從寫生色彩到設計色彩的轉變

陳桂興

【摘要】 傳統的《色彩》教學，一般以色彩臨摹、寫生訓練為主，這種教學模式對于培養設計創新型人才具有較大的弊端和局限性。本文根據中職學校設計專業的特點，提出對傳統的色彩教學模式進行改革，真正做到從寫生色彩到設計色彩的轉變。

【關鍵詞】 寫生色彩 設計色彩 改革

【中圖分類號】 G712 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1992-7711（2018）02-196-01

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前言

《色彩》是目前中職學校設計專業的先修課程之一。通過對色彩課的學習，以達到以下目標：1.使學生充分認識到色彩在工業（產品）設計中的重要作用。2.使學生掌握色彩的基本理論知識。3.提高學生對色彩的感知能力、審美能力、想象能力和藝術表現能力，為學生的專業設計打下良好基礎。

然而，在實際教學中，很多老師仍然套用普通高中應試教育的模式和思路，如：沒有結合設計專業特點，課堂色彩訓練往往為了“色彩”而“色彩”；只注重色彩技法、技巧的訓練，而缺乏訓練學生的創造性思維的培養；在表達色彩介質上有使用傳統顏料的慣性，而不是培養學生對色彩的認識、審美、整合和表現的創新能力。

因此，針對傳統色彩教學的體系與模式，提出一些改革的建議。

一、以色彩研究為導向、以培養創新思維為目的

設計專業的培養目標是創新型人才。所以，在設計專業開設《色彩》課，其主要目的是培養學生的色彩表現力和設計應用能力。我們學習色彩，應該著重于一種思維方式的訓練，通過這種創新思維方式的開發，使色彩的作用呈現嶄新的面貌，為以后的產品色彩設計打下堅實的基礎，更加豐富我們的想象力、創造力和提高對色彩的敏銳鑒賞能力。

因此，作為色彩課的專業教師，我認為首先要改變教學觀念，應以色彩研究為導向、以培養創新思維為目的。

二、以色彩技法為手段、以培養設計能力為宗旨

在一些職中的色彩課程教學中，將色彩課作為技法課上的現象屢屢存在，熟練的技巧及大量的訓練其結果是扼殺了學生的直覺審美天性。包豪斯學校的色彩教學早就明確提出了“感知的教育”這個課題，它強調一切從零開始，用一種新的眼光來觀察世界。在傳統的色彩教學中，我們過于偏重對色彩理論的經驗認知，多采用模式化教學與訓練，如三要素對比（明度對比、純度對比、色相對比）以及視知覺對比（如冷暖對比、面積對比）等等。這些方法雖然有利于明確把握和積累顏料的色彩經驗，但往往會使作業顯得呆板、程式化，缺乏新意，同時也會大大降低學生學習色彩的積極性和主動性，無助于將精力和時間運用在更廣闊的色彩領域，束縛了學生設計能力的自我提高。

隨著數字化時代的來臨，新技術新觀念不斷更新，顏料已不是唯一表達色彩的介質！電腦數碼色彩、噴畫……等新技術的應用，在很多設計領域都已代替了傳統的手繪色彩。

因此，我認為：色彩技法訓練（如水粉、水彩等）只是一種手段，而培養學生的色彩創造力、設計能力才是我們學習色彩的宗旨。

三、以傳統色彩為土壤、以培養多元化人才為目標

借鑒傳統色彩，將本土傳統文化和西方色彩理念融會起來，借鑒民族色彩中的精華，有效地運用到現代色彩設計理念中去，豐富中國特色的色彩教育，以服務于現代設計。

1.引導學生觀察傳統的色彩和那些過去他們曾熟視無睹的色彩搭配，喚起他們對色彩的地域特色的感知，幫助他們認識中國傳統色彩的審美規律。

中國傳統色彩典范（如建筑彩畫、宗教壁畫、民間年畫、嶺南花燈以及中國服飾、京劇臉譜等等）是今天用以當代設計的取之不竭、用之不盡的源泉，它給人們以許多的啟迪和廣泛的內涵。這些典范凝聚著人類對色彩規律研究的智慧與經驗，是我們學習民族風格的極好途徑。而民族風格仍是現代設計的重要課題，可以提升我國現代色彩設計中的精神內涵。

2.表達色彩的介質多元化，培養具有開拓精神的設計人才。

傳統的色彩寫生繪畫重視色彩的再現。如若只使用顏料（如水粉、水彩）這種介質進行設計色彩訓練，其手工制作作業費時、耗神，拉長了教學的實驗課時，使學生把精力放在了畫面的精工細做上，忽略了對色彩的研究與探討，削弱了觀察、思考和創新等思維方面的訓練，其結果是“動手不動腦”。

我認為，表達色彩的顏料性能不是我們學習色彩的最重要目的，而是運用介質再現人肉眼所見的光的色彩世界，設計出更符合現代人審美觀念的新色彩。所以，設計色彩的訓練應該回到它的本質軌道上來，也就是對色彩的審美規律的把握和創造性的運用，而不是僅僅對某種介質的掌握。因此，某些色彩練習可以用電腦來取代顏料介質來完成色彩訓練。電腦作為現代高科技處理信息的工具，為我們提供了強大的攝取、存儲和處理視覺形象的功能，為色彩教學提供了一種全新的設計表現形式和巨大的藝術潛能空間。

如在教學：色彩三要素對比（明度對比、純度對比、色相對比）以及視知覺對比（如冷暖對比、面積對比）等內容時，可以先讓學生做一些以顏料（水粉）作為介質的色彩練習；當他們初步了解顏料的性能和技法后，可以利用數碼色彩教他們使用電腦配色做一些更復雜、更有創意的作品。這樣，更有利于培養多元化、創新型的設計人才。

所以，我認為中職設計專業的色彩訓練應該是形式多樣，表達介質也可以是多元化、多樣化的。

“物在靈府，不在其目，故得于心、應于手”。①要真正提高色彩的審美能力、表現能力，重在用心去理解和思考，不在于技巧的重復和堆砌，否則一旦表達的工具、對象變了，就會陷入無所適從的境地。

我覺得，設計專業的色彩教學要真正從傳統的寫生色彩到設計色彩的轉變，無論是教學觀念，還是訓練手段、訓練介質都必須與時俱進、不斷地改革和深化。

注①：見（唐）符載《江陵陸侍御宅宴集·觀張員外晝松石序》

[ 參 考 文 獻 ]

[1]李俊峰.《對于傳統色彩學的新認識》[j].甘肅教育.1997，（z2）：91.

[2]吳衛《從表達色彩介質的轉變反思色彩構成教學改革》中國大學生設計網2006-06-25.

[3]宋建明.《淺論法國色彩學研究領域中的學風及其方法》[j].裝飾.1997.