淺談越劇小花臉

■高璐

淺談越劇小花臉

■高璐

戲劇里生、旦、凈、末、丑缺一不可，丑行曾被人稱為是戲曲的開山鼻祖，甚至“無丑不成戲、無丑不成”的說法。在早期的越劇《倪鳳扇茶》《九斤姑娘》里就有丑角，甚至在《仁義緣》《雙獅圖》《顏大照鏡》等戲里丑角擔當主角或者次主角。但是現代越劇中，丑角似乎成了一個冷門選擇，很多年輕人寧愿選擇跑龍套也不愿意唱丑角。在京劇的丑角里，分為文丑和武丑，又叫“三花臉”或者“小花臉”，武丑又稱開口跳。文丑分為官文丑、方巾丑、茶衣丑、巾子丑和彩旦，特點是在鼻梁中心抹一個白色“豆腐塊”。而在越劇中就沒有那么多的講究，一般稱為小花臉或者小丑。越劇喜歡用詩意唯美的表演方式來演繹劇中的悲歡離合，所以除了特定的一些角色，大部分都不會勾臉。

我從戲校開始接觸小花臉這個行當，一開始并不是十分喜歡，女子愛俏，越劇舞臺上多的是才子佳人戲，比扮丑逗人笑的小花臉實在是吸引人的多。但是深入了解以后，我才對這個行當有了興趣。在越劇中小花臉就是個百搭，可以是《莫愁女》里調皮機靈、忠心事主的小書童徐康，也可以是《玉堂春》里詼諧善良的老解差崇公道，還可以是《紅樓夢》里風趣質樸的劉姥姥。一戲一世界，不同的戲不同的人物形象，小花臉的要求也相對比較高，雖然越劇小花臉沒有京劇分的那么細，但是常演的就包括彩旦、短衫、長衫，偶爾也需要客串一下娃娃生。

比如《紅樓夢》里的劉姥姥，她是一個典型的彩旦形象，詼諧逗趣，質樸真淳，在舞臺上演出的時候，不但要演出她所表現的鄉土氣和初進大觀園的大驚小怪，也要表現出她內在的大智若愚。在《劉姥姥進大觀園》一折里，最讓我印象深刻的就是她喝醉了酒照鏡子的一段，半醉半醒，老眼昏花，對著鏡子和自己吵架那種農村老太太的潑辣勁，結果發現罵錯了人之后的自解自嘲。如果說之前都覺得劉姥姥就是個沒見過世面的農村老太，那之后唱的“胭脂花粉滿臉涂，八仙里跑出我劉仙姑。他們是吃飽了人參沒事做，想把我當木頭人撥浪鼓撥來撥去取笑開心吃呀么吃豆腐”，這段就唱出了劉姥姥的心底透亮，精明過人。我在戲校一開始學的是短衫，劉姥姥這個角色對于我來說是一種突破，在演這個角色的時候，需要演員去琢磨一個度，裝瘋賣傻多了，這個人物就過了，但是端著演，又會讓觀眾覺得不好笑、不好玩，最后學《貴妃醉酒》的舞劍時，不能學的太標準，那就不符合人物，但是又要有亮點，讓觀眾覺得你不是在亂舞。這些都要演員自己研究角色，思考人物的行為舉止，通過每一句念白每一句唱腔來塑造人物。

而和劉姥姥相比，《單下山》里的本無就是標準的短衫了，同樣是小和尚，他和《白娘子》里的小和尚在人物塑造上又截然不同?！栋啄镒印防锏男『蜕行牡厣屏肌渭兒唵危頌榉ê５耐降?，知道白娘子是蛇精，但還是相信人妖之間會擁有真感情，明知放走許仙會被師父責怪，還是不顧自己送許仙下山。人物的心理上需要有變化，從開始害怕蛇精，相信師父的話，到后面被許仙感動，一點一點的變化需要演員靠眼神和身段表現出來。而本無雖然也是個小和尚，但是在人物塑造上年齡要大一點，他對外面的一切都具有好奇心，那么眼神就也要有相應的變化，不要那么稚氣，身段和動作也要有區別，不能千人一面。

在越劇里《情勾》算是小花臉的長衫代表作，長衫更接近于小生的表演方式，所以在表演上要有小生的風流倜儻，也要有小花臉的夸張靈活。一開始出場的時候，從念白到身段表現的瀟灑，害怕的時候從眼神到語氣，都需要演員有扎實的基本功，唱念做表渾然一體。

在現在的越劇舞臺上，因為觀眾的喜好，已經幾乎沒有小花臉做主角的戲了，但是戲曲從來不是一個人的舞臺，就算是當配角，也要演出屬于自己的光彩。演員要達到自己的目標，只有深刻理解人物，基本功扎實，同時向其他的劇種學習，才會有更好地演繹。