流行鋼琴伴奏織體的創新研究及推廣

郭啟力

（綏化學院音樂學院 黑龍江綏化 152061）

一、流行鋼琴即興伴奏的需求與價值

隨著經濟迅猛發展，時代不斷革新，流行音樂文化深受人們的喜愛，并豐富了人民群眾日益增長的文化需求。流行鋼琴即興伴奏，是將即興伴奏理論與鋼琴彈奏技巧結合于一體的技術，更是培養專業性鋼琴人才不可或缺的專業課程。流行鋼琴即興伴奏體現了心靈自由的思維平臺，對于聲樂演唱、樂器獨奏、舞蹈表演等藝術形式具有一定的審美價值和必然作用，音樂審美意識的特殊表現形態在樂音與時間上以豐富的創造性情境狀態與情感的表達有序地展現出的新型藝術。流行風格的即興發揮，使作品進行二度創作，豐富創作想象、內在的情感體驗，不僅使音樂賦予的想象力與創造力充滿了自由氣息，而且將完美的作品賦予新的藝術感染力和生命力。

流行鋼琴即興伴奏作為一門新興的、獨立的學科課程，隨著教學改革的深入與時代的發展，已經越來越明顯地體現出自身的特色與價值，成為一門將多項學科知識技能集于一身的綜合學科。在音樂教學以及課外藝術實踐活動中流行鋼琴即興伴奏這門專業技能已然成為應用廣泛的必備演奏手法。流行鋼琴即興伴奏藝術，使伴奏與歌聲相互環繞、烘托，豐富歌曲的效果，更加準確地表達出歌曲的意境，豐富作品的內容，深化并突出歌曲的主題，為當代的新式流行音樂塑造更好的音樂藝術形象。流行鋼琴即興伴奏與傳統即興伴奏不同，并沒有嚴格固定的樂譜，它靈活方便，不會受到教師鋼琴能力的限制，可根據自身的情況與工作需要來即興編配，使用廣泛。這種伴奏形式能夠與當代歐美現代流行音樂相接軌，在教師的演奏之下能夠使學生完整的感受到整首歌曲所表達的意境，提高學生的興趣。流行鋼琴即興伴奏帶有豐富的和聲色彩和形式多樣的伴奏音型，在傳統即興伴奏基礎上深化主題，對學生的學習興趣、審美水平能力與吸收歐美現代流行音樂文化起到促進作用。運用流行鋼琴即興伴奏來體現音樂的內在表現，使現代的流行音樂文化不斷發展，提升學生對流行音樂文化的表現力、感染力與理解力。在流行即興伴奏課程中，流行即興伴奏可以在音樂色彩、速度技巧、力度變化等方面對學生給予大力支持。例如相同的現代流行音樂作品，在演唱或演奏中由于運用完全不同的人聲或不盡相同的各門類器樂，流行風格的即興伴奏可運用相對應的調式調性、伴奏織體與和聲語匯，因此將創造出不同的表演風格，使表演更具有音樂特有藝術的個性化體現，在靈活程度上，流行鋼琴即興伴奏藝術是對演奏者的情感表達起到了至關重要的變化以及價值。

二、流行鋼琴即興伴奏的方式方法

流行鋼琴即興伴奏織體將結合中外和聲為特點，并以常見、易彈的伴奏手法所展現，這需要對音樂景物有感而發的靈感，以及觸景生情式的情感表達對音樂中的個體旋律進行即興創作，并以專業理論基礎、和聲學、鋼琴演奏技能三者合一的進行綜合性轉換，其主要核心還是和聲體系與旋律音型的完美結合。

流行鋼琴的伴奏和聲織體以旋律音層、低音音層、和聲層次三個方面為基礎。在即興伴奏中，橫向運動形態與縱向組合形態成為重要演奏手法。流行風格的即興伴奏常以濃重的和聲色彩伴奏音型來發展旋律，通過一定的規律與表現需要，將某種變化外加和弦內音的形式展現出來，形成色彩各異的和聲音型。伴奏音型加入和弦音的組織形式，表現伴奏者內心節奏與和聲思維的重要載體。和弦連接中和弦音型的運用，可將斷續的進行或隱伏的進行表現聲部走向。節奏及和弦分解音型成為和聲音型的基本結構形式，在此基礎上，可發展多種織體構成形式，如音型的重疊與交替、綜合音型與施律化音型、包含和弦外音的音型等等。在技術相關處理中都應注意到，經常運用不變更和弦音型的最低音為和弦低音。構成音型的連接按照實際聲部的基本進行原則，和弦連接使用平穩而自然的進行方式為主。音型次數較多反復應用，使其具有伴奏音型主導的內涵。在流行鋼琴即興伴奏中應堅持音型完整的和聲色彩。對于某個音樂作品，在陳述與構思上完整的段落進行和聲分析對于教學方面以及掌握必須的和聲實踐技能與和聲知識有著重要的意義。

為更清晰更深入地解釋和聲的發展過程與進行，需考慮到和弦構成的變化與聲部進行的功能順序，使和聲現象聯系于旋律和拍節，在作品中指出和弦外音高潮前、中、后的效果，調性的改變、和聲的變奏與持續音出現，律動與織體變化所帶來的豐富色彩。慢速的音樂作品，可在任何一拍或最弱拍變換和聲效果，無需準確地根據拍節特點做改變，使音樂緩慢舒展。由于音樂作品需要獲得裝飾性的旋律特點，可將陳述變得更為自由。在速度較快的作品中，和聲只在小節的強拍做改變，隨著每個音的旋律做變化，這樣使某些和聲獲得獨立的意義，輔助音成為點睛之筆。

運用流行鋼琴即興伴奏使演奏者極大限度地釋放出自己的想象力與創造力，因為流行鋼琴即興伴奏可視為對原作品的第二次創作，也是對原作品的進一步改良。流行即興伴奏適用于多種音樂風格，已形成了相對穩定的音樂體系，在音樂伴奏領域中占有了重要的位置，所以現階段應以流行即興伴奏織體為基礎，繼續創新伴奏音型，對流行即興伴奏進行進一步的擴展和完善。

三、流行鋼琴即興伴奏的策略與途徑

如今歐美流行元素與傳統鋼琴伴奏織體相融合已是流行鋼琴即興伴奏中尤為關鍵的一部分。隨著時間的推移，爵士音樂作為流行音樂的一小部分，爵士鍵盤和聲技法與爵士鋼琴即興伴奏成為主要對象。爵士風格的鋼琴即興伴奏重點在于風格的合理把握和即興技巧，演奏特點主要以“大跨度”奏法、“布魯斯”風格、“布吉-烏吉”風格、“比博普”連串音符為主要的演奏形式，并以爵士樂的松弛感融入其中。“大跨度”奏法，顧名思義，在鋼琴伴奏時，需要左手進行連續的大跳，持續演奏節奏鮮明的固定的低音來襯托出右手的主旋律，從而細致的表達出作品的風格并帶給聽者不一樣的聽覺效果。“布魯斯”風格，又稱為藍調，它含有獨特的音階與和聲，拍子上主要是以一小節八拍的模式中心演奏，且將樂段不斷的反復，最后以決定性的一段樂句結束。比較繁瑣的是在音樂的最后兩小節需要創作非常復雜的和弦，用于過渡。“布吉-烏吉”風格重于表現音樂的技能，是一種偏炫技的伴奏形式，它采用一種特殊的鋼琴演奏方式“滾奏”，在鋼琴伴奏時，低音音型主要有"雙音”反復和“行進”的八度低音分解兩種形式，高音音型同樣也如此。“比博普”奏法的特點是旋律較不連貫，節奏支離破碎，但是它保留了原本爵士的特殊斷奏風格，在鋼琴伴奏時加入了自然的斷句和斷奏，使音樂更加多變而自由，聽者的聽覺效果更加的松弛。

現代流行音樂即興伴奏經常打著反傳統的思想進行編配。在20世紀50、60年代的現代音樂達到了無奇不有的程度，西方音樂文化的多元化現象更為明顯。一方面扔有很多音樂家運用傳統音樂語匯創作編配，各類風格與流派并存。另一方面涌現新方向，在一定程度出現了“回歸”現象。流行音樂與嚴肅音樂的結合日漸普遍，傳統與現代、常規調性與無調性相結合使用，在新的音樂創作中確定基本調性的同時，結合調式特點與總調式結構，展開流行風格的即興伴奏布局手法，確認和聲功能，而調性布局的確定為理解調性發展邏輯關系的創造奠定了基礎。當作品超出一個樂段，成為變奏曲主題或回旋曲主部或獨立的二部與三部曲式結構時，需要對再現結構中的終止加以確認，將呈示部分作和聲上的對比與分析，有利于區別強調穩定與不穩定的分割，豐富和聲改變音樂的特性。在流行風格的即興伴奏手法中除了對終止進行單獨的研究外，必須結合其和聲發展動力的曲式構成作為參考，得出正確結論，注意主題本身的和聲特性與它在調式功能構成方面的特點，考慮大小調或交替調式的運用，選擇合理的伴奏音型，在其中相互聯系相互制約。各主題與各部分之間，集中于相關旋律與和聲的從屬關系，理解和弦組合的自然美，培養聲部對位的嚴謹鑒賞力。在注重聲部進行過程中，還需注意聲部中低音的進行方式。低音按照和弦的根音根音跳進，色彩平穩賦予低音層旋律性，自然音進行也可以是半音間的遞進，在主題間互為作用時，低音的共性與附加對比顯得格外重要，演奏時的低音聲部使整首作品的厚重質感發揮其中。通常在不使用樂譜及伴奏譜的情況下為歌曲所彈伴奏時,演奏者需了解歌曲的背景及內涵，熟悉一下歌曲的基本旋律,分析歌曲的基本情緒與內容,掌握調式與調性,標記功能記號,合理編配各段的伴奏音型與奏法等，使即興伴奏減少盲目性,增強規范性。

隨著科技的迅猛發展，越來越滲透到流行音樂藝術創作領域中，東方民族風格與西方電子音樂呈現空前綜合的性質。這種綜合將流行伴奏織體的文化現象不斷放大，突破傳統音樂反叛序列音樂，部分有調性部分無調性保持同一片段節奏又限制幾個音的音高變化，不斷反復平淡中求新穎和聲色彩不斷變化。流行鋼琴的伴奏織體一般來說要求音樂有調性，基礎以傳統的和聲功能為主，較為注重情感的宣泄，經常引用浪漫派作曲家的音樂材料同時又加入不協和音的音樂語言及伴奏手法，爵士樂與西方藝術音樂的結合，融進美國黑人音樂以及其它民族的傳統音樂，帶有實驗性質的表現形式，試行嚴肅音樂、爵士風、歐美搖滾樂、波普風有機結合，那種過分理智又抽象思維的音樂成為流行伴奏織體的新形式。

結語

流行鋼琴伴奏織體的創新研究是中西方音樂文化的產物，二者相輔相成、相互融合。新式伴奏織體是和聲編配、織體結構、彈奏技巧于一體的綜合性學科，由于傳統即興伴奏在和聲織體，節奏音型方面存在著不足，因此需要把歐美音樂元素結合起來。通過此項研究把無調性、數學作曲法、不協和和弦的徹底解放，高疊置和聲結構等于古典和聲的“背離”結合運用，從而使其在鋼琴即興伴奏的發展過程中達到全新的層次與高度。