龔麗娟
(廣西民族大學 文學院,廣西 南寧 530006)
中國傳統(tǒng)文化對“天”的無限敬畏,蘊含著先哲們對宇宙自然規(guī)律的科學探索,也折射出他們對傳統(tǒng)文化哲學意蘊與審美境界的人文思索。天既是宇宙規(guī)律、自然法則的匯聚空間,亦是道德民意、審美理想的寄托位格。作為藝術所追求的至高境界與終極理想,天生、天性、天然、天態(tài)都是其高級層次,它們共同確證了藝術創(chuàng)造與審美活動發(fā)于原始生命的藝術原質與審美品格。天態(tài)是事物本然狀態(tài)的最高境界,超脫了蒙昧、粗糲與庸常,達到了無法至法的天成境界,實現(xiàn)了藝術追求的高端審美目標,完成了審美活動中無目的的合目的性與有規(guī)律的合規(guī)律性的有機統(tǒng)合。因此,“天態(tài)是生態(tài)藝術審美和整生規(guī)律所致。于藝術和生態(tài)來說,天態(tài)是天質天量的統(tǒng)合形態(tài)。它既是最大的量態(tài),也是最高的質態(tài),是藝術與生態(tài)共趨的理想境界,是藝術與生態(tài)共成的大和境界。”[1]少數(shù)民族在長期的生存實踐中,經過漫長的審美發(fā)現(xiàn)與藝術探索,創(chuàng)造了大量豐富的、具有典范形態(tài)的生態(tài)藝術。民族生態(tài)藝術經由少數(shù)民族原生性藝術超循環(huán)發(fā)展而來的藝術樣態(tài),達到審美性與自然性的有機統(tǒng)合,藝術性與生態(tài)性的內在耦合,是少數(shù)民族天態(tài)藝術生境與天態(tài)審美人生耦合共生的結果。少數(shù)民族藝術的高端理想便是在天態(tài)審美場中,逐漸形成成熟完善的天態(tài)藝術系統(tǒng),并最終以其純粹的天質天量、天態(tài)天性規(guī)約引領一般藝術朝著更高的天態(tài)境界旋升發(fā)展。
藝術理念伴隨著人類社會的發(fā)展而不斷更新,其內在本質與外在特征也隨之變遷。原初形態(tài)的人類藝術創(chuàng)造,是在追求基礎性生存的實踐活動基礎上,出自于一種自然天性的審美實踐行為。它是人類在不同歷史時期的文化心理,也是人類早期審美創(chuàng)造的符號表征,帶有深深的早期人類文明的印記。一般藝術的發(fā)展亦遵循著歷史發(fā)展的內在規(guī)律,隱態(tài)地裹挾著原始人類的樸拙審美趣味,滲透著人類當下的藝術理念與審美心理,還預示著人類未來的審美理想與藝術發(fā)展方向。它經歷了從低級到高級、從簡單到復雜、從樸素到華麗的諸多漸變過程,而后又在超循環(huán)發(fā)展的生態(tài)路徑中,朝著原初的藝術理念與審美本質復歸。正如雕刻家羅伯特·斯密森所說:“任何作品都帶有奔騰流逝著的時間。它既沉浸在更古洪荒之中,又蘊含于最為遙遠的未來之中。”[2]許多世紀之后,人類所創(chuàng)造的許多原始藝術依然充滿神秘的魅力,光輝燦爛,令人目眩,以天成天生的特質成為如同有機生命一般的獨特存在。
人類的藝術創(chuàng)造猶如人類自身,伴隨著文明進程而不斷向前發(fā)展,經歷了漫長的進化過程。藝術的原生形態(tài)折射出與彼時文明形態(tài)相對應的實踐能力與審美創(chuàng)造水平,也是現(xiàn)代藝術逐漸走向實踐自主與審美自覺的原始起點。人類祖先的原始藝術猶如孩童的稚拙藝術創(chuàng)造,受其先天審美心理結構以及具體生存環(huán)境的影響,故而,人類先民質樸純真、渾然天成的藝術形態(tài)中,潛含著其混沌的審美意識,彰顯出其與之匹配的審美創(chuàng)造能力。這些藝術往往手法簡潔明了,既有極其傳神的具象表現(xiàn),亦有意義深邃的抽象傳達,創(chuàng)生了一種本真純粹、樸拙自然的審美風范。比如,北方陰山山脈游牧民族創(chuàng)造的原始壁畫,時間可追溯至舊石器時代晚期,一直延續(xù)到明清時期,時間久遠,技法精湛,題材豐富,包括動植物圖案及人類的狩獵、放牧、舞蹈、征戰(zhàn)、巫師做法以及日月星辰、圓穴等大量的符號、標記等,北魏地理學家酈道元在其《水經注》中記載:“山石之上,自然有文,盡若虎馬之狀,粲然成著”。其形其態(tài),自然天放,絕假雕飾,具有一種樸素稚拙、令人驚嘆的美感。因此,少數(shù)民族天然天態(tài)的原始藝術,貫穿在其生產活動、生存活動、生活行為的各個領域與環(huán)節(jié),其審美意識經歷了從模糊混沌到成熟清晰的轉變,其藝術形態(tài)經歷了從粗糲到精細的立體螺旋提升的超循環(huán)發(fā)展。然而,無論人類的審美活動如何發(fā)展,藝術創(chuàng)造如何多樣化,對本真天然的審美本質的追求,早已先天根植于其審美創(chuàng)造的原生品格之中。
人類的世界觀潛含著人與自然關系的變遷,投射出人類對自然及整體宇宙的認識與實踐水平。原始藝術多為當時人類與自然依生關系的映射,原始先民在有限的認知水平下,無法把握并戰(zhàn)勝強大的自然,轉而在實踐中借助巫術、祭祀等手段,創(chuàng)造出天生意味極為濃厚的原始藝術萌芽。原始的詩歌、音樂、舞蹈、造型藝術,在我們今人看來,無非是蒙昧時代的野蠻人,利用宗教與魔法的手段,以激情、熱烈、直接的方式表達著對外界的恐懼、敬畏、禁咒,并藉此釋放內在的緊張、憤怒、喜悅、悲傷的諸多情緒。實際上,這些原始的藝術形態(tài)處于藝術發(fā)展的早期階段,擁有最本真的藝術理念,最直接的審美表達,比現(xiàn)代藝術更貼合藝術的自然本性。在對自然的原始審美認知中,原始先民與自然大地及周圍的一切融為一體,既相互交融,又辯證統(tǒng)一,構建起一個具有內在生態(tài)關系的系統(tǒng)整體。他們在科學認知并不發(fā)達的情況下,創(chuàng)生發(fā)展了充滿想象力的樸素生態(tài)觀與原始藝術思維。他們善于將自身的生命體驗、生存經驗、生態(tài)智慧以及審美愉悅,以最簡單明了的方式融入到周圍世界與實踐創(chuàng)造之中。“人類在順利的情況下,特別是有長期閑暇的時候,從遠古起就開始改進自己的藝術。”[3]因此,原始先民的藝術潛含著本真自然的天態(tài)之美,是一切藝術發(fā)展的起點,也是不同文明形態(tài)之中藝術創(chuàng)造所追求的螺旋復歸境界。
許多少數(shù)民族與原始先民一樣,在長期的生存實踐中,所創(chuàng)造的大量原始形態(tài)的藝術,具有一種獨特的本然、稚拙的原生之美。所謂的少數(shù)民族原生性藝術,包括他們在實踐活動中所創(chuàng)造的生存藝術、生產藝術與生活藝術。從最初的審美探索到成熟的藝術實踐,原生性藝術都在其中產生,甚至更加高端的生態(tài)藝術也是在此基礎上生發(fā)。無論其藝術樣式如何演變發(fā)展,其天態(tài)本質已經根植于少數(shù)民族多樣化、多維度的審美實踐中,并成為其藝術創(chuàng)造的底色與基礎。
少數(shù)民族的原生性藝術有著天然之美與強大的生命力。他們從自然中獲取對世界的科學認識、倫理判斷與審美認知,包括對天文地理知識的探索,對社會組織結構的逐漸明晰,對生命輪回現(xiàn)象的人生思考,可以說,都在各種生態(tài)現(xiàn)象及自然節(jié)律中尋找到對應的答案,并且給予這種發(fā)現(xiàn)以審美化的藝術表達。日月給他們庇護,星星給他們引路,鳥兒帶他們歌唱,四時佳興教會他們春種夏長、秋收冬藏。自然的規(guī)律與法則,儼然成為至上的生存律令。對自然的友善與敬畏衍生出諸多的原始藝術創(chuàng)造,讓他們在悅神的實踐活動中,也得到極大的自我審美滿足。因此,將生命融入自然的他們,在各種樸素優(yōu)美的實踐活動及原始藝術創(chuàng)造中,自然流露出內心的莊嚴、熱烈的情感。這種情感擯棄功利因素,以單純的自然之態(tài)轉化為悅耳的音樂、天放的舞蹈、至純的詩歌、樸拙的繪畫等,標識著少數(shù)民族與自然的相處之道,銘刻著他們對自然的原始審美情感。因此,少數(shù)民族的藝術世界,絕假純真,極少拘束,天然去雕飾,充滿神奇的幻想與稚拙的情感,極容易激起人的最本然的審美意念,以及最深沉的藝術熱情。
原生性藝術有其特定的天態(tài)審美潛質,絕非僅僅意味著粗鄙淺陋。以少數(shù)民族服飾藝術為例,服飾不單是具有功利實用價值的身體裝飾物,而且蘊含著深層的文化意蘊與重要的審美價值。少數(shù)民族服飾藝術豐富多樣,各有其獨特的審美風格以及與之對應的文化意蘊。彝族男子額前用一撮頭發(fā)編織的沖天辮,以布帕包裹,謂之“天菩薩”,“無論從造型上,還是從稱謂上,都可以看出這意味著古老的彝族對天崇拜”,“最具納西文化特色的皮披肩,其式樣即是模擬蛙形剪裁的,綴在披肩上的圓形圖案即是表示蛙的眼睛。這種披肩即是典型的以青蛙為圖騰的民族服飾……貴州的苗族崇尚牛,認為牛市天外神物,為造福人類才降至人間,助民耕田耙地,因此,苗族服飾中,既有木質牛角形頭飾,也有銀質牛角形頭飾”[4]。他們在與自然相處的過程中,將自然的元素融于與自己身體最為貼近的服飾之上,創(chuàng)造出頗具生態(tài)審美意味的民族服飾藝術,將其實用價值與審美價值進行了無意識的交融。服飾藝術在長期的流變中,無論形式如何轉換,其精神主旨與符號意蘊依然深深地滲透流布于其生活的每一個環(huán)節(jié),表達出它們與自然相生相長相融的天態(tài)本質。
中國少數(shù)民族眾多,幾乎每個民族都有自己的創(chuàng)世神話與創(chuàng)世始祖。人類童年時代對自身起源的哲學追問,帶著孩童般的稚氣,也充滿奇幻而富于美感的藝術想象。壯族的創(chuàng)世女神姆六甲,從混沌的大地上的一朵花朵中出生發(fā),成為壯族的女性始祖。她掌管人間的花山,種著許多花,紅花散播人家,便有女孩誕生,白花散播人家,便有男孩降臨,并且及時從花朵的康健疾病中護佑人間的幼小生命。因此,壯族民間稱之為花婆、花王圣母等。藍鴻恩先生整理的姆六甲誕生的神話:
宇宙雖然分為上、中、下三界,但是各片中,什么東西也沒有。
突然,中界的大地上,長出一朵花,說不上什么顏色,花一開,中間卻長出一個女人來。
這個女人就是我們人類的始祖。她披散頭發(fā),全身一絲不掛,渾身長毛,但卻很聰明……[5]
花婆的誕生本身就是天地的造化,從花朵里綻放,又將這種天化規(guī)律滲透于人間生命,使他們的誕生浸潤著天地自然的靈氣。生命萬物與天地自然渾然一體,使這則神話傳說在漫長的民族文化積淀過程中,固化為一種特定的民族文化心理。因此,花婆神話對于壯族民間日常生存來講,其司掌生育的功能,對民眾具有直接的符號意義。花婆神話本身的精神文化意蘊,則具有生命美學色彩,也為壯族的生存藝術以及生活藝術奠定了文化基礎,并且形成具有內在邏輯關聯(lián)的完整的生態(tài)藝術系統(tǒng)。
少數(shù)民族的創(chuàng)世神話與史詩,也是其最為原初的藝術形式。在奔騰的歷史長河中,它們閃耀著一種來自遠古的天然純美的光芒。它們包孕著一個民族對自身出處來源的哲學追問,對宇宙時空的自然探索,并將其以藝術想象的方式得到審美化表達。《勐呆密呆》是拉祜族的民族史詩,講述了拉祜族造天造地、誕生繁衍的歷史。遠古時代,天地混沌,日月混翳,宇宙像一個巨大的蛛網,天神厄莎和他的助手在這個蛛網中造了天地萬物。他們種下的葫蘆被老鼠咬破,扎笛、娜笛兄妹從葫蘆中走出。厄莎促成他們兄妹的婚姻,拉祜族從此繁衍生息。佤族的創(chuàng)世神話《司崗里》,講述了佤族的起源、遷徙的歷程。在人類遠古的洪荒時期,一個幸存下來的佤族女人受精于日月,生下一男一女,在司崗里的高山上生活。司崗里因此而成為佤族人的發(fā)源地。這些神話傳說中,折射出人類歷史上的許多重要經歷,比如地球蠻荒時期的自然景象,古老紀元的星體變化引起的洪水災難,蒙昧時期的氏族血緣婚姻,人類為尋求更好生存而選擇的遷徙路徑,等等。這些內容在原始人類祖先的腦海中烙下印記,逐漸成為集體無意識的民族記憶,并最終融入他們的文化心理、審美傳統(tǒng)與藝術創(chuàng)造中。這些創(chuàng)世神話,不僅單純呈現(xiàn)某一個民族文化變遷、審美心理發(fā)展的歷程,而且其中包蘊了屬于整個人類對自然向人生成客觀規(guī)律的原始探索與藝術表達。
原生性的民族藝術,在其審美意識并不成熟的情況下,是一種非自覺的審美創(chuàng)造與非理性的審美表達。他們以特殊的方式,將對自然世界、人生世界的認知與理解具象出來,創(chuàng)造了簡單自然、質樸深邃的原生性藝術。西南少數(shù)民族特有的天浴習俗,即是一種追求人與自然的完全融為一體的生存藝術。廣西壯族、瑤族,云南苗族、瑤族、傣族等民族都有此習俗,他們在特殊的時節(jié)將赤裸的身體與靈魂沐浴在自然天光之中,并無現(xiàn)代文明中對待裸體的文化羞恥感與欲望化心理,反倒是充滿著一種對肉體的尊重與對自然的感恩。當前很多森林公園推出天浴體驗的生態(tài)旅游項目,倡導現(xiàn)代人以特殊的方式回歸到自然當中,體驗自然無私的饋贈,與自然保持一種親密無間的和諧關系。無論是少數(shù)民族創(chuàng)世神話,還是充滿生態(tài)審美意味的生存藝術,都帶有極強的自然色彩。少數(shù)民族現(xiàn)代生態(tài)藝術的根源在于其原生藝術的傳統(tǒng),生態(tài)審美時刻發(fā)生,人的生態(tài)化,世界的生態(tài)化,人與世界關系的生態(tài)審美化,無不構建著網絡整生的少數(shù)民族生態(tài)藝術系統(tǒng),并以特定的藝術樣式延續(xù)其天態(tài)本質與審美內涵。
在這些特殊的藝術形態(tài)中,我們可以發(fā)現(xiàn),人類早期對自然、世界乃至宇宙的原始信仰與審美想象,衍生出少數(shù)民族在長期的歷史演變中所形成的生態(tài)認知體系與審美表達方式,并且,他們進而將這些知識體系、審美傳統(tǒng)與日常生存活動相結合,不見痕跡地融為一個天然渾成的生態(tài)審美世界。
少數(shù)民族原生性藝術呈現(xiàn)出的天態(tài)特征,一方面凸顯了原生性民族藝術的自然內涵、天生之美,另一方面也形成了少數(shù)民族藝術獨具特色的審美表達方式與藝術傳統(tǒng)。
自然之道不僅是藝術創(chuàng)造的至高法則,亦是萬事萬物生存發(fā)展的根基。莊子最大的智慧在于提出道之根本,即以鳥養(yǎng)養(yǎng)鳥,以人育育人,以天道合于自然,正所謂的以天合天。入住山林,觀天性,依乎天理,才能恢恢乎游刃有余,進而達到蹈乎大方的自由境界。康德在《判斷力批判》中說,審美的合目的性是判斷力在它的自由中合規(guī)律性的結果。藝術有著自由的本性,又有自然的根基,成為自然通往自由的橋梁,也成為“鑒賞判斷的二律背反”——無目的的合目的性的最好明證。
少數(shù)民族的原生性藝術,在遵循了自然法則與生態(tài)規(guī)律的基礎上,才考慮其審美規(guī)律的介入與審美價值的體現(xiàn)。自然之道規(guī)約了民族審美活動的生態(tài)內涵,而審美傳統(tǒng)則反過來證實了自然之道無限的生態(tài)審美意蘊。自然之道與藝術之道,二者在少數(shù)民族的原生性藝術中相輔相成,耦合共生,造就了少數(shù)民族原生性藝術的天質天態(tài)。對于自然之道的合理遵循與審美實踐,既是出于少數(shù)民族先民的審美天性,也是其藝術創(chuàng)造活動生態(tài)路徑的體現(xiàn)。
自然由原初的對象化的實體存在,經由審美活動與實踐活動的有機結合,轉化為具有關系性內涵的生態(tài)存在。綿延溫潤的山石林木,澄澈明凈的河流溪水,與人相親相伴的鳥獸蟲魚,晨露沾衣的辛勤勞作,帶月荷鋤的歸途踏青,是少數(shù)民族藝術創(chuàng)造最為平常的審美生境。審美生境與人之間發(fā)生以自然之道為媒介與橋梁的審美關系,少數(shù)民族同胞便處于生態(tài)審美關系之下的生態(tài)審美場域之中。對自然之道的遵循,對自然之美的感悟,使少數(shù)民族的原生性藝術帶著自然的色彩、大地的氣息,溫暖如山,樸素如土,也真正帶著生態(tài)審美的意味與內涵。因此,少數(shù)民族原生性藝術與純雅藝術的最大區(qū)別在于,它超越了純雅藝術的高端定位,打破了其高度凝萃的傳統(tǒng)特質,恢復了審美活動在日常生活領域的常態(tài)滲透與普遍介入,拓展了審美活動發(fā)生的時空領域,造就了原生性民族藝術和合自然規(guī)律的生態(tài)審美屬性,也進一步證實了少數(shù)民族生態(tài)藝術得以生發(fā)的可能。
綜觀少數(shù)民族的藝術創(chuàng)造與審美傳統(tǒng),不難發(fā)現(xiàn),其獨特之處與最大智慧就在于,他們以合乎自然本性的樸素自然觀與生態(tài)觀,尊重自然,護佑生態(tài),安于自身的有限實踐并且樂得其中,使自己的一切行為都合于自然之道,一切活動都合乎生態(tài)之律,從而創(chuàng)生出一種以本性和合于本心,以自然實踐活動和合于生態(tài)審美創(chuàng)造的天態(tài)藝術,并達到一種生態(tài)審美境界。因此,少數(shù)民族藝術最初的天生性特征,帶有非自覺、非理性的色彩,以及無目的的合目的性的性質,而后,經由各自民族文化生境與整體文明環(huán)境的滲透與影響,逐漸走向天然藝術、天性藝術、天態(tài)藝術,并且形成網絡整生的民族藝術生態(tài)系統(tǒng)。
中國傳統(tǒng)文化里所追求的樸素審美觀,可以說是中國藝術史上最為核心的審美理想。無論繁復縟麗、錦繡華美的文風如何在某一個歷史階段盛行流傳,其最終的結果卻是在多樣化生態(tài)路徑中,朝著自然天成的審美目標螺旋復歸。六朝奢靡繁麗的駢文,被韓愈等人發(fā)起的古文運動顛覆,繼而被沉郁雄渾、大氣端莊的自然藝術審美觀取代,便是極好的明證。事實證明,樸素而天下莫能與之爭美,審美境界往往在極盡繁華錦繡之后,最終走向對原初天生之美的超越式回歸。這的確是一種合乎事物本性的必然規(guī)律,也是審美活動的根本法則。所以,天生之美既是原生態(tài)性藝術的自然審美特征,也是所有藝術所追求的終極目標。
原生性藝術的天態(tài)特征,具有一種一般藝術所缺乏的天生之美。天生不是粗劣、淺陋,而是帶著“雖有人做,宛自天開”的特點,達到一種天然去雕飾的狀態(tài),回復到物之本性、本然、本質,由內到外滲透出來一種清新自然的美好意態(tài)。原生性藝術的天生之美,一方面由藝術品自身的自然特性散發(fā)出來,另一方面也由藝術創(chuàng)造中的自由想象與審美表達來實現(xiàn)。在少數(shù)民族創(chuàng)造的原生性藝術中,天生之美尤為突出,既是因為它們生于自然、合于自然,也是因為其充滿想象的藝術靈韻以及充滿野趣的生態(tài)意蘊。
在少數(shù)民族的日常世界里,自然天成的山水景觀與大地藝術,在自然中生發(fā)的歌舞藝術、生產藝術與生活藝術,無不是充滿天生之美的自然造化與審美創(chuàng)造。因為它們本性中潛含著的生態(tài)審美價值,在藝術創(chuàng)造中得以表現(xiàn)與強化,從而發(fā)展為民族藝術特有的價值內涵。在藝術世界里,藝術想象的價值不亞于任何科學想象,它為現(xiàn)實世界的多元存在提供了無限豐富的想象空間。蒲松齡的綠野仙蹤、倩女幽魂,使我們對萬物之間生態(tài)關聯(lián)的可能性有了更深的認識;卡梅隆的藝術想象,使我們得以在屏幕上觀看到無比奇幻的域外時空,美輪美奐的潘多拉星球與浩渺宇宙。少數(shù)民族的原生性藝術在極具想象的藝術文本中,隨處可見開天辟地的創(chuàng)世始祖,人自花出,葫蘆生人,映射出的是人格化的自然與自然化的人生,表達的是對人與自然關系這一永恒主題的不懈探索,以及將民族記憶、文化心理轉化為藝術創(chuàng)造與審美表達的內在需求。碧海驚濤的藝術世界,和諧自由的人生理想,讓我們感受到來自自然最深處的悸動與節(jié)律,了解到生命起源與誕生的漫長與艱辛,體驗到人生節(jié)慶中歌舞相伴的喜悅與天放,同時也對藝術中所涉及的未知空間充滿了審美化的向往與期待。
藝術體系的發(fā)展同樣遵循著螺旋提升的規(guī)律,在超循環(huán)中復歸至原初的審美境界與最天然的藝術本質。因此,天生之美既是少數(shù)民族原生性藝術的重要特質,也是此后天生藝術、天態(tài)藝術的未來發(fā)展方向。
從人類先民的原始藝術到少數(shù)民族的原生性藝術,除了合乎自然之道的審美規(guī)律與凸顯天生之美的審美特征之外,最大的特點便在于,他們的藝術在實踐中產生,在實踐中發(fā)展,審美活動與生存活動、生活及生產活動自然融為一體。審美活動貫穿在人生的所有環(huán)節(jié)與時空,人生的所有階段都是藝術化的生命節(jié)日,所有的生命行為都生發(fā)出自然的美感。因此,多元化的實踐活動既是少數(shù)民族藝術產生的先決條件,也是它們在獨特性中凝聚持久永恒的藝術價值的合法路徑。由此可見,少數(shù)民族藝術創(chuàng)造是其文化意識、審美心理等諸多內在構成要素,經由外化的勞動實踐得以具象化表現(xiàn)的結果。
原始藝術與少數(shù)民族原生性藝術的出現(xiàn),成為特殊社會形態(tài)里絕無僅有的藝術高峰。這種情形絕非偶然。許多少數(shù)民族的藝術形象,是在對現(xiàn)實實踐之上對自我、他者及自然的藝術觀照,充滿作為實踐主體的力量與智慧,也是他們投身于自然與世界的最初方式。有限的物質生產水平,并沒有束縛他們的藝術想象與審美表達,反而促進了他們以天真天放的狀態(tài)進行藝術創(chuàng)造。少數(shù)民族先民所創(chuàng)造的神秘深邃的崖畫藝術,神奇?zhèn)ゴ蟮纳裨捠吩娤盗校M情盡性的歌舞藝術,一一記錄著他們與自然和諧一體的發(fā)展歷程,無不銘刻著他們對于自然人生的深刻理解與詩意表達。
藝術人生化,人生藝術化,其根源在于審美化的生存態(tài)度與樸素生態(tài)觀。徐復觀先生說:“老子乃至莊子,在他們起步的地方根本沒有藝術的意欲,更不曾以某種具體藝術作為他們追求的對象……他們只是掃蕩現(xiàn)實人生,以求達到理想人生的狀態(tài)”,“他們由功夫所達到的人生境界,本無心于藝術,卻不期然而然回歸于今日之所謂藝術精神之上”。[6]老莊對于藝術人生的追求是無有目的、無意識的藝術自覺,而少數(shù)民族同胞的審美意識更為非自覺、非理性,甚至可以說是他們思維深處的潛意識或無意識的審美本能在發(fā)揮作用。照此說來,少數(shù)民族同胞可謂是天生的藝術家,是具有高超審美創(chuàng)造力的群體。
原始先民并未專門從事藝術創(chuàng)造,只是將與自身生活密切相關的內容鐫刻在其實踐行為之中,或是以抽象符號融入其審美文化之中,并將其視為他們生活的一部分,無意識地將生存活動、生產活動與審美創(chuàng)造實現(xiàn)一體化發(fā)展。少數(shù)民族更是如此,創(chuàng)造了融生產實踐、生存生活、藝術創(chuàng)造、審美活動于一體的審美傳統(tǒng)與藝術體系。實踐活動與審美活動的一體化,使得少數(shù)民族審美活動具有獨特的生態(tài)結構,區(qū)別于一般藝術的欣賞、批評、研究、創(chuàng)造的互為分離的情況,形成了生存、生活與藝術審美相融合的整生化的民族藝術體系。這也為少數(shù)民族藝術的螺旋提升、超循環(huán)發(fā)展奠定了基礎,為其向天態(tài)藝術邁進提供了有效的生態(tài)路徑。
天態(tài)藝術是對原生性藝術的審美超越,是對生存性藝術與生活型藝術的提純與升華。在自由象征的審美形式中,自然不僅是人的存在方式,也是審美化的人的本質構成,還是藝術化的自然、世界與宇宙本身。
少數(shù)民族本來就是生于自然、長于自然,本屬于自然的一部分,從原生性藝術發(fā)展起來的藝術傳統(tǒng)決定了,天態(tài)藝術是少數(shù)民族藝術的理想形態(tài)。少數(shù)民族在長期的自然生境中培養(yǎng)了趨于穩(wěn)定且不斷發(fā)展的審美傳統(tǒng)與審美風尚以及與生存生活相融合的藝術理念的形成,使得他們的藝術滿溢出天資天態(tài)、天質天量的審美特征。格羅塞在《藝術的起源》一書中指出:“舞蹈的特質是在動作的節(jié)奏的調整。沒有一種跳舞沒有節(jié)奏的。”[7]節(jié)奏體現(xiàn)著舞蹈者對于生命、自然節(jié)律的感應,顯示出舞蹈者心理與生理的自然契合。舞蹈藝術是少數(shù)民族同胞日常生活的一種常態(tài),是他們內在生命狂放自由、酣暢淋漓的釋放與展示。侗族“多耶舞”,藏族“鍋莊舞”,景頗族“目瑙縱歌”,彝族“打歌”、“跳月”舞,白族“霸王鞭”,納西族“哦熱熱”,節(jié)奏明快,意蘊豐富,集體性強,在歡歌舞蹈中達到物我兩忘、渾融為一的審美境界。因此,舞蹈藝術是各個民族藝術思維的高度凝練,也是他們天態(tài)藝術追求的典型形態(tài)。此外,少數(shù)民族也在盡力追求自然物的合于天性,例如,西南的諸多少數(shù)民族,如壯、苗、侗等民族的桿欄式建筑藝術,將合乎自然的規(guī)律性與合乎自身的目的性交融互滲,生成最早的“有機建筑”的典型,即將建筑與周圍環(huán)境融為一體,同時滿足使用需求及審美需求。南方地區(qū)氣候濕熱溫暖,雨水充沛,多有蚊蟲瘴癘,故而,干欄建筑就地取材,木質結構,一層架空,供牲畜住,形成有效阻隔,增加了居住的舒適性,其建筑形態(tài)輕盈古樸,也增加了其整體的審美性。在尊重自然生境客觀屬性的基礎上,對其居所進行生態(tài)審美化改造,既滿足了客觀現(xiàn)實需求,也創(chuàng)造了與審美生境和諧一體、趨于天態(tài)的詩意棲居生存理想。可以說,“天”是他們與生俱來的獨特魅力,也是他們藝術世界里終其一生的審美追求。
由此可見,天態(tài)藝術是最初形態(tài)的原生性藝術,中間狀態(tài)的生存藝術、生活性藝術以及高級形態(tài)生態(tài)藝術螺旋發(fā)展的結果,是對所有藝術形態(tài)的審美凝萃與藝術結晶。天態(tài)藝術具備了相當強烈的審美自覺,在最初的自發(fā)審美基礎上,將審美的感性沖動與理性認識結合起來,以自然的審美經驗追求自由的審美理想,創(chuàng)生出大氣端莊、合乎人與自然雙重規(guī)律與目的的天態(tài)藝術。可惜的是,現(xiàn)代工業(yè)文明與技術革命造成了藝術的異化,背離了藝術的自然本性與詩意傳統(tǒng)。法蘭克福學派代表人物馬爾庫賽曾這樣強調:“藝術的異在性,隨同其他的否定方式一道,屈從于技術合理性的過程。”[8]異化的本質就是對于自然天性的侵蝕、消解與毀滅,使得原本應該詩意展示自然天性、人之本性以及人與自然之間和諧關系的藝術,淪為工具主義、技術至上主義的奴役。在這一點上,現(xiàn)代藝術不妨向傳統(tǒng)的天態(tài)藝術、少數(shù)民族的天態(tài)藝術學習,維護藝術作為自由審美象征的天性本質。
生態(tài)藝術并非是簡單的生態(tài)化的審美創(chuàng)造,而是生態(tài)的質與量、藝術的質與量的最大程度的完美統(tǒng)合。“生態(tài)藝術在生態(tài)化和審美化耦合并進中趨于成熟,走向高端。典范形態(tài)的民族藝術,自然、生態(tài)與審美融為一體,體現(xiàn)了生態(tài)藝術生發(fā)的整體規(guī)律。”[9]具有天態(tài)審美特征的原生性藝術只是天態(tài)藝術的一種早期發(fā)展形態(tài)與中間環(huán)節(jié),少數(shù)民族原生性藝術只有沿著超循環(huán)的生態(tài)路徑不斷發(fā)展,才有可能上升到理想的藝術形態(tài)。少數(shù)民族藝術原本生發(fā)于少數(shù)民族特有的生態(tài)審美場,且具有突出的天態(tài)化審美特征,決定了它具有一般藝術所不一定具備的生態(tài)審美屬性與生態(tài)審美價值。少數(shù)民族藝術的天態(tài)特征與生態(tài)發(fā)展過程,決定了民族藝術結構有著特殊的生成路徑,即從原生形態(tài)的天成性藝術,走向人化形態(tài)的生存性藝術與生活化藝術,進而在生態(tài)藝術中實現(xiàn)的天生之美,朝著更高級的天態(tài)藝術邁進。這個螺旋發(fā)展的生態(tài)規(guī)程,彰顯了少數(shù)民族藝術的超循環(huán)運進結構與規(guī)律。