新媒體節目中主持人的形象塑造

□ 包桔瑒

自2010年以來，在互聯網絡高速發展的帶動下，新媒體節目呈井噴式發展，大量傳統電視媒體人紛紛轉投至新媒體平臺，如央視原主持人馬東主持的網絡綜藝《奇葩說》、央視原制片人羅振宇創辦的“得到”App等。由此可見，新媒體節目的發展已是大勢所趨。在如此大規模、大批量的新媒體節目中，增強了“互動”這一環節，言論場更加開放自由，主持人與嘉賓的界限越來越模糊，節目的呈現形式由從前傳統媒體節目中的主持人占主導，逐漸過渡成“主持人+嘉賓”或“主持人+網友”的互動模式。雖然主持人在新媒體節目中的地位略有削弱，但不可否認的是主持人依然是節目呈現效果的主導者。因此如何在主持人自身形象的基礎上打造合適的節目形象，最終形成良好的媒體形象，這些都是當下需要關注以及探討的問題。

首先，何為主持人的形象塑造？“主持人的形象塑造，即通過媒介手段所傳遞出的主持人形象。”在大眾傳播中，受眾最先感受到的是主持人的自身形象，其次是節目形象，最后才是主持人所代表的媒體形象。主持人自身形象不僅包括了面貌、服飾、妝容、神態等部分，就是我們所說的“外在美”，還包括了性格、心態、涵養、語言表達方式等內在部分，也就是“內在美”。但無論是“外在美”還是“內在美”，都要符合節目風格，還要符合大眾審美。由于新媒體平臺更加開放包容，且受眾體多為年輕階層，一些節目組錯將“年輕”等同于獵奇，塑造了較為低俗的主持人形象。互動環節一味追求噱頭，主持人風格千篇一律，導致“差評連連”。如2014年橘子娛樂推出了一檔節目《睡衣播報》，節目中，女主持人穿著暴露的睡衣躺在床上，搔首弄姿地為大家播報內容獵奇的新聞；同年，樂視也推出了一檔綜藝娛樂節目《魅力研習社》，其中一期節目中有一個活動環節，四位女主持人穿著比基尼，不能使用任何工具，從凍成冰的避孕套里取出雞蛋。暴露的著裝、低俗的游戲、錯誤的價值導向使該期節目播放后在網絡上引來一片吐槽和斥責聲。

由此看來，新媒體平臺也好，新媒體節目主持人也好，都至少應該擁有一個正確的價值觀，具備合格的職業修養。因此，主持人的形象塑造一定要以“正能量”為主旨，以弘揚科學文明為己任，不能毫無底線，娛樂至死，也不能為了“博眼球”“博收視”而不顧道德的底線。

那么，新媒體節目中主持人的媒介形象該如何塑造呢？

一、“顛覆”“改變”“創新”，符合受眾口味

2014年，騰訊制作了一檔新媒體節目——《你正常嗎？》，節目主持人是華少。華少在節目中一如既往地秀著“中國好舌頭”，語速極快地念著廣告口播，觀眾猶如在觀看當年的《中國好聲音》，因此華少的主持并沒有為節目加分。

華少的這種“死守風格”不僅毫無新意，而且極其容易給主持人打上一個很難撕掉的標簽，難以形成其他的記憶點。“顛覆”“改變”“創新”，不僅是節目制作中需要注意的，也是主持人在塑造自身形象時需要關注的。

如火遍大江南北的《奇葩說》，主持人馬東從《挑戰主持人》到《奇葩說》，從西裝革履、一本正經變成了割了眼袋、穿著蘇格蘭長裙的“節目顏值底線”，手拿木魚念著“金主爸爸”的廣告口播，把控著正常節目的辯論氛圍，節目過程中開著無傷大雅、富有情調的玩笑，節目最后提出或犀利或富有哲理的觀點。從“外在美”來看，馬東及其他評委、辯手的服裝風格都很符合“奇葩”二字，很好地契合了節目的題義。由于《奇葩說》節目受眾的定位比較年輕化，因此這種服裝風格是在年輕人審美范圍內的“奇葩”，不會給受眾帶來不適感。

再比如說芒果TV制作的節目《明星大偵探》，是主持人和嘉賓的界線極為不清晰的一檔節目。主持人與嘉賓一起找出真兇、破獲命案，但依然可以感受到，身為主持人的何炅和撒貝寧在節目中明確主持人自我定位的狀態。另外，兩位主持人都做到了“改變”和“顛覆”，創造了節目的一大看點。其中，何炅在《快樂大本營》等其他節目中的表現是幽默大于睿智，但是在《明星大偵探》的表現中，何炅表現出來的是睿智大于幽默；撒貝寧作為央視主持人，在《今日說法》中是一個嚴肅正直的形象，在《開講啦》等節目中也是智慧的“交流者”，但在《明星大偵探》中，撒貝寧不僅要飆演技，還展露出了不被人熟知的“搞笑特技”，創造出無數的笑料，這也成為該節目的亮點之一。

二、形象要多變，還要有“真材實料”

《奇葩說》主持人馬東是相聲大師馬季的兒子，從他之前主持的《挑戰主持人》中也不難發現，馬東也是一位幽默大師。而在《奇葩說》中，通過馬東的廣告口播、辯論總結、和嘉賓辯手的“插科打諢”中也無時不透露出他是一個幽默且睿智的人。馬東曾經說過《奇葩說》存在的意義：“就是讓更多的人用更多元的視角、思維去看待這個世界。”因此無論是走內心戲的蔡康永、走生活閱歷的高曉松、走邏輯思維的羅振宇、走客觀分析的張泉靈，還有“和稀泥”不能發表觀點卻字字見血的主持人馬東，每個人都從不同的層面和角度在分析。外表吸睛走不長遠，總有看膩的時候，但是豐富的內在意義和真才實學才是“硬菜”，都說“好看的皮囊千篇一律，有趣的靈魂萬里挑一”，這個道理不僅成就了《奇葩說》這檔節目，也成就了馬東。

三、創新主持風格，明晰節目定位

《爸爸去哪兒》從2013年起至今已經播出了五季了，雖然從電視傳統平臺搬到了網絡新媒體平臺，但是一檔節目可以辦五年五季著實是很“長壽”。在節目中，主持人李銳扮演好了一個“村長”的角色，雖然是親子類節目，李銳在和孩子們交流的時候并不像有些兒童節目主持人，會選擇用一種“裝可愛”的方式，和孩子的交流也不僅停留在“鼓勵”的層面，李銳是以一種面對“小大人”的態度，和孩子建立了一個平等的關系，在平等關系的基礎上，和孩子們進行對話交流，這讓他在與孩子們進行游戲環節時才不會讓孩子產生“距離感”“差異感”，節目播出的時候也更能展現出孩子純真、童言無忌的一面，不僅增強了節目效果，也體現出節目所承載的意義。

四、迎合大眾需求，保持“正能量”

無論是什么節目，受眾永遠是節目生存之根本。迎合大眾需求，并不意味著迎合低俗、媚俗、獵奇的需求，而是迎合社會主義核心價值觀、“正能量”的需求。如大鵬主持的《大鵬嘚吧嘚》，大鵬在節目中將自己定位成一個不得志的北漂一族，這就會讓北漂群體產生共鳴；同時他又表現出無論遇到任何困難，都會堅持夢想、永不放棄，這又激勵了那些打算放棄或者踟躕不前的人，使他們產生了一些共鳴。因此《大鵬嘚吧嘚》作為我國首檔互聯網脫口秀節目，獲得了成功。

同樣是脫口秀節目的《吐槽大會》，至今已經辦了三季，也算是新媒體節目中脫口秀節目的“里程碑”，《吐槽大會》的第一季第一期節目，雖然受到了一致熱評，播放量也十分可觀，但是由于吐槽的“尺度”過大，因此被下令整改。整改后的《吐槽大會》以“吐槽是門手藝，笑對需要勇氣”為宗旨，在吐槽搞笑的同時，也會宣傳某些嘉賓的正能量形象，如孔令輝、郎朗等，在展示了吐槽這門手藝的同時，還給了大家笑對困難的勇氣。