉是從小兒一處長(zhǎng)大，他兄妹間多有不避嫌疑之處，嘲笑不忌，喜怒無常；況且黛玉素喜猜忌，好弄小性兒，此刻自己也跟了進(jìn)去，一則寶玉不便，二則黛玉嫌疑，倒是回來得妙。”這樣的內(nèi)心描寫讓讀者看到了寶釵平和穩(wěn)重的性格。但在劇本中，編劇只能詳細(xì)地設(shè)計(jì)寶釵在瀟湘館外駐足抽身時(shí)的神態(tài)和動(dòng)作，以具體畫面讓觀眾感知人物的心理狀態(tài)。因此劇本對(duì)人物塑造的手段較為單一，不能像小說那樣調(diào)動(dòng)各種寫作手法，從這一點(diǎn)看，劇本的改編是一項(xiàng)不容易的工作。

總之，很多優(yōu)秀的現(xiàn)象級(jí)的電視劇都是根據(jù)原創(chuàng)小說劇本進(jìn)行改編的，制片人在選取拍攝劇本時(shí)，首先考慮的就是小說的閱讀量與粉絲數(shù)量，在爭(zhēng)取到原創(chuàng)小說粉絲的基礎(chǔ)上，通過后期的播放與宣傳產(chǎn)生較為廣泛的社會(huì)影響，因此，小說改編成影視作品將成為電視劇市場(chǎng)的發(fā)展趨勢(shì)，帶給觀眾更為豐富的娛樂享受。